tag:blogger.com,1999:blog-17160769288733888692024-02-26T15:39:17.135+01:00Musica"Tutto Disco".
Tutto sul mondo della musica nei suoi diversi generi dalla disco al jazz e alla classica.
Spettacoli, concerti, eventi, locali, tendenze, vecchi successi, evergreen, nuove produzioni, dj, le hit radiofoniche del momento, le band emergenti.
redazione CorrieredelWebhttp://www.blogger.com/profile/06946333555329678104noreply@blogger.comBlogger12110125tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-68303278961493045342024-02-26T15:38:00.007+01:002024-02-26T15:38:41.251+01:00Love Ghost – è uscito l’ep "The speed of dreaming"<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtbZL3oqnviZxJBFedc3dR_LO_xRnsHXeyH9x0HvXw1d8JZWX15Wj2FKs4fMP1N8tYD_0m2D7ghSsvzrxFPFJ8yecC8xkIbR7DQWyII_NJhMmkXBH2NPAVFxZebuKqUBAetSW_2_eMWppFfl7JvDJFO-INK7vT0s_HGNWV0GS2axWQ53aAMTxQeOO_6pXO/s1400/artwork%20love%20ghost.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1400" data-original-width="1400" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtbZL3oqnviZxJBFedc3dR_LO_xRnsHXeyH9x0HvXw1d8JZWX15Wj2FKs4fMP1N8tYD_0m2D7ghSsvzrxFPFJ8yecC8xkIbR7DQWyII_NJhMmkXBH2NPAVFxZebuKqUBAetSW_2_eMWppFfl7JvDJFO-INK7vT0s_HGNWV0GS2axWQ53aAMTxQeOO_6pXO/w400-h400/artwork%20love%20ghost.jpg" width="400" /></a></div><p></p><br /><br />“The speed of dreaming” dei Love Ghost contiene 4 canzoni registrate a Città del Messico. La musica porta con sé il viaggio emotivo che a volte il nostro sonno ci conduce.<br /><br /><br />1 – Be Not Afraid – una canzone pop punk moderna sull’amore ossessivo. “Be Not Afraid” è stata prodotta dal messicano Alex Pedrero e presenta un video musicale AI del famoso artista lettone iastitraia.<br /><br />Link video: https://www.youtube.com/watch?v=oCoWRNpwnfk<br /><br />2 – Espejo – una canzone emo alternative rock con influenze di chitarra acustica spagnola e testi in spagnolo e inglese. La canzone è una collaborazione tra Love Ghost e il messicano El Santi. ESPEJO è stata prodotta dal messicano Alex Pedrero.<br /><br />Link video: https://www.youtube.com/watch?v=Inv-4vHXg2c<br /><br />3 – Luna Azul – una canzone Emo-Pop-Rock con influenze di chitarra spagnola. La canzone è una collaborazione tra Love Ghost e gli artisti messicani Helian e MONDE. Coprodotto da BrunOG e Monde.<br /><br />Link video: https://www.youtube.com/watch?v=KS-dJP8PUYo<br /><br />4 – Wallflower – è una ballata acustica con synth moderni. La canzone è stata prodotta dal messicano Alex Pedrero e presenta un video musicale AI dell’artista polacco Michal Toczek.<br /><br />Link video: https://www.youtube.com/watch?v=V_EdysagfQE<br /><br />“The speed of dreaming” segue una serie di singoli pubblicati per Love Ghost elogiati da Rolling Stone, CRASH Magazine, American Songwriter, FLAUNT, Alternative Press, Lyrical Lemonade, Earmilk e molti altri.<br /><br />I Love Ghost sono stati recentemente in tournée in Europa dove hanno suonato al festival Rockpalast trasmesso in tutta la Germania dalla televisione tedesca. A Città del Messico hanno suonato all’Auditorio BB, all’Indie Foro Rocks e al Amazon Gamergy Festival, trasmesso in tutta l’America Latina.<br /><br />I Love Ghost hanno realizzato canzoni con artisti di tutto il mondo tra cui Rico Nasty, Adan Cruz, Teeam Revolver, Geassassin, Mabiland e Tankurt Manas.<br /><br />Finnegan Bell dei Love Ghost ultimamente è in Messico e sta scrivendo e registrando con molti artisti latini, tra cui Wiplash, Dan Garcia, Ritorukai, Go Golden Junk, ND Kobi, FLVCKKA, Phyzh Eye, Josue, Young Dupe, Blnko, Helian Evans e molti altri. I produttori con cui stanno lavorando in Messico includono “Shantra” (l’ultimo album dei Santa Fe Klan), BrunOG (nominato ai Latin Grammy) e SAGA. È in arrivo un intero album con il chitarrista e produttore di Marilyn Manson Tim Skold commissionato da Metropolis Records.<div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Erminio De Santishttp://www.blogger.com/profile/16669616305048282731noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-64283428894514922562024-02-08T10:41:00.004+01:002024-02-08T10:41:22.918+01:00Mystic Wolf - è uscito l'ep "Healing is a Journey"<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZSx9IlCVJwz86zcnT5Al83ImNyLJFwT_-G6ABXPibbdG9NweDgx-JTYI2DcTagBPCccUQnnGKIFN9qCGtF8TvZilq9H7MqOeHXs_eEnbr_sw2xBKys5GeSOhyQesKOGeh3KOArIs_KNjbP4n3cpaeTKB-XYhZmOmO_Y2-PFeE1n6jUMjhwQJszy7NkBJ9/s1000/Mystic%20Wolf%20Photo%202.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="767" data-original-width="1000" height="245" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZSx9IlCVJwz86zcnT5Al83ImNyLJFwT_-G6ABXPibbdG9NweDgx-JTYI2DcTagBPCccUQnnGKIFN9qCGtF8TvZilq9H7MqOeHXs_eEnbr_sw2xBKys5GeSOhyQesKOGeh3KOArIs_KNjbP4n3cpaeTKB-XYhZmOmO_Y2-PFeE1n6jUMjhwQJszy7NkBJ9/w320-h245/Mystic%20Wolf%20Photo%202.jpg" width="320" /></a></div><p></p>Le montagne, i boschi e i campi del Montana nord-occidentale (terra dei Blackfeet e Salish/Kootenai) sono stati la casa di Josh Schott, in arte Mystic Wolf, per gran parte della sua vita. <br /><br />Come risultato di un viaggio di guarigione trasformazionale, vive come nomade in America Latina, dove ha iniziato a fare musica sulle montagne all'estremità meridionale del mondo, nelle Ande del Cile (terra Mapuche). Facendo escursioni e viaggiando con lo zaino in spalla in ogni angolo del cortile di casa sua, al Glacier Park e nelle aree circostanti, è stato favorito un profondo legame spirituale con la natura e la fauna selvatica. Questo rapporto con la natura e la cultura rustica del Montana ispira un sound in cui il folk si intreccia in modo intricato con l'elettronica e ritmi multiculturali che producono un paesaggio sonoro che va dal meditativo all'estatico. La sua musica ti guida in un viaggio "massaggiando" la tua anima.<br /><br />Coinvolto nei movimenti di liberazione sin dalla sua adolescenza, Mystic Wolf usa la musica come veicolo e piattaforma per la trasformazione personale e sociale elevando la nostra vibrazione a una frequenza di liberazione collettiva. Questa frequenza richiede azione, quindi collabora con movimenti e organizzazioni per la liberazione della Palestina, la giustizia razziale, di genere e economica per amplificare il loro messaggio e sostenere il loro lavoro con l’intenzione di creare musica con un impatto. <br /><br />Mystic Wolf crea uno spazio sinergico per la guarigione, la spiritualità, il lavoro di liberazione e la musica.