The RRR Mob: il disco di esordio per Sony Music esce oggi insieme al nuovo video con Guè Pequeno

THE RRR MOB

 "NUOVO IMPERO"

L'ALBUM D'ESORDIO DELLA PRIMA CREW TRAP INTERAMENTE COMPOSTA DA ARTISTI DI SECONDA GENERAZION E IMMIGRATI

con i feat. di Guè Pequeno, Luchè, Sedrick e Malcky G

The RRR Mob, ossia The Real Recognize Real Mob, è il primo gruppo in Italia interamente composto da artisti di origine africana. I quattro membri, Laioung (1992, padre pugliese e madre sierraleonese), Isi Noice (1991, arrivato in Italia dal Marocco a 10 anni), Momoney (1989, padre senegalese e madre calabrese) e Hichy Bangz (1994, arrivato in Europa a 7 anni), si sono incontrati e hanno intrecciato le loro storie a Torino uniti dalla voglia di vivere di musica ed essere per i più giovani il modello positivo che loro stessi non hanno mai avuto.

Il loro album d'esordio, "Nuovo impero", prodotto musicalmente da Laioung e Momoney, esce oggi per Sony Music, dà voce alle seconde generazioni italiane e affronta vari temi come la rivalsa sociale, la rabbia verso le idee e le discriminazioni della parte meno accogliente della società, ma anche il senso di famiglia che si incarna nella crew. Insieme al disco arriva il video, diretto da Mauro Russo, del nuovo singolo, "Familia", con il featuring di Guè Pequeno.

"Nuovo impero" è un disco cosmopolita nell'essenza che, anche grazie alle quattro lingue usate – italiano, arabo, inglese e francese – parla a tutta la nuova società italiana. E se la scelta della trap come stile predominante avvicina i quattro artisti più che altro alle nuove generazioni, la musicalità dei brani, ispirata soprattutto all'R'n'B, con un tocco speziato grazie ai riferimenti magrebini, allarga notevolmente il raggio del loro pubblico.

"Nuovo impero" è stato anticipato da quattro singoli: "Wooh", un urlo liberatorio sotto forma di trap, "Come La Mia Gang", brano in cui si esalta l'identità multiculturale che caratterizza il gruppo, "Flus 2", una dedica molto sentita ai migranti che abbandonano tutti e tutto in cerca di una vita migliore, e "Non ci vedi mai", il brano con Luchè in cui si parla di strada e quartieri. In questi e negli altri pezzi del disco, The RRR Mob si prende tutta la responsabilità di essere anche il primo collettivo in Italia composto da ragazzi di seconda generazione e immigrati: ci sono vari artisti, infatti, sparsi per tutta Italia, che gravitano attorno ai quattro membri fondatori del gruppo e che sono attivi sia in questo disco sia in altri progetti paralleli, come l'adolescente italo-americano Malcky G, che rappa da quando è bambino, e Sedrick.

Se la trap ha un forte senso di comunità, come sta dimostrando anche in Italia, The RRR Mob è l'incarnazione definitiva di questo spirito: Laioung, Isi Noice, Momoney e Hichy Bangz spesso, infatti, si circondando di compagnie di amici, creativi della loro generazione o altri trapper della scena con cui hanno continui scambi. E questo senso comunitario torna a più riprese nei brani di "Nuovo impero" che, in ogni caso, gode anche del riconoscimento di un peso massimo del rap italiano come Guè Pequeno, presente in "Familia".

Nelle 16 tracce, tra una rima che arriva dritta in faccia e un ritornello melodico, The RRR Mob celebra la rivalsa sociale contrapponendola ai luoghi comuni che imperversano sulle minoranze o chi ha meno agi e stili di vita diversi dalla massa. Tutto con varie punte di orgoglio di appartenenza ad ambienti che vivono davvero la strada, come se tutti questi appartenessero a una grande famiglia che parla la stessa lingua, in qualsiasi parte del mondo. Non a caso le sonorità africane fanno parte delle influenze musicali del gruppo che ha collaborato varie volte con rapper marocchini, come 7Liwa, Inkonnu e The Wind, presenti in "Hit".

La trap di The RRR Mob, inoltre, pur rinfrescando e rendendo personale questo genere, non ignora affatto l'immaginario hip hop, spesso dimostrando di avere gli stessi riferimenti che hanno rapper navigati, come il cinema (da Tony Montana a Kunta Kinte passando per Tarantino) o certi status symbol. Senza disdegnare qualche sfumatura sentimentale, specie quando emerge il bagaglio culturale-familiare dei quattro artisti, come sono cresciuti loro e i componenti delle rispettive famiglie.