<br /><br />Alcune parole sull'EP "Healing is a Journey": <br /><br />Secondo le parole dell'artista:<br /><br />""Healing is a Journey" cattura l'essenza vibrazionale del processo di guarigione che mi ha portato a fare musica e a dare vita a questo EP. Il mio viaggio di guarigione è stato un viaggio emotivo e spirituale che mi ha portato anche in una ricerca dal Montana all'estremità meridionale del mondo in Cile e Brasile. Questo processo mi ha permesso di scoprire parti di me che non sapevo esistessero, compreso il dono della musica. Unisciti a me in questa prossima parte del nostro viaggio collettivo mentre condivido questo dono con te"<br /><br />Link streaming Spotify: https://open.spotify.com/intl-it/album/1HxGHmTyfyNEk5uPXV0bb6<p> </p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Erminio De Santishttp://www.blogger.com/profile/16669616305048282731noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-42876005894504804842023-03-17T11:32:00.001+01:002023-03-17T11:32:59.261+01:00Loge - Nuvole, un brano tra rap e nu-metal per parlare dei problemi quotidiani<br><div dir="ltr"><div style="text-align:center"><span style="font-family:verdana,sans-serif"><b><font size="6">LOGE</font></b></span></div><font face="verdana, sans-serif"><div style="text-align:center"><b><font size="4">"Nuvole", un brano tra rap e nu-metal</font></b></div><div style="text-align:center"><b><font size="4">per parlare dei problemi quotidiani</font></b></div><div><font face="verdana, sans-serif"><br></font></div><div style="text-align:center"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhSLVbYNKBTmhhaK5_m8BcHNFffLEKnDGsIJqS_4-UQQ-ZMZKJtsOVWBrZ8gt5o27xLa8MKsGrqRRX6YQXQAYmGWrGFqryMDgczLfzgfR5OHJWU1gS32kSdooxqyVDqrrErpALxKK9MTo8MsnKjDpzxYnKNjrrYD_nQ6DR0UaC6JcDlLjp70rVaS8B1Sw"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhSLVbYNKBTmhhaK5_m8BcHNFffLEKnDGsIJqS_4-UQQ-ZMZKJtsOVWBrZ8gt5o27xLa8MKsGrqRRX6YQXQAYmGWrGFqryMDgczLfzgfR5OHJWU1gS32kSdooxqyVDqrrErpALxKK9MTo8MsnKjDpzxYnKNjrrYD_nQ6DR0UaC6JcDlLjp70rVaS8B1Sw=s320" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7211461325031501378" /></a><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif"></span><br></div></font><font face="verdana, sans-serif"><br><b>Esce oggi in digitale per Gold Leaves Academy, distribuito da Believe, "Nuvole", il nuovo singolo di Loge</b> prodotto da CRVEL e con gli scratch di Dj MS.<br><br>Dopo l'uscita, a giugno 2022, dell'EP "Eretico pensiero", <b>Loge si appresta a pubblicare un album e "Nuvole" è il secondo singolo che lo anticipa</b>. Il disco si intitolerà "Misteria" e nasce dall'esigenza di unire gran parte delle influenze artistiche e non del rapper. In questo caso, per esempio, "Nuvole" ha dei <b>forti influssi nu-metal</b>, genere musicale che l'artista toscano ha sempre seguito.<br><br>La canzone parla delle <b>problematiche quotidiane che attanagliano la vita di chiunque</b>, parla di sconfitte personali, delusioni e sofferenza ma lo fa <b>osservando tutto questo dall'alto, da sopra le nuvole... </b><br>"<i>'Nuvole' </i>– racconta l'artista - <i>è un invito a rimanere sempre se stessi e a non lasciarsi sopraffare dai problemi. Un invito a non farsi inquinare il pensiero dalla finta normalità che ci circonda e tenta di guidarci. C'è una frase emblematica contenuta nel testo a cui tengo particolarmente perché è ispirata al racconto del 1894 'Il Monaco Nero' di Anton Čechov, questa: 'Un'ombra nera mi segue mentre io seguo lei, se la incontro per casa dice resta come sei'</i>".<br><br><b>Loge</b>, nato a Viareggio nel 1994, si appassiona presto al rap e, da adolescente, partecipa a vari eventi hip hop conquistando il podio di qualche contest e, successivamente, aprendo concerti ad artisti sia mainstream sia indipendenti della scena italiana. Appena compiuti 18 anni si trasferisce a Milano dove continua a coltivare la sua passione per la musica e cerca di dare stabilità alla sua "nuova" vita. Nel 2015 firma per Mondo Records, etichetta di Mondo Marcio, ma dopo poco più di un anno decide di lasciarla per avere il pieno controllo sulle proprie uscite. Nel 2017 entra a far parte del neonato collettivo Doraemon Gang 500, capitanato da Vacca, e dopo qualche singolo, a fine 2018 pubblica il suo primo album ufficiale, "Cleanica", tutto prodotto da Sk8 Beatz, a cui seguono, nel 2019, l'EP "Influencer" e altri singoli. Il secondo album, "Exit", esce in digitale a maggio 2020 e, appena sei mesi dopo, Loge ne pubblica un terzo, "La Belle Époque", che, nella Deluxe Edition del 2021, si amplia e prende il sottotitolo di "Blackout". All'inizio dell'estate del 2022 pubblica l'EP "Eretico Pensiero" in cui figura Vacca come ospite. <br><br></font></div><br><br>-- <br><a href="http://www.CorrieredelWeb.it">www.CorrieredelWeb.it</a><br> <div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>redazione CorrieredelWebhttp://www.blogger.com/profile/06946333555329678104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-45602260387242646332023-03-17T11:30:00.001+01:002023-03-17T11:30:58.898+01:00Dal 16 marzo su tutte le piattaforme digitali "Mare Mosso, Maremoto" il nuovo Ep del cantautore sardo ZEEP, tra indie-pop e Gen Z<table style="background:rgb(240,240,240) none repeat scroll 0% 0%;border:0px solid rgb(204,204,204)" width="100%" cellspacing="0" cellpadding="0"><tbody><tr><td style="min-height:201px" width="100%" valign="top" align="center"><div><table style="background-color:rgb(255,255,255);display:table" width="640" cellspacing="0" cellpadding="0" border="0" align="center"><tbody><tr><td style="padding:10px 50px;color:rgb(0,0,0);text-align:center;font-family:Arial;font-size:13px" align="left"><div style="margin:0px 0px 10px 0px"><u>NUOVO EP</u></div></td></tr></tbody></table></div><div><table style="background-color:rgb(255,255,255);display:table" width="640" cellspacing="0" cellpadding="0" border="0" align="center"><tbody><tr><td style="padding:10px 50px;color:rgb(0,0,0);text-align:center;font-family:Arial;font-size:22px" align="left"><div style="margin:0px 0px 10px 0px"><div><b>ZEEP</b><br></div><div><b>"Mare Mosso, Maremoto"</b></div></div></td></tr></tbody></table></div><div><table style="background-color:rgb(255,255,255);display:table" width="640" cellspacing="0" cellpadding="0" border="0" align="center"><tbody><tr><td style="padding:10px 50px;color:rgb(0,0,0);text-align:center;font-family:Arial;font-size:15px" align="left"><div style="margin:0px 0px 10px 0px"><p><i>Un mix tra l'indie-pop tipico di Zeep e il linguaggio della Generazione </i></p></div></td></tr></tbody></table></div><div><table style="border:0px none;background-color:rgb(255,255,255);display:table" width="640" cellspacing="0" cellpadding="0" border="0" align="center"><tbody></tbody></table></div><div><table style="background-color:rgb(255,255,255);display:table" width="640" cellspacing="0" cellpadding="0" border="0" bgcolor="#FFFFFF" align="center"><tbody><tr><td style="padding:15px 50px 15px 50px"><table width="100%" cellspacing="0" cellpadding="1" border="0" bgcolor="#FFFFFF"><tbody><tr><td width="49%" align="center"><br></td><td width="2%"></td><td width="49%" align="center"></td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table></div><div><table style="background-color:#ffffff" width="640" cellspacing="0" cellpadding="0" border="0" align="center"><tbody><tr><td style="padding:15px 50px 15px 50px" align="center"><a href="#m_2802202209810303753_"><img style="display:block;max-width:640px;width:400px" alt="" src="https://mm.laltoparlante.it/email/Tracker/image/eyJtIjoyLCJjIjoxNjI0LCJpIjozNjA4LCJsIjoiaHR0cHM6XC9cL21tLmNvbG9tYmFyby5pdFwvZW1haWxcL0ltYWdlXC9nZXRcLzE2MjRcLzJcL2NcL2VhYjBjMTFmMDQ5NWNjMjhlNjg5MTIwNDFhY2E3Y2NjXC8zMDc3ODU3MjZfMTE3NTQzMjAwOTcwODQyM18yNTg3MTY1MDgxMzQ4NDQ4MzcxX24uanBnIn0/307785726_1175432009708423_2587165081348448371_n.jpg" width="640" border="0"></a></td></tr></tbody></table></div><div><table style="background-color:rgb(255,255,255);display:table" width="640" cellspacing="0" cellpadding="0" border="0" align="center"><tbody><tr><td style="padding:10px 50px;color:rgb(0,0,0);text-align:justify;font-family:Arial;font-size:12px" align="left"><div style="margin:0px 0px 10px 0px"><p><b>"Mare Mosso, Maremoto" è