Trainati dai successi solisti di Laioung - a cui critica e pubblico continuano a riconoscere un'energia e un carisma fuori dal comune, tanto da eleggerlo punto di riferimento del movimento trap italiano e a definirlo un musicista completo - i quattro hanno iniziato a lavorare a questo primo disco ufficiale nello studio che hanno condiviso per mesi a Milano, città dove si sono trasferiti dopo vari spostamenti e vicissitudini personali.  Laioung - rapper, trapper, cantante e produttore musicale – nasce a Bruxelles nel 1992 da madre sierraleonese e padre pugliese, e vive in continuo movimento fra Bruxelles, Parigi, Londra, il Canada e varie città italiane. Il suo album "Ave Cesare – Veni, Vidi, Vici" (Sony Music), contenente 8 inediti e con i featuring di Guè Pequeno, Izi e Tedua, ha esordito al quarto posto nella classifica FIMI degli album più venduti e ha riscosso consensi unanimi da critica e pubblico. Ancora prima, "Giovane giovane", la sua hit con i featuring di Izi e Tedua, ha consacrato la sua esplosione. Isi Noice – rapper e trapper -  nasce nel 1991 a Casablanca (Marocco), arriva in Italia nel 2001 con la sua famiglia e cresce a Torino tra Barriera di Milano e Porta Palazzo, due quartieri difficili. Momoney - rapper, trapper, cantante e produttore musicale – nasce a Torino nel 1989 da una giovane coppia mista composta da un ragazzo del Senegal, arrivato da poco in Italia, e una ragazza italiana. Hichy Bangz – rapper e trapper – nasce nel 1994 a Beni Mellal (Marocco) e, nel 2000, entra in Spagna con la zia sfuggendo ai controlli doganali per stabilirsi a Martorell (Barcellona) e poi, a undici anni, raggiungere il padre in Italia a Masserano (Biella) e passare i primi anni tra vari problemi familiari e disavventure in comunità.

TRACKLIST

01 - COME LA MIA GANG

Laioung x Isi Noice x Momoney x Hichy Bangz

Prod. Laioung 

02 - VIA DA QUI

Laioung x Momoney x Isi Noice x Hichy Bangz

Prod. Laioung

03 - WOOH 

Laioung x Isi Noice x Momoney 

Prod. Laioung 

04 - COME NOI 

Laioung x Isi Noice x Momoney x Hichy Bangz

Prod. Laioung 

05 - FAMILIA (feat. Gue Pequeno) 

Laioung x Isi Noice x Momoney x Hichy Bangz

Prod. Laioung 

06 - N.C.V.M. (feat. Luche) 

Laioung x Isi Noice x Momoney x Hichy Bangz

Prod. Laioung

07 - HIT (feat. 7Liwa x Inkonnu x The Wind)

Laioung x Isi Noice

Prod. Laioung 

08 - BOOGIE MEN (feat. Sedrick)

Momoney x Laioung x Hichy Bangz x Isi Noice

Prod. Momoney

09 - BANDO (feat. Malcky G)

Momoney x Isi Noice x Hichy Bangz x Laioung

Prod. Momoney

10 - ARABI & NERI 

Laioung x Isi Noice x Momoney x Hichy Bangz

Prod. Laioung 

11 - PARANOIA 

Hichy Bangz x Momoney

Prod. Laioung 

12 - SNC 

Momoney x Laioung

Prod. Momoney x Laioung 

13 - PRESENTE 

Laioung

Prod. Momoney

14 - LADY MILLION 

Laioung x Isi Noice x Momoney x Hichy Bangz

Prod. Momoney 

15 - DON'T CALL ME 

Laioung x Isi Noice x Momoney x Hichy Bangz

Prod. Momoney

16 - FLUS II (feat. Sedrick) 

Laioung x Isi Noice x Momoney x Hichy Bangz

Prod. Laioung

 

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I Camaleonti si propongono a SANREMO 2018

I Camaleonti si propongono a SANREMO 2018, con un brano per festeggiare i 50 anni di carriera, le nozze d'oro con la musica italiana.

La band, composta degli storici leader Tonino Cripezzi e Livio Macchia, dichiara:

"quale migliore occasione se non quella dell'Ariston per festeggiare pubblicamente i nostri 50 anni di carriera? L'ultima volta che abbiamo incontrato Claudio Baglioni è stato sul palco di O'SCIA' a Lampedusa, dove abbiamo duettato insieme sul nostro brano “ Io per lei”: Ci proponiamo a Sanremo 2018 con una canzone meravigliosa, alla quale ha collaborato, il produttore Luca Venturi e Fabio Falcone voce leader della band “ La Differenza”.

Noi ci crediamo molto." I camaleonti sono un gruppo storico della musica italiana, esistono dal 1964 e sono ancora operativi discograficamente e nei concerti.

Rata (Dino Olivieri) su Oramusica

Rata in promozione su oltre cento emittenti radio fm italiane ed estere a partire da lunedì 20 novembre 2017 all'interno del programma Oramusica.

Il singolo che andremo ad ascoltare sarà "Bella mega", un pop/rap delicato che emana positività sin dalla prima nota.

Il brano è già disponibile in tutti gli store digitali, ed in streaming sulle principali piattaforme multimediali.

Venerdì 17 novembre 2017 al CARMEN TOWN (BS) DA SWING Connection Serata all'insegna dell'elettroswing e della balkan-beat.

Venerdì 17 novembre 2017

al

CARMEN TOWN 

Via Fratelli Bandiera (Brescia)

DA SWING Connection

Serata all'insegna dell'elettroswing e della balkan-beat. 