il titolo del nuovo EP di Zeep</b>, interamente prodotto da Kaizèn. Sette tracce introspettive, romantiche, che raccontano amori e dubbi di una generazione, dove i suoni indie-pop si mescolano al linguaggio del cantautorato e della GenZ. <b>Contiene i singoli: "Strade", "Cagliari Cose Belle" e "Sindrome di Peter Pan", già presenti nelle maggiori playlist di Spotify. </b></p><p><b>Al suo interno "Gli altri", primo singolo diffuso per la rotazione radiofonica</b>. Il brano racconta la fine di una relazione, odio che diventa musica, fino ad arrivare alla consapevolezza di essere diventati estranei. <br><br></p><p>Etichetta: <b>Kmusic</b><br>Distribuzione: <b>Ada Music Italy</b><br>Release Ep: <b>16 marzo 2023</b><br></p><p></p></div></td></tr></tbody></table></div><div><table style="border:0px none;background-color:rgb(255,255,255);display:table" width="640" cellspacing="0" cellpadding="0" border="0" align="center"><tbody><tr><td style="padding:15px 50px 0px 50px"><table style="border-top-width:5px;border-top-style:solid;border-top-color:rgb(218,223,225)" width="100%" cellspacing="0" cellpadding="0" border="0"><tbody><tr><td width="100%" height="15px"></td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table></div><div><table style="background-color:rgb(224,222,222);display:table" width="640" cellspacing="0" cellpadding="0" border="0" align="center"><tbody><tr><td style="padding:10px 50px;color:rgb(0,0,0);text-align:justify;font-family:Arial;font-size:10px" align="left"><div style="margin:0px 0px 10px 0px"><div><b>BIO</b><br>Zeep (Marco Cannas) è un cantautore sardo classe '93. Dal 2020 collabora col produttore olbiese Kaizèn sotto l'etichetta indipendente K music e lavora come autore per Cvlto music group. "Fantacalcio", insieme al calciatore del Cagliari Pavoletti, gli ha permesso di farsi conoscere anche fuori dall'isola ed è tutt'oggi tra i suoi brani più ascoltati. Nel 2021 prende parte all'album "Totem" di En?gma e in autunno pubblica l'EP "Astronavi & Carriattrezzi". Le sue canzoni, un mix di indie-pop e urban, contano più di 2 milioni di streaming sulle piattaforme digitali. Nell'ultimo anno, oltre a una serie di singoli distribuiti da Ada Music Italy, ha scritto due brani per i ragazzi di "Amici" in collaborazione con Cvlto: "Non mi fa dormire" (Deddy feat Caffellatte) e "Chissenefrega" (Luigi Strangis). L'EP "Mare Mosso, Maremoto", il suo ultimo progetto interamente prodotto da Kaizèn, è già entrato nelle playlist editoriali di Spotify coi singoli di lancio e ha portato Zeep in copertina di Scuola Indie.</div></div></td></tr></tbody></table></div><div><table style="border:0px none;background-color:rgb(255,255,255);display:table" width="640" cellspacing="0" cellpadding="0" border="0" align="center"><tbody><tr><td style="padding:15px 50px 0px 50px"><table style="border-top:1px solid #dadfe1" width="100%" cellspacing="0" cellpadding="0" border="0"><tbody><tr><td width="100%" height="15px"><br></td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table></div></td></tr></tbody></table><br><br>-- <br><a href="http://www.CorrieredelWeb.it">www.CorrieredelWeb.it</a><br> <div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>redazione CorrieredelWebhttp://www.blogger.com/profile/06946333555329678104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-30782234978195543792023-03-02T08:09:00.003+01:002023-03-02T08:09:27.051+01:00Synthia Looper – è uscito il suo ep omonimo<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgyxbX_bvBE-lHRdypIiLhoZ3cLgBkci3yCBBbtsoMyLUIdSSJK2RAqbE-C4ZBoQQ-bBi6vcgar2-TL5KqckPBiNTjXRbNiXqVcYyFEk2iM0TfT29NR-2DqL_JKmd0_xXT4oLFttHA0UE8GOK11VjK_egQQJKDXakjKdRtiyatgsof41-Ct5Gg_o7QM9g/s1080/Copy%20of%20Stella%20Cyberpunk03503.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="1080" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgyxbX_bvBE-lHRdypIiLhoZ3cLgBkci3yCBBbtsoMyLUIdSSJK2RAqbE-C4ZBoQQ-bBi6vcgar2-TL5KqckPBiNTjXRbNiXqVcYyFEk2iM0TfT29NR-2DqL_JKmd0_xXT4oLFttHA0UE8GOK11VjK_egQQJKDXakjKdRtiyatgsof41-Ct5Gg_o7QM9g/w640-h640/Copy%20of%20Stella%20Cyberpunk03503.jpg" width="640" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p></p>Synthia Looper è una musicista, performer e world builder di Flint, Michigan(USA), la cui musica è una miscela di elettronica oscura, spigolosa, synthpop ed sognante. Con l'uso di looping, voice FX e la sua chitarra elettrica canta canzoni di vendetta, perdita, amore, lussuria, sessualità, angoscia mentale e uguaglianza.<br /><br />Concettualizzato da un profondo amore per la fantascienza, il fantasy, il cosplay, il femminismo e la giustizia sociale, è nata Synthia Looper. È un synthapien (androide in parte umano, alieno e sintetico). Attraverso il canto e l'arte, genera suoni e testi ultraterreni per intrattenere gli ascoltatori dei suoi viaggi inter-dimensionali. Attraversa lo spazio e il tempo, sperimentando molte variazioni di forma e vita. Tuttavia, rimane un'artista forte e audace la cui compassione per l'umanità non vacilla mai. La sua missione è trasportare gli ascoltatori nel suo mondo in cui la delicata bellezza e il romanticismo coesistono con l'oscurità, la luce e la cibernetica.<br /><br />Influenze musicali:<br /><br />Bjork, Phantogram, Massive Attack, Puscifer, Imogen Heap, Depeche Mode<br /><br />Alcune parole sull'ep omonimo:<br /><br />L'EP omonimo di Synthia Looper mette in mostra "Sentient", "Brilliant Minds" e "The Ascent". Dal punto di vista dei testi, le sue metafore evidenziano monumentali movimenti di giustizia sociale in tutto il mondo, mentre il suo synth pop etereo, la voce d'avanguardia e la produzione complessiva trasportano gli ascoltatori nel suo mondo, dove la delicata bellezza e il romanticismo coesistono con l'oscurità, la luce e la cibernetica.<br /><br />Track list:<br /><br />Sentient<br /><br />Brilliant Minds<br /><br />The Ascent<br /><br />Link per l'ascolto su Spotify dei brani dell'omonimo ep: https://open.spotify.com/artist/2kxMJPEU6i661v3sm7MK40<p><br /></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Erminio De Santishttp://www.blogger.com/profile/16669616305048282731noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-84168568044773078812023-01-16T08:54:00.003+01:002023-01-16T08:54:16.080+01:00Love ghost – è uscito l'ep “Tales of a Sad Boy” <p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSTKK8N9VApWQBj4unMob-L6umtJLP0TxQRb4ea8s4kgSFd103ZKgyqCnyee80TOINvy7qEae4yzzT4puUN4pFvpkYdSObb5P_iwwhOIHAlOCJ0AByBJd5aKVNME-zPtoVf6KTI3CEEf6cfb_P0EyFmczdY7dyk94Le5hYQZPGnf0Ax8R1GOxxkALIvA/s1400/love%20ghost%20artwork.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1400" data-original-width="1400" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSTKK8N9VApWQBj4unMob-L6umtJLP0TxQRb4ea8s4kgSFd103ZKgyqCnyee80TOINvy7qEae4yzzT4puUN4pFvpkYdSObb5P_iwwhOIHAlOCJ0AByBJd5aKVNME-zPtoVf6KTI3CEEf6cfb_P0EyFmczdY7dyk94Le5hYQZPGnf0Ax8R1GOxxkALIvA/w320-h320/love%20ghost%20artwork.jpg" width="320" /></a></div><p></p>“Tales of a Sad Boy” è un ep di 4 canzoni prodotto da Mike Summers. E' una collaborazione con il rapper emo di New York dal nome Big Boss Mulaa. Rappresenta la terza release dei Love Ghost con la label Cleopatra Records.