Opening: 

Bite-ah AKA Steve Dj set

https://www.mixcloud.com/bite-ah/

A seguire:

Freaky Boy (Unc. Beat) Dj set

https://soundcloud.com/freakyboy-1

Freakyboy, all’anagrafe Giovanni Remedio, è un dj bresciano e sound designer( diplomatosi alla NAM di Milano)  che ormai da anni  si esibisce su tutto il panorama nazionale portando per i locali quella miscela esplosiva ed eclettica che è il suo dj set, fondendo più generi musicali: il suo suono infatti attinge dal repertorio anni novanta della rave culture inglese e si fonde con la techno più oscura e minimale, strizzando l’occhio pure a ritmiche più tropical, caraibiche e spezzate. E’ cofondatore con Mat Funk e Geppo di Uncontrolled Beat, progetto che ha portato i tre dj in pochi anni a condividere la consolle con svariati nomi del panorama breakbeat,electro e techno nazionale ed europeo ( quali Dave the Drummer, Babylon Joke, Sterling Moss, Chris Liberator, Immersion, Jerome Hill, Miss Pink, Nicky BlackMarket, Suburbass, Dave Green, Yan Keller). Da due anni Freakyboy è resident presso l’evento Coagula, appuntamento mensile ormai riferimento per la musica techno underground bresciana.  

&

Mirko Sick (Tropical gypsy rec.) Liveset

https://soundcloud.com/mirkosick

Visual by Tarzan

dalle 22.30

Ingresso Libero

per informazioni 3293987957

http://www.carmentown.it/

La cantautrice Diorhà torna con un nuovo singolo dal titolo "Universi paralleli"

         La cantautrice Diorhà torna con un nuovo singolo dal titolo "Universi paralleli"

Il suo esordio come cantautrice avviene nel 2013, proponendo nei suoi live i suoi brani in versione acustica. 

nel gennaio del 2014 incide il suo primo singolo dal titolo " LiberaMente; un invito a vivere la vita con leggerezza, passione e creatività. 

Nel luglio dello stesso anno esce il suo primo album dal titolo " Regole e Sogni ", prodotto dalla Anthony Grey. l'album contiene il singolo " Davanti a un caffè " che diventa il biglietto da visita, brano con il quale la cantautrice si aggiudica il premio nazionale " Donne d'Autore ". Nella stessa estate l'artista propone i suoi brani nello spettacolo, sempre prodotto dalla Anthony Grey, " La musica è donna ". 

Nell' autunno Diorhà propone l'ultimo singolo dell'album " La tua sola verità. 

Nel 2015 Arrivano molte novità per l'artista foggiana; a marzo comincia la collaborazione con la Hammer Music e promuove il singolo " Un altro pianeta " che, riscontra un notevole successo sia di vendite che di ascolti e dà il nome al suo nuovo spettacolo live. 

Sempre per la Hammer Music incide il singolo " The Fly " in duetto con il noto dj Manolo. 

Sempre nel 2015 è ideatrice e conduttrice di un programma radiofonico ( iMusic ) , che le permette di incontrare ed intervistare molti big della musica ( tra i quali Senese, Zibba, Luca Colombo ). 

Nel 2016 Diorhà torna con il suo nuovo album dal titolo " Riflesso ", lavoro che vede una crescita artistica della cantautrice, e che propone una ricerca più attenta dei suoni e degli arrangiamenti. 

l'uscita dell'album viene preceduta dal singolo " Non mi pento ". 

L' album contiene anche il singolo " Vortice, singolo che l'artista propone, nell'estate 2017, sempre alla Hammer Music, dando inizio ad una nuova collaborazione e una nuova serie di live. 

Intervista:

1- Quando è nata la passione per la musica e cosa rappresenta per te? 

La passione per la musica mi accompagna fin da bambina, oltre ad ascoltare tanta musica, cantavo inventavo delle melodie, ad 8/9 anni ho scritto le mie prime poesie e miei primi racconti, crescendo ho unito le due cose. 

La musica e la scrittura rappresentano il mio modo di comunicare me stessa e di raccontare tutto quello che mi accade intorno. 

2- Hai incontrato difficoltà nel tuo percorso da cantautrice? Se si quali? 

Sicuramente la mia non è una scelta semplice, seguire un percorso proponendo la propria musica soprattutto nei live necessita di tanto lavoro, tanta professionalità e tanta determinazione, anche se spesso il pubblico ti segue e ti sostiene per quello. 

3- Cosa significa il tuo nome d'arte? 

Diorhà è ispirato alla divinità egizia Ra, che rappresenta il sole, la vita, l'energia; in molti, da sempre, mi hanno definita una persona solare, positiva ed energica, caratteristiche che si riflettono anche nelle mie canzoni. 

4- Tu ami definire il tuo percorso artistico "Il mio viaggio musicale", in questo viaggio quali sono i tuoi nuovi progetti? 

E' da pochissimo uscito il mio nuovo singolo Universi paralleli, un brano che parla di sentimenti, dell'incapacità di questa società troppo distaccata e frenetica di percepirne il senso più profondo, ma anche della speranza o co sanpevolezza che ci sia qualcuno che riesca a comprendere quello che siamo e che sentiamo realmente. 

E' attualmente disponibile in tutti gli store digitali e, spero prestissimo, di proporlo nei prossimi live.

Alla scoperta dei WeFly

I WeFly nascono nel Maggio 2012dall'iniziativa di tre giovanissimi:

Alessandra Moscato, classe 98, voce e chitarra elettrica, autrice dei testi delle loro canzoni.

MatTeo De Furia, classe 2000, voce, batteria, chitarra, compositore della musica delle loro canzoni.

Crystal Sorgi, classe 2001, basso elettrico.

Nel 2013 si è unito al gruppo Matteo Za(K)ccarello, classe 98, voce e tastiere.