<br /><br />1- Heartless: un dipinto sonoro della solitudine. Una foschia emo/alt rock e hip hop che libera le paure e i dubbi che sorgono dal trauma relazionale. Guarda il video: https://www.youtube.com/watch?v=i6PxjyxfJIQ<br /><br />2- Lethargic: questa canzone cattura ciò che si prova ad assimilare al meglio in questa fase attuale della vita. Guarda il video:<br />https://youtu.be/SPLIWH-66CI<br /><br />3- Samurai: la canzone contiene un sottotono di tradimento. Si tratta di diventare un guerriero per combattere le battaglie nella tua mente. Guarda il video: https://youtu.be/Mwg21W7--KQ<br /><br />4- Train Tracks: questa canzone è una storia personale di intenso trauma e profonda empatia. Guarda il video: https://youtu.be/IY1fOX34Ue8<br /><br />“Tales of a Sad Boy” su Spotify:<br /><br />https://open.spotify.com/album/2nLNaNERF12jqdaUX73FeQ<div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Erminio De Santishttp://www.blogger.com/profile/16669616305048282731noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-40276084826886537412022-11-21T10:25:00.003+01:002022-11-21T10:25:33.491+01:00THE DOLLY’S LEGEND: LA MUSICA COME DENUNCIA!<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjtw5jclxsIZ_6GzZeuFGCxA7BNcV3_DeaPQ9ob5B6U_N7aaZ3YXVZq_V1h1haCGUNnKh1UeLMXaD4w6MGH-a1bBC1Y5s0_BVe42r2eW5xLIAgp05Go8d1dCyW92i6GqpOJGzXJEr8aYLDTXHZVFCLczUFh-nBFyEw3DiAxGGm8AZQgIQcu-nfU0jX7jw/s1536/313374259_5334542756644589_631489074254163540_n-1536x864.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="864" data-original-width="1536" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjtw5jclxsIZ_6GzZeuFGCxA7BNcV3_DeaPQ9ob5B6U_N7aaZ3YXVZq_V1h1haCGUNnKh1UeLMXaD4w6MGH-a1bBC1Y5s0_BVe42r2eW5xLIAgp05Go8d1dCyW92i6GqpOJGzXJEr8aYLDTXHZVFCLczUFh-nBFyEw3DiAxGGm8AZQgIQcu-nfU0jX7jw/w640-h360/313374259_5334542756644589_631489074254163540_n-1536x864.jpeg" width="640" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Fari puntati su un grande tabù della nostra società, attraverso il nuovo singolo firmato TDL.</div><br />Nuovo singolo e video per i bolognesi THE DOLLY’S LEGEND, la formazione, capitanata da Francesco “Frank” Nobile, ci regala il terzo estratto dal loro ultimo album THE SCAR NEEDS TIME, intitolato HOLE IN THE WATER.<br /><br />Un brano, e relativo videoclip, che tratta un argomento molto delicato e spesso ignorato nella nostra società: la depressione… ma lo fa in pieno stile TDL!<br /><br />Prosegue inoltre il THE SCAR NEEDS TOUR della band, con date in continuo aggiornamento.<br /><br />HOLE IN THE WATER (official video)<br />http://www.youtube.com/watch?v=Ij6yByBERPc<br /><br />THE DOLLY’S LEGEND<br />http://www.facebook.com/thedollyslegend<br /><br />Ufficio stampa:<br /><br />DIG UP AGENCY<br />http://www.facebook.com/digupagency<p><br /></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Erminio De Santishttp://www.blogger.com/profile/16669616305048282731noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-85288388258693208852022-11-09T16:18:00.001+01:002022-11-09T16:18:57.576+01:00Duran Duran, arriva la biografia sulla band icona pop generazionale<p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj8r6AL8siTyd7GLUEuQ0cuS8Rfgj4t21MV83n7b68WOagRT_FAMPegqv41AoAWO8hi9u7BdU607L3R0qFGTTB63MeI_konYNsWP5LAizi8p63yGKW6_f6PCw8ojo3w6C0JL1THuNLK8iw1d_cYkJNNxwVG3w7hcI6hf2j5lFCELQED-TpFKGGNhG7XWw"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj8r6AL8siTyd7GLUEuQ0cuS8Rfgj4t21MV83n7b68WOagRT_FAMPegqv41AoAWO8hi9u7BdU607L3R0qFGTTB63MeI_konYNsWP5LAizi8p63yGKW6_f6PCw8ojo3w6C0JL1THuNLK8iw1d_cYkJNNxwVG3w7hcI6hf2j5lFCELQED-TpFKGGNhG7XWw=s320" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7164036113787718354" /></a></p><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div><font face="verdana, sans-serif"><b style=""><font size="6">Duran Duran, arriva la biografia sulla band icona pop generazionale </font></b><br> </font><div> <div> <div> <div> <div> <div> <div> <div> <div> <div> <div> <div> <div> <div> <div> <div> <div> <font size="4" face="verdana, sans-serif"><i>"Please please tell me now" di </i><i><span>Stephen Davis </span></i><i>in libreria dal 9 novembre</i></font></div><div><font size="4" face="verdana, sans-serif"><i><br></i> </font><p class="MsoNormal" style="margin-bottom:0cm;line-height:106%"><font size="4" face="verdana, sans-serif"><span>"<b>Please please tel me now. La storia dei Duran Dura</b><b>n</b>" sarà in libreria dal 9 novembre, pubblicata in Italia da <b>Il Castello </b>marchio <b>Chinaski Edizion</b><b>i</b>. Il libro firmato dal celebre giornalista <b>Stephen Davis</b> (già autore del best seller "Il martello degli dei. La saga dei Led Zeppelin"), attraverso <b>interviste esclusive ai membri del gruppo</b>, amici e collaboratori, <b>ricostruisce dettagliatamente la loro storia dagli esordi</b> nel 1978 fino ai giorni nostri.</span></font></p><p class="MsoNormal" style="margin-bottom:0cm;line-height:106%"><font size="4" face="verdana, sans-serif"><span><span><br> Appassionati di artisti <b>glam</b> e <b>synth</b> <b>pop</b> del periodo come Roxy Music, David Bowie e Ultravox, LeBon e soci si misero alla ricerca di sound inedito per l'epoca: "<i>E se i Velvet Underground fossero prodotti da Giorgio Moroder? Potremmo avere un sound di quel tipo?</i>".<br> Belli, giovani e sfrontati, sin dagli esordi sono stati capaci di realizzare musica raffinata e muoversi nei circoli più glamour: Nick Rhodes era vicino ad <b>Andy</b> <b>Warhol</b> ("<i>Oh, amo quel Nick…", confidò ad Andy Taylor, "e a casa ho una sua foto, come prova!</i>"), Simon Le Bon molto legato alla <b>principessa</b> <b>Diana</b> ("<i>Qualcuno aveva confidato a Simon che era lui il preferito di Diana!</i>") e John Taylor in intimità con la celebre "bad girl" inglese Amanda De Cadenet.</span></span></font></p><p class="MsoNormal" style="margin-bottom:0cm;line-height:106%"><font size="4" face="verdana, sans-serif"><span><span><br> Dagli esordi a <b>Birmingham </b>il gruppo attirò presto l'attenzione della <b>discografia </b>e dei <b>mass media</b>, rendendoli una delle prime band a ricevere un'<b>esposizione mediatica </b>mai accaduta nella musica. Questo soprattutto grazie all'<b>uso massiccio del videoclip </b>come strumento promozionale, ma anche allo sfruttamento del <b>merchandise</b> ("<i>Il loro merchandising rivolto ai teenager comprendeva vestiti, accessori, astucci e scatole per il pranzo, cosmetici, caramelle</i>").</span></span></font></p><p class="MsoNormal" style="margin-bottom:0cm;line-height:106%"><font size="4" face="verdana, sans-serif"><span><span><br> <b>Moda </b>e <b>arte </b>poi sono da sempre due degli elementi che hanno contribuito alla loro affermazione. Sin dall'inizio della loro carriera, i Duran Duran iniziarono a collaborare con <b>stilisti </b>quali Perry Haines, Kahn & Bell e Anthony Price, in grado di dare al gruppo un'<b>immagine</b> <b>raffinata </b>ed <b>elegante </b>che recuperava i canoni neo romantici dell'epoca. Questa attenzione per l'estetica interessò numerose <b>riviste</b> <b>giovanili</b> e musicali britanniche e americane, che iniziarono a ritrarre i loro <b>look puliti e aggressivi</b> allo stesso tempo.</span></span></font></p><p class="MsoNormal" style="margin-bottom:0cm;line-height:106%"><font size="4" face="verdana, sans-serif"><span><span><br> <b>John</b> <b>Taylor</b>, <b>Nick</b> <b>Rhodes</b>, <b>Roger</b> <b>Taylor</b>, <b>Andy</b> <b>Taylor</b> e <b>Simon</b> <b>Le</b> <b>Bon</b> raccontano di come siano diventati una delle rock band più influenti del pianeta, con oltre cento milioni di dischi in tutto il mondo e tour sempre sold out.</span></span></font></p><p class="MsoNormal" style="margin-bottom:0cm;line-height:106%"><font size="4" face="verdana, sans-serif"><span><span><br> Nel volume sono documentati anche la prima scissione del 1985 passando per le varie reunion fino agli ultimi anni, con tutte le vicissitudini personali, la sopravvivenza della band rispetto ai vari matrimoni dei componenti e il rapporto con i nuovi social media. Con successi senza tempo come "Hungry Like the Wolf", "Girls on Film", "Rio", "Save a Prayer" e "A View to A kill" la musica li ha consacrati come i <b>più significativi rappresentanti della musica degli Anni '80</b>, non meno sono diventati anche in Italia un'<b>icona generazionale </b>e un <b>punto di riferimento della cultura di massa</b>.</span></span></font></p><p class="MsoNormal" style="margin-bottom:0cm;line-height:106%"><font size="4" face="verdana, sans-serif"><span><span><br> <b>Stephen Davis</b> è il giornalista e biografo rock più famoso d'America, autore di numerosi bestseller, tra cui il grande successo "Il Martello degli Dei", dedicato ai Led Zeppelin. Ha anche collaborato con i leggendari musicisti Levon Helm e Mick Fleetwood per le loro autobiografie. Vive a Boston.</span></span></font><br></p> </div> </div> </div> </div> </div> </div> </div> </div> </div> </div> </div> </div> </div> </div> </div> </div> </div> </div> </div></div> <div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>redazione CorrieredelWebhttp://www.blogger.com/profile/06946333555329678104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-36477361010876153992022-10-03T07:43:00.003+02:002022-10-03T07:43:22.855+02:00Anthia - l'album di debutto "Gaslighter"<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgBKTsHDUL_M75aygwjvDOAa7SYbVPOQ1ae7JS2HD5MUnWBHzus5wCRU5iJwzo3ysG9ecd1RRgYg0rbtImh-VwUW2HBklrWnSNGzurN9LUr9jWgYZoYb5yFRclg3Scw9G4y-qWoPcpFIIsctDqjUptahw3Bw-B_3Qn3PItfXfc0dyu46hJwGKa50C2dg/s1000/Artwork.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1000" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgBKTsHDUL_M75aygwjvDOAa7SYbVPOQ1ae7JS2HD5MUnWBHzus5wCRU5iJwzo3ysG9ecd1RRgYg0rbtImh-VwUW2HBklrWnSNGzurN9LUr9jWgYZoYb5yFRclg3Scw9G4y-qWoPcpFIIsctDqjUptahw3Bw-B_3Qn3PItfXfc0dyu46hJwGKa50C2dg/w400-h400/Artwork.jpg" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Uno splendido coleottero predatore del deserto ha contribuito casualmente con il suo nome alla formazione Progressive Death Metal situata a Krefeld, in Germania.</div><div><br /></div>Creata solo alla fine del 2019, Anthia non ha altra storia a parte la biografia personale della sua mente, cantautore e chitarrista Herman Rigmant (Anthia) e anche musicisti che hanno contribuito con le loro abilità al progetto: Sergey Serg Baidikov (voce) e Sergey Serhio Karshev (basso).<br /><br />Le radici musicali di Herman Rigmant risalgono agli anni '90, quando era un membro della band death metal tecnica lettone Neglected Fields. Questa formazione di un piccolo paese che ha appena riconquistato l'indipendenza dall'Unione Sovietica ha ottenuto riconoscimenti in Europa in questi giorni che hanno portato a contratti discografici con etichette discografiche come Eldethorn UK (da Neat Metal), Scarlet(It) e Pony Canion (Giappone).<br /><br />Hanno suonato in molti spettacoli condividendo il palco con mostri come Cannibal Corpse, Napalm Death, Dimmu Borgir, Destruction, Therion.<br /><br />Dopo aver lasciato la band nel 2002, Herman è diventato produttore, manager e chitarrista del cantante gotico Vic Anselmo (Bochum. Germania). Con lei ha pubblicato 2 album e ha girato l'Europa e la Cina. Vic Anselmo ha preso parte a molti dei più grandi eventi goth come WGT, Amphi Festival, Castle Fest, Mera Luna. Nel 2010 hanno supportato tutti gli spettacoli del tour europeo della famosa band tedesca Deine Lakaien. Vic Anselmo conosciuta anche come cantante femminile ospite, anche tastierista di Anneke van Giersbergen, Liv Kristine, Anthimatter, Samsas Traum, Excrementory Grindfuckers, Das Ich.<br /><br />Nel 2013 Herman si è trasferito a Krefeld (Germania) dove lavora come sound guy nei City Teather e scrive anche musiche per diverse produzioni teatrali.<br /><br />Alla fine del 2019 ha fondato Anthia.<br /><br /><b>L'album di debutto "Gaslighter"</b><br /><br />L'album di debutto “Gaslighter” è stato pubblicato il 15 settembre del 2022. È stato creato in un momento di agitazione. Guerre, rivoluzioni, pandemia di COVID-19 e tempesta di personalità della mente di Anthia, Herman, e delle persone intorno a testi e musica profondamente alterati.<br /><br />Gaslighter è una specie di diario che raccoglie pensieri intimi e non condivisi su eventi sopra menzionati.<br /><br />L'idea che uno slolution di tutte le dislocazioni del mondo sia proprio vicino, ma allo stesso tempo non raggiunto, risplende in tutto l'album.<br /><br />Link per lo streaming:<br /><br />https://anthia.bandcamp.com/album/gaslighter<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><p class="western" style="direction: ltr; font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; line-height: 19.2px; margin-bottom: 0.25cm; text-align: start;"><br /></p></div><p><br /></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Erminio De Santishttp://www.blogger.com/profile/16669616305048282731noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-39314854355421059972022-07-24T07:49:00.006+02:002022-07-24T07:49:37.522+02:00Il nuovo singolo di Love Ghost: “Pulp”<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQ1b7-gFcPpVoq4vPH_VnIX9WF6cx0SrNM3A8w7llI06QBkTyUAJHuXzHs_OkjDHtbi-Ws8WkwJqCpSvA7_pgXnsXCgj15almc25M0j4NMEJQAC0uLWqx__SNcix1cMbsi7KDQ4fDKdSLdEbtVZJS4GMNLnBBfVvGtcgtE5SRqqOpdv5ffX7Ir3ji1zg/s500/artwork%20LG.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="500" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQ1b7-gFcPpVoq4vPH_VnIX9WF6cx0SrNM3A8w7llI06QBkTyUAJHuXzHs_OkjDHtbi-Ws8WkwJqCpSvA7_pgXnsXCgj15almc25M0j4NMEJQAC0uLWqx__SNcix1cMbsi7KDQ4fDKdSLdEbtVZJS4GMNLnBBfVvGtcgtE5SRqqOpdv5ffX7Ir3ji1zg/w640-h640/artwork%20LG.png" width="640" /></a></div><p></p><p class="western" style="caret-color: rgb(0, 0, 0); font-family: Helvetica; font-size: 14px; text-size-adjust: auto;">Conosciuti per le loro canzoni iper-espressive, Love Ghost è composto da Finnegan Bell (voce solista, chitarra), Ryan Stevens (basso, cori), Daniel Alcala (chitarra, cori ingegnere), Cory Batchler (tastiere, cori) e Daniel Gallardo (batteria, cori).</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><p class="western" style="caret-color: rgb(0, 0, 0); font-family: Helvetica; font-size: 14px; text-align: start; text-size-adjust: auto;">Il nuovo singolo di Love Ghost, “Pulp”, parla della relazione di un tossicodipendente con Dio. La canzone è stata ispirata da Charles Bukowski e dal suo romanzo Pulp, e dalle lotte della band contro la depressione, la solitudine, la dipendenza da droghe e alcol. Il gancio di Pulp ci ricorda che tutti noi lottiamo per trovare la pace dentro di noi.</p><p class="western" style="caret-color: rgb(0, 0, 0); font-family: Helvetica; font-size: 14px; text-align: start; text-size-adjust: auto;">"Pulp" segue una serie di uscite consecutive di singoli per Love Ghost elogiati da Rolling Stone, American Songwriter, FLAUNT, Alternative Press e altri.