I WeFly, età media 17 anni, compongono e scrivono le loro canzoni e si esibiscono anche con cover nazionali e internazionali. Il loro sound è un pop-rock melodico con sfumature elettroniche, i loro testi spaziano dal leggero all’impegnato, raccontando esperienze, immagini ed emozioni della vita reale, dalla quale l’autrice dei testi, Alessandra Moscato, trae ispirazione.

A Giugno del 2014 pubblicano il loro primo album autoprodotto, intitolato "CRESCERE", una raccolta di nove brani inediti interamente composti dal gruppo sia per la musica che per i testi e disponibile su tutti gli store digitali.

A Marzo del 2015 nasce una collaborazione con la casa discografica "San LucaSound" di Bologna, che nel corso dell’anno mette in promozione radiofonica due loro singoli: "La Forza" e “Chiara”.

A Maggio del 2016, sempre il collaborazione con la San LucaSound, esce il loro secondo album dal titolo “UN CUORE CHE SA” ed in promozione radiofonica il singolo “Dimenticare”, estratto dall’album.

A Settembre del 2016 vincono le selezioni liguri per le finali del Cantagiro e la loro canzone “Una canzone fantastica” entra a far parte della compilation ufficiale del “Cantagiro 2016”. Qui vengono notati dalla conduttrice televisiva Maristella Gallotti, che li vuole come Band ufficiale nel suo programma “Italia Amica” , inserendo il loro brano “Una canzone fantastica” come sigla di chiusura dello stesso.

Da Gennaio 2017 la Gallotti diventa anche il loro “Produttore” ufficiale, organizzando, nel Maggio 2017, un Radio Tour del singolo “Una canzone fantastica” e il successivo Tour Live “WeFly 5.0”.

Esperienze artistiche:

- Secondo Festival "San Giorgio Giovani", Albenga, Ottobre 2012 PRIMO PREMIO (band)

- "Festival della canzone dialettale ligure", edizione 2012 SECONDO PREMIO (band)

- "Rock in Centro", Albenga, Contest per band, edizione 2013 PREMIO DELLA CRITICA

- Terzo Festival "San Giorgio Giovani", Albenga, Ottobre 2013 PRIMO PREMIO (band)

- "Veneto Music Contest", Trebaseleghe (PD), Dicembre 2014 PREMIO SPECIALE Direz. Art.

- "Rock in Centro", Albenga, Contest per band, edizione 2015 2° posto e PREMIO DELLA CRITICA

- “Cantagiro” 2016, Fiuggi PRIMO POSTO nelle selezioni liguri.

- “Suoni dalle cantine”, Festival, Taggia (IM), settembre 2017 PREMIO “Migliore canzone”.

- Oltre 40 i concerti del gruppo nelle piazze liguri e numerosissime le loro esibizioni in svariati contesti.

Collaborazioni artistiche:

Iskra Menarini, Vocalist storica di Lucio Dalla.

Miriam Masala, “Amici 2013”

Maristella Gallotti, conduttrice televisiva “Italia Amica”.

Manuel Auteri, patron della casa discografica bolognese “SanLucaSound”.

AL VIA UNA ASSOCIAZIONE DI GIORNALISTI MUSICALI

IL 'FORUM DEL GIORNALISMO MUSICALE' A ROMA: 

AL VIA I LAVORI PER UNA ASSOCIAZIONE DI GIORNALISTI MUSICALI.

IL 23 DICEMBRE AL MONK NELL'AMBITO DI "MEILLENNIALS" (DAL 21 AL 23 DICEMBRE).

Il Forum del giornalismo musicale si sposta a Roma. 
L'evento, ideato da Giordano Sangiorgi e diretto da Enrico Deregibus, dopo due edizioni di grande successo al Mei di Faenza avrà un appuntamento speciale sabato 23 dicembre nella capitale, nell'ambito della manifestazione "MEIllennials", che si svolgerà dal 21 al 23 al Monk con i "Premi degli Indipendenti per i giovani".

Nella mattinata del 23 si svolgerà una assemblea fra tutti gli aderenti al Forum per dare il via ai lavori per la creazione di una associazione di giornalisti musicali, esigenza maturata durante le due edizioni di Faenza. Nell'assemblea di dicembre se ne discuterà delineando le linee guida per uno statuto.

Sono invitati a partecipare tutti i giornalisti interessati a portare il loro contributo, suggerimento o suggestione. 

Per aderire basta inviare una semplice mail a: enrico.deregibus@gmail.com e in copia a mei@materialimusicali.it .

Non sarà però l'unico momento della tre giorni dedicato al giornalismo musicale. Venerdì 22 infatti nel tardo pomeriggio ci sarà un "Aperitivo social" con un incontro/seminario dedicato ai giovani giornalisti ma aperto a tutti, di Fabrizio Galassi (giornalista, docente e consulente di digital marketing), dal titolo: "Giornalismo digitale: gli algoritmi aiutano a scrivere meglio?".

Il Forum del giornalismo musicale, un format unico in Italia, ha ospitato nei suoi primi due anni numerose iniziative: tavoli di lavoro, assemblee, lezioni, corsi di aggiornamento professionale, incontri con figure professionali. Ha coinvolto sino ad oggi oltre 200 giornalisti, da quelli delle grandi testate a quelli delle webzine, sino alle radio e tv. Si tratta di una occasione unica per affrontare da molti punti di vista i temi centrali del giornalismo musicale di oggi: il rischio di estinzione, il nuovo ruolo, la carenza di spazi, l'interazione fra media diversi e molto altro.

Nella tre giorni di MEIllennials si terranno incontri, workshop, aperitivi e live e saranno premiati per il Premio Italiano Videoclip Indipendente per i Giovani la band dei Gomma, dalle mani di Fabrizio Galassi e Giuseppe Piccoli, e per il Premio Italiano Musica Indipendente per i Giovani il cantautore Lucio Corsi, dalle mani di Federico Guglielmi e Riccardo De Stefano.

Il progetto è sostenuto da Sillumina con il sostegno di Mibact e Siae.

Per info: segreteria 0546.646012 . Sito: www.meiweb.it

I REGGAEMOTION LANCIANO SERATE REGGAE A MILANO

REGGAEMOTION (Popular Vintage Reggae Band) è un progetto musicale che propone in repertorio anche brani del periodo rock steady anni 50' o 60' antecedenti il reggae o brani ska…

Quindi oltre a suonare brani di Bob Marley, Peter Tosh, Burning Spear e brani propri Reggaemotion Live si trasforma in una vera e propria macchina del tempo musicale che ci riporta dagli albori del reggae a Marley rivisitando anche brani rock e pop e R&B recenti e passati in versione reggae con una formazione alla Police ovvero il classico trio che vede un veterano del reggae milanese come Andrea Pedol alla chitarra ed alla voce insieme a Massimo Fusaro (Roots Revelation) alla batteria e Claudio Elazar Lazzaro al basso.

I Reggaemotion sono una piccola ma solida reggae-band, nata nel 2010. 

Sono in tre, con la classica formazione: basso, chitarra & e batteria, e fanno un reggae vivace ed energetico, per far divertire e ballare chi ascolta: per loro è importante riuscire a trasmettere vibrazioni positive, pace gioia e amore!

Il loro repertorio è abbastanza vario: brani inediti firmati da loro , covers e covers riarrangiate (con varie aggiunte) gli piace far conoscere il reggae anche ai non appassionati del genere, ad esempio propongono I've Got a Woman di Ray Charles e Gorilla di James Taylor, rivisitati in chiave reggae.

In questi anni hanno suonato in tanti locali, pubs, centri sociali, festivals (Afropean, Rockerellando etc...), e partecipato a molti eventi, tra cui la rassegna Emergenti in Prima Linea, con la realizzazione di un CD nel quale figura il loro brano African Woman.

Attualmente stanno lanciando la serata Reggae con Reggaemotion e altre reggae bands tutti i venerdi sera al Wool Cafè, V.le Col di Lana 3 a Milano . Si balla tutta la sera , divertimento assicurato ! E' come un viaggio in Giamaica nello spazio … e nel tempo

COLLABORAZIONI :
Nel corso degli anni la band ha seguito la sua vocazione “eclettica” collaborando con artisti provenienti da tradizioni musicali anche molto diverse fra loro : con Antonio Ardita è stato proposto il repertorio di Rino Gaetano in versione reggae, e dal sodalizio con la cantante romena Claudia Serdan è nato un mix di ritmi caraibici e folklore balcanico.

Abbiamo anche suonato con la costaricana Cecilia Gayle, con il compositore e chitarrista cubano Salvador Puerto e con la poetessa afroamericana Betty Gilmore nel progetto “Riddam & Poetry”.

MUSICA: IL TOP IDJ ANGELUS MARINO IN TOUR MONDIALE

IL TOUR MONDIALE DEL TOP IDJ ANGELUS MARINO ENTUSIASMA IL PUBBLICO IN ATTESA DEL NUOVO SINGOLO

Il suo programma  Teletrasporto DNA Revolution viene trasmesso da 347 radio nel mondo. 

A breve il lancio del nuovo brano "Imane" dedicato alla libertà delle donne.

ROMA - L'impegnativo ed entusiasmante tour del Top IDj Angelus Marino Teletrasporto DNA Revolution con la sua miscela di suoni elettronici a 130 Bpm inizia dal Marocco fino ad arrivare a Sidney in Australia per proseguire in Italia e Inghilterra. In Marocco l'artista sarà presente a Marrakech, Casablanca e a Rabat. Una tappa a Londra e poi alla volta dell'Italia, a Milano e a Montichiari (Brescia) per il macro show di Jerry Ferraro, per continuare in Spagna a Benidorm.

A breve il lancio del nuovo brano di Marino dal titolo Imanededicato alla libertà delle donne nel mondo . 

Da rimarcare  inoltre che il Top Dj Angelus Marino conduce il programma Teletrasporto DNA Revolution" che  viene trasmesso da 347 radio network nel mondo ad iniziare dalla radio ufficiale Vendjs Inon, e, per citarne alcune, Win Italia Dj Network "The Top Radio" , Radio Elektrona, Shout Radio, con un seguito di oltre i 130 milioni di persone collegate all'ascolto in tutto il mondo. 

Il programma, del genere electro dance, sarà presto proposto dall'Italia al Marocco con cadenza one night al mese targata Mod Club.

Inoltre, in Marocco, sarà realizzato il video clip del nuovo singolo "Imane" al MOD di Marrakech appartenente al gruppo Old Fashion di Milano, il noto club fra i più gettonati della Lombardia, e prodotto dalla Freedom Record di Vanessa e Lello. 