</p><p class="western" style="caret-color: rgb(0, 0, 0); font-family: Helvetica; font-size: 14px; text-align: start; text-size-adjust: auto;">Love Ghost è appena tornata da un tour europeo in cui hanno suonato al Rockpalast in Germania, insieme a spettacoli a Londra (The Black Heart), Praga (Café V Lese), Paesi Bassi (Duycker) e numerosi spettacoli in Germania.</p><p class="western" style="caret-color: rgb(0, 0, 0); font-family: Helvetica; font-size: 14px; text-align: start; text-size-adjust: auto;">Love Ghost continuerà a pubblicare nuova musica nel 2022. “<em class="">La nuova musica che viene da Love Ghost è solo la nostra narrazione delle cose che accadono nelle nostre vite in questo momento</em>", dice il frontman della band Finnegan Bell. “<em class="">Queste canzoni, per me, sono davvero tutte legate dal tempo. Siamo in un periodo folle della storia, e quindi stiamo scrivendo della musica folle</em>".</p><p class="western" style="caret-color: rgb(0, 0, 0); font-family: Helvetica; font-size: 14px; text-align: start; text-size-adjust: auto;">Link video: <span class="" style="color: navy;"><span class="" lang="zxx"><u class="">https://www.youtube.com/watch?v=HFguWjXkpvM</u></span></span></p></div><p><br /></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Erminio De Santishttp://www.blogger.com/profile/16669616305048282731noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-9534315282998535372022-06-24T06:42:00.002+02:002022-06-24T06:44:11.258+02:00Love Ghost – è uscito il video di “Big Dog”<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-W6JYSceLShwNl5ftuJw3Cvm-NZqbKKCX47TmQHAwSrWH_oroXdDxyfxWWrocVqojQbMtYCPwIRg5zwQIWBdyrys1Lss38-6MJVF7l5AErvzC6f0zvm1oTuui307f5rc5JRsZ2ac1dQfsk7SIya16qpX9hX7SXXuYP7r6D_jjebvpNZlicbif6lEREw/s1000/artwork.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1000" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-W6JYSceLShwNl5ftuJw3Cvm-NZqbKKCX47TmQHAwSrWH_oroXdDxyfxWWrocVqojQbMtYCPwIRg5zwQIWBdyrys1Lss38-6MJVF7l5AErvzC6f0zvm1oTuui307f5rc5JRsZ2ac1dQfsk7SIya16qpX9hX7SXXuYP7r6D_jjebvpNZlicbif6lEREw/w640-h640/artwork.jpg" width="640" /></a></div><p></p><br /><br />“Big Dog” dei Love Ghost è una traccia forte, audace e feroce sulla scia di Linkin Park e Korn.<br /><br />Dal cantautore Finn Bell: “Big Dog è in realtà un'ode al mio cane che è morto di recente. È un inno tosto pieno di forza sull'essere il GRANDE CANE e sul non tirarsi indietro da nessuno o niente”.<br /><br />"Big Dog" segue una serie di singoli consecutivi per Love Ghost elogiati da Rolling Stone, American Songwriter, FLAUNT, Alternative Press e altri. I Love Ghost sono appena tornati da un tour europeo in cui hanno suonato al Rockpalast in Germania, insieme a spettacoli a Londra (The Black Heart), Praga (Café V Lese), Paesi Bassi (Duycker) e numerosi spettacoli in Germania.<br /><br />Love Ghost continuerà a pubblicare nuova musica nel 2022. “La nuova musica che viene da Love Ghost è solo la nostra narrazione delle cose che accadono nelle nostre vite in questo momento", dice il frontman della band Finnegan Bell. “Queste canzoni, per me, sono davvero tutte legate dal tempo. Siamo in un periodo folle della storia e quindi stiamo scrivendo della musica folle”.<br /><br />Conosciuti per le loro canzoni iper-espressive, Love Ghost è composto da Finnegan Bell (voce solista, chitarra), Ryan Stevens (basso, cori), Daniel Alcala (chitarra, cori ingegnere), Cory Batchler (tastiere, cori) e Daniel Gallardo (batteria, cori).<br /><br />Nel video vediamo i componenti della band in uno sfasciacarrozze. Il senso di decandenza che trasmette questo luogo e gli effetti visivi allucinanti rendono il video alquanto underground e figo allo stesso tempo. Protagonista è il “grande cane” quasi sempre al centro della scena insieme ai ragazzi. Privilegiata questa inquadratura frontale con zoom in avanti e indietro.<br /><br />Video link: https://www.youtube.com/watch?v=XgxQgzUjovY<p><br /></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Erminio De Santishttp://www.blogger.com/profile/16669616305048282731noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-9287895879380355232022-03-19T07:26:00.009+01:002022-03-21T17:31:31.812+01:00Love Ghost – è uscito il loro singolo “November”<p><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjBmDe5qWuFCmSoVDn43iAFn4T7jAaFO9rG-v1xoeRo4N6dPeyX7NQ8gj25teyEAuVyK8LcYDj2nTDowBfJWYJjy2s7UPOG-LD8cecA2fNk0wa4RH0CSEFcuMSAZrPaYsN7Felw5Hmb_fiTh-9ohX1rnZEJOxl_jCAtX1DFf3oBnC8c16oQLmu8WGtWew=s1000" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjBmDe5qWuFCmSoVDn43iAFn4T7jAaFO9rG-v1xoeRo4N6dPeyX7NQ8gj25teyEAuVyK8LcYDj2nTDowBfJWYJjy2s7UPOG-LD8cecA2fNk0wa4RH0CSEFcuMSAZrPaYsN7Felw5Hmb_fiTh-9ohX1rnZEJOxl_jCAtX1DFf3oBnC8c16oQLmu8WGtWew=s320" width="320" /></a>L’Emo-Trap Rock di Love Ghost combina chitarra, basso e batteria dal vivo con ritmi trap 808 ed elementi elettronici. La loro musica si muove in uno spazio tra il grunge etereo e l’hip-hop.</p><br />La band è stata oggetto di numerose pubblicazioni, in particolare Rolling Stone Magazine, Alternative Press, American Songwriter, V13, Huffington Post, Vent, UPROXX, Yellow & Black, The Deli Magazine, New Noise, Ghettoblaster Magazine, American Pancake, Grimygoods, XSNoize, Cheers to the Viking e molti altri. Sono stati presenti nelle playlist ufficiali su Spotify (New Noise numerose volte, Industrial metal, All New Rock, Smells Like Stream Spirit e Alternative Beats), Apple Music (Breaking Hard Rock ripetutamente, New in Rock ripetutamente, Fresh Blood e Rise and Grind), SoundCloud (Fresh Pressed, Amped Rock e Rock for Running) e Pandora (New Punk Now, numerose volte).<br />Sono stati presenti nelle classifiche radiofoniche alternative statunitensi per 2 mesi nel 2020 e di nuovo nel 2021.<br /><br />Le loro canzoni hanno generato milioni di stream e visualizzazioni su tutte le piattaforme. La band ha girato l’Irlanda, il Giappone e l’Ecuador (il tutto mentre erano ancora al liceo).<br /><br />I loro video musicali hanno vinto oltre un cento migliori riconoscimenti di festival cinematografici.<br /><br />Conosciuti per le loro canzoni iper-espressive la band che porta il nome Love Ghost è composta da Finnegan Bell (voce solista, chitarra), Ryan Stevens (basso, voce), Daniel Alcala (chitarra, ingegnere, cori) Cory Batchler (tastiere, produzione, cori) e Danielle Gallardo (batteria e cori).<br /><br />Alcune parole su “November”:<br /><br />Sulla scia di Cold Play e Harry Styles, novembre parla del ritorno da una persona che sai non si preoccupa per te allo stesso modo.<br /><br />video link: https://www.youtube.com/watch?v=7K8K5Vs3iT4<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Erminio De Santishttp://www.blogger.com/profile/16669616305048282731noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-43336084521847783272021-11-30T19:08:00.004+01:002022-03-21T17:30:33.073+01:00Spero Bongiolatti in tutti gli store digitali il singolo “Senza di lei”<p>Disponibile
in tutti i digital store il nuovo singolo del tenore Spero Bongiolatti dal
titolo “Senza di lei”, brano scritto dal compositore Lino Di Giulio ed <span class="s1"><span style="color: black;">arrangiato da Franco Poggiali Berlinghieri.