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MUSICA CONTRO LE MAFIE: Premio speciale a ROCCO HUNT, Scopri i nomi degli ospiti alla "5 Giorni" a Cosenza dal 12 al 16 dicembre 2017

PREMIO SPECIALE PER ROCCO HUNT ALLA "5 GIORNI DI MUSICA CONTRO LE MAFIE"

Rocco Hunt, Brunori Sas, Maldestro, Lucariello, Maurizio Capone (Bungt Bangt), la Iena Gaetano Pecoraro, tra i protagonisti alla "5 giorni di Musica contro le mafie" a Cosenza dal 12 al 16 dicembre 2017

L'8^ edizione del Premio Musica contro le mafie entra nel vivo con la votazione delle canzoni in concorso, tra le quali scovare e premiare quelle che meglio rappresentano la musica veicolo di messaggi profondi e arma non violenta contro apatia e rassegnazione, a sostegno dei valori della responsabilità e della cittadinanza attiva. 

Dal 7 al 27 novembre è possibile esprimere la propria preferenza musicale tramite il social network Facebook, accedendo al link: 

https://premium.easypromosapp.com/p/813742?lc=ita

Oltre alla giuria Facebook, sono chiamate al voto fino al 28 novembre anche quella Studentesca (rappresentata da una rete di scuole condivise da Libera Formazione sul territorio italiano) e quella Responsabile (21 esperti nel campo dell'informazione, artistico e sociale, come giornalisti, critici musicali, artisti, produttori) che, in percentuali differenti, vanno a decretare i nomi dei dieci finalisti che si esibiscono dal vivo alle finali nazionali di venerdì 15 e sabato 16 dicembre 2017 al Teatro Morelli di Cosenza, condotte dalla Iena Gaetano Pecoraro.

Si rivelano finalmente anche i nomi che rendono importante il cartellone della "5 Giorni di Musica contro le mafie" a Cosenza dal 12 al 16 dicembre 2017. Dopo l'annuncio del primo artista, Dario Brunori in arte Brunori Sas, presente il 16 dicembre per ritirare il premio speciale per la sua "Canzone contro la paura", si svela il nome del rapper Rocco Hunt, anch'egli invitato lo stesso giorno a ritirare il premio speciale per "'Nu juorno buono", in virtù della sua capacità di diffondere a un grandissimo e giovane pubblico buone idee e buone prassi.

Inoltre, spiccano nel programma musicale della manifestazione altri ospiti che nella loro carriera hanno coniugato la creatività artistica all'impegno sociale: il cantautore Maldestro, il rapper Lucariello, l'artista Maurizio Capone (Bungt Bangt) e anche Molla e Mujura, i vincitori della scorsa edizione del Premio.

Il programma della "5 Giorni di Musica contro le mafie" è arricchito da showcase musicali, spettacoli teatrali e numerosi incontri tematici, tra i quali ricordiamo quello con il giornalista Sandro Ruotolo e con Don Luigi Ciotti, fondatore di Libera, perché sia sempre chiaro il fine ultimo della manifestazione: fornire spunti ai più giovani per metterli nelle condizioni di apprezzare e dare il giusto valore alla cultura e alla bellezza, tenendo sempre viva la curiosità e la consapevolezza.

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Musica: HARRY POTTER in concerto trionfa in Cina: prossime tappe Roma e Milano