Voce, mix e mastering a cura di Luca Liviero, presso "Bios Music
Studios" di Solaro (MI).</span></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmW5QMT4gaVpKbmaYxZ4UdOf_umP-H2bTjHB6F1TJpwb0ONB0cy6W5j83juxQrO9fHYZ79p4D8I6GIXcQ2I97WM8aEDYp06wvcUSzfmYVwvzh4stIHXVwXrRB5XI9H0kh-wkf29-gQ7hLx/s600/1.png" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmW5QMT4gaVpKbmaYxZ4UdOf_umP-H2bTjHB6F1TJpwb0ONB0cy6W5j83juxQrO9fHYZ79p4D8I6GIXcQ2I97WM8aEDYp06wvcUSzfmYVwvzh4stIHXVwXrRB5XI9H0kh-wkf29-gQ7hLx/s320/1.png" width="320" /></a><span face=""Arial",sans-serif">Bongiolatti:
<i>“Quando il Maestro Di Giulio mi ha proposto di cantare il suo brano (dopo
aver ascoltato il provino), ho pensato subito all’ interpretazione canora e
teatrale. E’ una canzone davvero struggente ed emozionante, ogni volta che lo
canto mi emoziono e questo non è’ mai scontato. Sono felice di aver inciso
questo singolo e sono molto grato al maestro Lino Di Giulio per aver pensato
alla mia voce. Spero di aver dato un’emozione attraverso la mia voce e
l’interpretazione, così da poter toccare il cuore di chi ascolta.”<o:p></o:p></i></span></p><p class="MsoNoSpacing"><span face=""Arial",sans-serif"><i><br /></i></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span face=""Arial",sans-serif">Il videoclip
di “Senza di lei” (Edizioni Musicali Polychromy) è stato girato a Riva Del
Garda con il videomaker Davide Legni.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNoSpacing"><span face=""Arial",sans-serif"><br /></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><b><span face=""Arial",sans-serif">Biografia</span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span face=""Arial",sans-serif" style="color: #111111;">Spero
Bongiolatti è un tenore italiano specializzato nel Bel Canto, che proprio in
questo 2021 festeggia i vent’anni di carriera. Inizia infatti giovanissimo la
sua carriera in varie trasmissioni televisive. Una su tutte “<i><span style="border: 1pt none windowtext; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">Carramba, che sorpresa!</span></i>”. Grazie all’incontro con il
tenore Franco Corelli, però, troverà la sua vocazione nel canto lirico fino a
diventare uno dei nostri rappresentati più apprezzati nel mondo. La sua dote
naturale per il canto, unita ad un intenso percorso di studio, lo portano ad
essere molto apprezzato all’estero dove è intensissima la sua attività
concertistica come solista dove intrattiene il pubblico passando dall’Opera al
Pop in modo elegante ed innovativo. Al suo attivo ha quattro album che gli
hanno portato riconoscimenti discografici Internazionali come cantante e anche
in qualità di autore e compositore.</span></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-1737111365082610642021-11-30T18:18:00.006+01:002022-03-21T17:30:50.928+01:00Alessandra Latino in tutti gli store digitali il nuovo singolo “Protagoniste”<p><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiy9HyysVsJ4vk4JuR2NJngqksaRKAC0IBLnskH0_thDc1udV85fjcM2ptpUORtmc-3tmSFhgKGQxZYdtIdqO9rNw2cTcpUpnM9wZhezJr9qo-y_Ah1Tpp5bgn9SticnJLVVNdZsFL2RvC-/s768/262232299_448885949924534_6561064640822246720_n.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="768" data-original-width="768" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiy9HyysVsJ4vk4JuR2NJngqksaRKAC0IBLnskH0_thDc1udV85fjcM2ptpUORtmc-3tmSFhgKGQxZYdtIdqO9rNw2cTcpUpnM9wZhezJr9qo-y_Ah1Tpp5bgn9SticnJLVVNdZsFL2RvC-/s320/262232299_448885949924534_6561064640822246720_n.jpg" width="320" /></a></p><p class="MsoNormal"><span style="mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Disponibile
in tutti gli store digitali il nuovo singolo della cantautrice calabrese <b>Alessandra
Latino</b>, dal titolo “Protagoniste”, brano che affronta la tematica della
violenza sulle donne.<b><o:p></o:p></b></span></p><p class="MsoNormal"><span style="mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><br /></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Alessandra: <i>“Amate, odiate,
desiderate, sfregiate, libere: donne. Protagoniste è una tela vuota che ognuno
riempie di sé stesso. Non ho scritto questa canzone con l’intento di descrivere
le donne, l’ho fatto per dargli il giusto spazio. Non si può spiegare ciò che
siamo: guerra ed equilibrio, problema e soluzione in un solo corpo, senza
sentire il bisogno di scegliere. Nessun aspetto della nostra vita può
precluderne un altro, perché sappiamo essere forti e deboli, adulte e bambine,
madri di famiglia e donne in carriera. Ho scritto questa canzone per educare al
rispetto, all’inviolabilità che è il diritto alla vita. L’ho scritta in memoria
di Roberta Lanzino e di tutte le altre donne che, come lei, di questo diritto
non ne hanno goduto, l’ho scritta per rendermi conto che ne siamo tutti
responsabili perché non vi poniamo la giusta attenzione né facciamo abbastanza
per riscattarle. Ho scritto questa canzone perché dobbiamo imparare ad essere
protagonisti della nostra vita, e mai comparse o personaggi secondari. Dedicata
alle donne della mia vita.”</i></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><i><o:p> </o:p></i></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Prodotta
da<b> Gianni Testa</b> per la <b>Joseba Publishing</b>, la canzone porta le
firme anche di <b>Marco Passarelli</b>, <b>Giovanni Segreti Bruno, Francesco
Greco</b> e lo stesso Testa, arrangiato, missato e masterizzato da Arianna
Tomaselli presso Tape Lab Studio.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Il
videoclip, per la regia di Mario Suarato, esce proprio il 25 novembre in
occasione della giornata mondiale contro il femminicidio.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal"><b>Biografia<o:p></o:p></b></p>
<p class="MsoNormal">Alessandra Latino nasce a Cosenza il 2 gennaio 2003 e
frequenta la facoltà di giurisprudenza all’Università della Calabria. Dall’età
di tre anni è iscritta presso una scuola di danza, nella quale studiava
inizialmente tre discipline: classico e moderno, che ha abbandonato nel corso
degli anni, ed hip-hop, che frequenta ancora oggi. All’età di cinque anni ha
iniziato a studiare pianoforte con due maestri di Cosenza che tenevano lezioni
nel suo paese e, un anno dopo, ha iniziato anche lo studio del canto. Nel 2010
è entrata a far parte de “Il piccolo coro del Rendano” diretto dal maestro
Mariacarmela Ranieri. All’età di otto anni, decisa a perfezionare i propri
studi, si è iscritta all’accademia CAM (Centro Artistico Musicale), dove ancora
attualmente studia pianoforte con il maestro Francesco Petrasso e canto con il
maestro Daniela Arena. Da quattro anni è iscritta ai corsi di canto e
pianoforte pop/rock del Conservatorio di musica di Cosenza “Stanislao
Giacomantonio”. Tantissime esperienze musicali nel corso degli anni, tra le
principali il CET di Mogol, Area Sanremo, il Cantagiro, Summer Festival Talent,
Fuoriclasse, ed altri casting. Nel 2020 viene notata da Gianni Testa ed entra
far parte sotto contratto di Joseba Publishing, lì Alessandra cambia
profondamente la sua formazione artistica. Alessandra ora è impegnata scrivere
nuovi pezzi grazie anche ad un gruppo di professionisti che Joseba gli affianca
sempre. Con questa squadra ha condiviso le prime esperienze importanti in
studio e nella registrazione di video clip. Nello stesso anno pubblica il suo
primo singolo “Bruciati”, che racconta la storia della nostra società fatta di
pregiudizi ed aspettative. Il 2021 per Alessandra è l’anno dei nuovi
obbiettivi, è concentrata a scrivere nuovi brani con l’obbiettivo di poterli
racchiudere in un singolo progetto come un EP. Comunque sia il suo obiettivo
principale è quello di impegnarsi, divertirsi e superare i suoi limiti, sperando
che chi l’ascolta riesca a cogliere nella sua musica una verità comune.<o:p></o:p></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-10714046972319232072021-11-30T16:47:00.001+01:002021-11-30T16:47:44.859+01:00Giovanni Segreti Bruno in tutti gli store digitali il nuovo singolo “Come la neve”<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjt9SWEFO_J2wJLwzuxp8VYEoA49rnJLlZrhPxUHWglGR-DJlnwpdrpbzjTOqiw8cA_28vFO5o26M_aWjsBaITKlLstFDekDqbQHv-cG7sxNodh93Zwdzr1NUuyl_uMfuFOgDE-bKfEG7Sg/s768/262038633_438243164546324_3463547355347849083_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="768" data-original-width="768" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjt9SWEFO_J2wJLwzuxp8VYEoA49rnJLlZrhPxUHWglGR-DJlnwpdrpbzjTOqiw8cA_28vFO5o26M_aWjsBaITKlLstFDekDqbQHv-cG7sxNodh93Zwdzr1NUuyl_uMfuFOgDE-bKfEG7Sg/s320/262038633_438243164546324_3463547355347849083_n.jpg" width="320" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoBodyText"><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; font-weight: normal; text-decoration: none; text-underline: none;">Da oggi
disponibile in tutti gli store digitali, “Come la neve”, brano scritto dallo
stesso cantautore, arrangiato da </span><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; text-decoration: none; text-underline: none;">Arianna
Tomaselli, Marco Passarelli e Matteo Caretto,</span><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; font-weight: normal; text-decoration: none; text-underline: none;"> primo violino </span><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; text-decoration: none; text-underline: none;">H.E.R</span><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; font-weight: normal; text-decoration: none; text-underline: none;">., presso il Tape Lab Studio. La