FORUM MUSIC VILLAGE E ORCHESTRA ITALIANA DEL CINEMA SONO LIETI DI PRESENTARE IL RITORNO DELLA SERIE HARRY POTTER FILM CONCERTS CON HARRY POTTER E LA CAMERA DEI SEGRETI™ Dopo il recente successo registrato in Cina con il tour di cine-concerti di Harry Potter, l'Orchestra Italiana del Cinema presenta in prima assoluta per l'Italia il secondo capitolo della celebre saga In esclusiva nazionale Venerdì 1 Dicembre – ore 20 Sabato 2 Dicembre – ore 15 e ore 20 Domenica 3 Dicembre – ore 18 Orchestra Italiana del Cinema diretta da Justin Freer Auditorium Conciliazione  Via della Conciliazione, 4 - 00193 Roma Mercoledì 27 Dicembre – ore 20 Giovedì 28 Dicembre – ore 15 e ore 20 Orchestra Italiana del Cinema diretta da Christian Schumann Teatro degli Arcimboldi Viale dell'Innovazione, 20 - 20126 - Milano Dopo il fortunato tour che in Cina ha registrato il sold out dei cine-concerti di Harry Potter in alcuni tra i più prestigiosi spazi culturali dell'area di Shangai e Nanchino, l'Orchestra Italiana del Cinema torna in Italia per presentare in esclusiva e in prima nazionale assoluta il secondo capitolo della celebre saga creata esattamente 20 anni fa da J.K. Rowlings.  Se i teatri più prestigiosi di Shanghai, Jiangyin, Wuxi e Nanjing hanno registrato il sold out e una calorosa e grandissima partecipazione degli spettatori, esattamente come accadde un anno fa a Roma con Harry Potter e la Pietra Filosofale in concerto, ora l'emozione si riaccenderà, prima all'Auditorium della Conciliazione di Roma (1-2-3 dicembre) e a seguire al Teatro degli Arcimboldi di Milano (27-28 dicembre) dove la formazione di ottanta elementi rispettivamente diretta da Justin Freer e da Christian Schumann eseguirà l'indimenticabile colonna sonora di John Williams in sincrono con le immagini, i dialoghi, gli effetti speciali del film in alta definizione proiettate su uno schermo di oltre 12 metri. In arrivo dunque Harry Potter e nella Camera dei Segreti in concerto, la seconda avventura della serie dei cine-concerti iniziata nel giugno del 2016 creata da CineConcerts in collaborazione con Warner Bros. Consumer Products che ha in programma, entro la fine del 2018, centinaia di spettacoli in più di 35 paesi in tutto il mondo. In questo episodio della serie cinematografica, le macchine si muovono, gli alberi combattono e un misterioso elfo domestico avvisa Harry di ciò che sta succedendo quest'anno nel mondo della magia: a Hogwarts qualcuno ha messo in atto un complotto che potrebbe costargli la vita e le sue stesse inquietanti doti di stregoneria conducono perfino i suoi amici a dubitare di lui. È un anno di avventura e di pericolo e la scrittura sanguinosa su un muro annuncia: "La Camera dei Segreti è stata aperta": salvare Hogwarts richiederà tutte le abilità e il coraggio di Harry, Ron e Hermione… Guadagnando una nomination ai Grammy per la partitura proprio con questo film, l'incredibile musica composta da John Williams è diventata un classico istantaneo, coniugando motivi belli e affascinanti alle immagini suggestive della pellicola e continuando ad accompagnare le avventure di Harry Potter nel suo magico viaggio. L'unione di immagini e musica attraverso l'interpretazione dal vivo di un'intera orchestra rappresenta così la perfetta simbiosi per addentrarsi nell'universo hogwarthiano. Justin Freer, presidente della CineConcerts, che ha già al suo attivo con questo tour decine e decine di concerti in tutto il mondo, ha dichiarato: "La serie di film di Harry Potter continua ad essere un fenomeno culturale che ha dato vita a milioni di fan in tutto il pianeta ed è con grande piacere che abbiamo pensato di offrire per la prima volta uno spettacolo unico che vede interpretare le musiche integrali dal vivo da una grande orchestra sinfonica, il tutto mentre il film viene proiettato contemporaneamente sul grande schermo: un evento indimenticabile e unico nel suo genere". Brady Beaubien di CineConcerts e Produttore di concerti per la serie di concerti di film di Harry Potter ha aggiunto: "Harry Potter è sinonimo di eccitazione in tutto il mondo e speriamo che, presentando questa incredibile musica con il film completo, il pubblico potrà gioire nel ritornare in questo mondo magico insieme ai tanti personaggi meravigliosi che lo abitano". L'evento, presentato da Marco Patrignani e Forum Music Village, gode del sostegno del MIBACT, del patrocinio dell'Ambasciata Britannica in Italia, del Consolato Generale Britannico e del Department for International Trade e della collaborazione di Mini Roma e Rds. I biglietti di Harry Potter e la Camera dei Segreti in concerto sono in vendita sul circuito Ticketone. L'Orchestra Italiana del Cinema (O.I.C.) è il primo ensemble sinfonico italiano ad essersi dedicato esclusivamente all'interpretazione di colonne sonore. L'Orchestra è nata nell'ambito del Forum Music Village, lo storico studio di registrazione fondato alla fine degli anni Sessanta da quattro pietre miliari della musica da film: Ennio Morricone, Piero Piccioni, Armando Trovajoli, Luis Bacalov. Suo obiettivo è quello di promuovere in tutto il mondo la straordinaria eredità musicale delle colonne sonore di film sia italiani che internazionali. Impegnata su un vasto programma di colonne sonore, l'Orchestra presta una particolare attenzione al repertorio storico italiano, e grazie alla collaborazione di esperti del settore ha recuperato partiture di capolavori non pubblicati e/o mai registrati, con il sostegno di numerose associazioni, fondazioni e archivi pubblici e privati.  Nel corso della sua attività, l'OIC è stata sostenuta da prestigiose istituzioni italiane, tra le quali Presidenza della Repubblica, Consiglio dei Ministri, Senato della Repubblica, Ministero degli Affari Esteri, Ministero dei Beni e della Attività Culturali e del Turismo, Ministero dello Sviluppo Economico, Unesco, Fondazione Federico Fellini, Fondazione Italia Cina, Cinecittà Luce e Centro Sperimentale di Cinematografia.  Tra i lavori presentati, lo spettacolare concerto multimediale Il suono del Neorealismo, (Roma, 2010), Cinematology (Beijing International Film Festival, 2011); The Artist (Ravello Festival, 2012); Beyond La Dolce Vita (UCLA Losa Angeles, 2013); La febbre dell'oro di Charlie Chaplin (Auditorium Parco della Musica Roma, 2015); Harry Potter e la Pietra Filosofale in concerto (Auditorium della Conciliazione, Roma 2016; Teatro degli Arcimboldi, Milano 2017; Arena Flegrea, Napoli 2017). CineConcerts è una delle maggiori società produttrici di esperienze musicali dal vivo accompagnate da mezzi visivi. Fondata dal produttore e direttore d'orchestra Justin Freer e dal produttore e scrittore Brady Beaubien, CineConcerts ha intrattenuto milioni di spettatori in tutto il mondo grazie a presentazioni musicali che ridefiniscono l'evoluzione delle esperienze dal vivo.  Alcune delle recenti esperienze di musica dal vivo includono Il gladiatore, Il padrino, La vita è meravigliosa, DreamWorks Animation In Concert, Star Trek: The Ultimate Voyage 50th Anniversary Concert Tour e Colazione da Tiffany. Justin Freer è diventato in poco tempo uno dei direttori di colonne sonore più ricercati, con un lungo elenco che va dai grandi live sinfonici alle proiezioni olografiche. Ha fatto la propria comparsa in alcune delle maggiori orchestre del mondo, incluse la Chicago Symphony Orchestra, la London Philharmonic Orchestra, la New York Philharmonic, la Philadelphia Orchestra, la Philharmonia Orchestra, la San Francisco Symphony e la Sydney Symphony Orchestra. Dalle proiezioni di film con orchestre dal vivo agli eventi sportivi con musiche interattive, fino alle programmazioni di vacanze in ambientazioni originali 3D, CineConcerts si trova in testa all'intrattenimento dal vivo. Warner Bros. Consumer Products (WBCP), azienda della Warner Bros. Entertainment, estende il potente portafoglio di marchi di intrattenimento e franchising rivolgendosi ai fan di tutto il mondo. I partner WBCP sono licenziatari di livello internazionale in tutto il mondo su una gamma pluripremiata di giocattoli, moda, arredamento domestico e pubblicazioni ispirate a franchigie e proprietà come DC, J.K. Il mondo magico di Rowling, Looney Tunes e Hanna-Barbera. Il business di intrattenimento a temi globali di successo della divisione include esperienze innovative come The Wizarding World di Harry Potter e Warner Bros. World Abu Dhabi (apertura 2018). Con innovativi programmi di licensing e merchandising globali, iniziative di vendita al dettaglio, partnership promozionali e esperienze a tema, WBCP è una delle principali società di licenza e vendita al dettaglio di tutto il mondo. Warner Bros. Consumer Products Warner Bros. Consumer Products, azienda gestita dalla Warner Bros. Entertainment, è una delle maggiori organizzazioni di licensing e retail merchandising a livello mondiale.   HARRY POTTER, tutti i personaggi, nomi e prodotti relativi sono marchi registrati di © & ™ Warner Bros. Entertainment Inc. J.K. ROWLING`S WIZARDING WORLD™ J.K. Rowling e Warner Bros. Entertainment Inc. Publishing Rights © JKR. (s17)

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Eugenio Picchiani in radio con Amati

Eugenio Picchiani presenta il nuovo singolo “Amati” su etichetta Latlantide (6 novembre 2017), estratto dal quinto album "Divenire",  l'artista ha presentato la sua nuova creatura con la solita meticolosità e professionalità affascinando e catturando una gremita ed attenta platea, sorprendendo tutti con un sound unico e coinvolgente, un continuo Divenire musicale ed emozionale, una vera standing ovation!!!

L'album “Divenire” in vendita dal sei novembre su tutti i digital store, racchiude tredici brani inediti, arrangiati principalmente da Sergio Lepidio, tra cui una prova d”artista” voce e pianoforte, “Promesse” del maestro e direttore d’orchestra Stefano Zavattoni, due collaborazioni con Albione di Pietrantonio in “Un bacio ed una carezza” e “Amici invisibili” arrangiato da Davide Aru e Stefano Zavattoni.

"Divenire" e' l'evoluzione artistica e personale che in ogniuno di noi accende nuove consapevolezze sentendoci nel pieno della vita tra nuovi traguardi e ripartenze tra  conquiste e perdite sposando in pieno il pensiero che tutto e' crescita, conoscenza in un continuo divenire.

In tutti i brani, passione, talento, poesia, musicalità e voce catturano immediatamente chi ascolta e la linea rock melodica, esaltata da una notevole e personalissima timbrica vocale valorizza con eleganza, l'originalità e l'intensità dei testi evidenziano una profonda interiorità tradotta in musica.

Notevoli e virtuose  sul palco le chitarre di Sergio Lepidio, il basso di Marco Di Pietrantonio, tastiere Danilo Ciminiello, batteria di Alessio Enzo Paoli e la partecipazione della cantante e vocalist Stefania Malfarà, una band fantastica di validi e noti professionisti.


Biografia
Eugenio Picchiani, cantautore appassionato di musica e melodie, non smette mai di sperimentare e dopo varie esperienze musicali, sale su un treno direzione Londra, ma alla prima tappa Monaco di Baviera, trova l’occasione di far ascoltare i suoi brani, dopo uno showcase, si presenta l’occasione e firma un contratto discografico con uno degli studi di registrazione più importanti in europa, il paradise studio‘s  e produce il suo primo album “Angeli”,  seguito da “A ruota libera…”, nel 2007 esce ”Tanti io”, “L'Antidoto” (2016) e il nuovo “Divenire” (2017).

Nelle produzioni si è avvalso della preziosa collaborazione di Stefano Zavattoni (piano & tastiere),  Davide Aru (chitarre), Roberto Gallinelli (basso), Andrea Rosatelli (basso), Luca Trolli (batteria), una sessione di archi di 18 elementi, diretti ed arrangiati dal m° Stefano Zavattoni, arrangiamenti di Zavattoni & Aru.

“L'Antidoto” è solo Amore…l’amore come unica soluzione nella gestione del mondo.

Undici brani inediti ed un omaggio ad un grande cantautore della storia del panorama della musica italiana “Vedrai Vedrai” di  Luigi Tenco (rock version).