canzone è prodotta da </span><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; text-decoration: none; text-underline: none;">Gianni Testa</span><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; font-weight: normal; text-decoration: none; text-underline: none;"> per </span><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; text-decoration: none; text-underline: none;">Joseba
Publishing</span><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; font-weight: normal; text-decoration: none; text-underline: none;">, mentre il
videoclip porta la firma di </span><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; text-decoration: none; text-underline: none;">Emanuel Lo</span><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; font-weight: normal; text-decoration: none; text-underline: none;">. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoBodyText"><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10pt;">Giovanni:</span><i style="font-family: "Courier New"; font-size: 10pt;"> -Ho
scritto “Come la neve” quando avevo 17 anni, di fatto il brano è interamente
dedicato a mio nonno Antonio, venuto a mancare troppo presto. Lui è la fonte
della mia ispirazione, è un flusso di ricordi e pensieri, nel silenzio della
notte riecheggia sempre la sua voce. La neve mi fa pensare a Dicembre, al
Natale. Dicembre è sempre stato il nostro mese, il mese dei nostri compleanni,
il mio il 26 e il suo il 28-</i></p>
<p class="MsoBodyText"><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10pt;">L’artista
calabrese, ha presentato il suo nuovo singolo in anteprima nazionale il 25
Novembre, ospite di</span><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10pt;"> AFI - Associazione Fonografici
Italiani</span><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10pt;"> alla Milano Music
Week,</span></p>
<p class="MsoBodyText"><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10pt;">Giovanni Segreti
Bruno è un cantautore, interprete e pianista cosentino che ha la peculiarità di
avere una profondità timbrica che disegna in maniera struggente i tratti di
questa bellissima poesia in forma canzone, aprendo l'inciso in una dimensione
melodica Pop internazionale. La storia è quella di tutti coloro che hanno avuto
la fortuna incommensurabile di vivere un Nonno in modo così intenso da lasciare
tracce emotive nella propria vita, che "Come la neve" esprime con un
sentimento di dolce dedica e di puro amore verso chi ha attraversato la propria
anima seppur per poco tempo, ma vi è rimasto.</span></p>
<p class="MsoBodyText"><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; font-weight: normal; text-decoration: none; text-underline: none;">Nel videoclip, il
Regista Emanuel Lo, dirige in modo impeccabile il Cantautore Segreti Bruno,
riuscendo a fargli portare fuori ogni singolo tratto interiore, ogni
dichiarazione di devoto e riconoscente amore, verso quell'uomo, un Nonno, che
avrebbe voluto vedere in Platea, almeno una volta sola nella sua carriera
artistica, ma che ora, può solo immaginare seduto lì in prima fila, ogni volta
che canta, ogni volta che suona, sorridendogli così come faceva da bambino. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoBodyText"><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; font-weight: normal; text-decoration: none; text-underline: none;"><o:p> </o:p></span></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-65809402722439814872021-11-28T17:55:00.005+01:002021-11-28T17:55:43.848+01:00Marco Rotelli in tutti gli store digitali il nuovo singolo “Libera di volare”<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhB2G6s6XT65gc11Ik0poyMCcm7WvaU7f8G4Ijt4Z7AdyTcgc4c9DurMx7nYyjQ2tGL2xTCcuP2yqA1BzeKnWmvFGyDnt7zB_Ke_l9qsZVVUBUlosUFHHdOXe-sPrM5bYf7N-scIy6tuVRh/s511/261169556_299226392125386_435148018995488018_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="393" data-original-width="511" height="308" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhB2G6s6XT65gc11Ik0poyMCcm7WvaU7f8G4Ijt4Z7AdyTcgc4c9DurMx7nYyjQ2tGL2xTCcuP2yqA1BzeKnWmvFGyDnt7zB_Ke_l9qsZVVUBUlosUFHHdOXe-sPrM5bYf7N-scIy6tuVRh/w400-h308/261169556_299226392125386_435148018995488018_n.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNoSpacing"><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 11.0pt;">In
radio ed in tutti i digital store “Libera di volare” (MR Records), il nuovo
singolo del noto cantautore milanese Marco Rotelli.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 11.0pt;">“Libera
di Volare” racconta la storia di una ragazza, una ragazza appena trentenne, cresciuta
nella periferia milanese, che nel suo passato, a causa di cattive compagnie, ha
fatto uso di droga e alcol, facendole diventare delle vere e proprie
dipendenze. “Libera di volare” racconta la tenacia e la forza di questa ragazza,
malgrado le mille difficoltà, di venirne fuori, per sé, per le persone che le
vogliono bene, e per la sua bambina.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><i><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 11.0pt;">-Da
quando ho iniziato a scrivere canzoni, oramai parecchi anni fa, ho sempre
raccontato storie, momenti, stati d’animo realmente vissuti. Non ho mai
inventato nulla, non ho mai finto, almeno nelle canzoni sono riuscito quasi
sempre ad essere sincero. </span></i><i><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 11.0pt; mso-font-kerning: 1.0pt;"><o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNoSpacing"><i><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 11.0pt;">“Libera
di Volare” è l’ultima canzone che ho scritto. È una canzone importante per me,
non solo perché è l’ultima scritta in ordine cronologico ma perché rappresenta
un pezzo di vita vissuto intensamente, arrivato in un momento che mai avrei
pensato. E che ha disorientato tante delle mie certezze, portandomi in mondi
nuovi-<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 11.0pt;">Dopo
anni fortunati ai vertici delle classifiche, fra i brani più programmati dalle
radio italiane, Rotelli torna con una storia vera, vissuta e che speriamo possa
emozionare tutti voi.<i><o:p></o:p></i></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 11.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><b><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 11.0pt;">Biografia
<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 11.0pt;">Marco
Rotellini (in arte Marco Rotelli), classe 1992, si avvicina giovanissimo alla
musica e nel 2011 si diploma in tromba al Conservatorio G. Verdi di Milano.
Presto si accorge che suonare non gli basta e, sperimentando qualche melodia al
pianoforte, si avvicina al cantautorato. Capisce che quella è la sua vera dimensione
artistica e scrive il suo primo brano in pochi giorni. <br />
el 2014 grazie a Marco Sfratato, primo talent scout dei Modà, firma con
l'etichetta New Music International. I brani arrivano poi all’attenzione di
Mario Volanti (Radio Italia) che appoggia subito il progetto. Il primo singolo
“Il mio domani” esce il 4 dicembre 2014 ed entra in classifica Earone tra i 20
brani più trasmessi dalle radio italiane. Successivamente pubblica i brani
“Parlami cercami” con le chitarre di Stef Burns, “Vivi” presentata a Battiti
Live, “Fermeremo il tempo” in duetto con la vincitrice di Amici Deborah Iurato
e “Mille volte me”, che anticipano il disco “Il mio domani”, uscito il 17
gennaio 2016 e presentato con un concerto evento all’auditorium di Radio Italia.
<br />
Nel 2017 Marco costituisce la propria etichetta discografica, MR Records,
pubblicando come primo brano “La musica è finita”.<br />
Successivamente, grazie a un viaggio in Spagna, Marco conosce il cantante David
Neria. Con lui inizia una nuova e importante collaborazione che lo porta a
pubblicare un singolo per il mercato spagnolo. <br />
Il 19 Ottobre 2018 esce in radio a sorpresa il nuovo singolo di Rotelli
“Dinosauro” scritto dal celebre paroliere Mogol. Dopo pochi giorni, il brano
entra nella top50 di Earone, fra i brani più trasmessi dalle radio italiane. <br />
Successivamente Rotelli pubblica i brani “Fossi Dio” e “Niente” quest'ultimo
scritto da Luca Dirisio. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 11.0pt;">Il
19 Febbraio 2021 esce il nuovo singolo “Vorrei Volare” in duetto con la
vincitrice dell'ultima edizione di The Voice of Italy, Carmen Pierri.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 11.0pt;"><o:p> </o:p></span></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-78532915176074911222021-11-23T18:11:00.003+01:002021-11-23T18:11:43.264+01:00Sinforosa in radio e negli store digitali il nuovo singolo “La Danza Dei Sensi”<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUrQbCrjnM7MZ865E4ULNj2t8OQElzSaV_nBqOrod6ut2hs7Ic9vXPQNPIp9THcJ8mT2_3NCzO0fo2OJkW37r0do7Sa6K-w_Rm-eZttLsMHzR2HylLg6H4fFiqsh1ZM3u4TMpG0M7u3o6P/s600/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUrQbCrjnM7MZ865E4ULNj2t8OQElzSaV_nBqOrod6ut2hs7Ic9vXPQNPIp9THcJ8mT2_3NCzO0fo2OJkW37r0do7Sa6K-w_Rm-eZttLsMHzR2HylLg6H4fFiqsh1ZM3u4TMpG0M7u3o6P/s320/1.jpg" width="320" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNoSpacing">Sinforosa nata a Roccadaspide (Salerno), DIRIGENTE MEDICO
DEL 118, medico di pronto soccorso, medico DENTISTA e specializzata in igiene e
medicina preventiva con orientamento direzione e tecnica ospedaliera. Ha da
sempre avuto due sogni: Il primo è diventare un bravo medico (sogno realizzato
da diverso tempo), il secondo è diventare una brava CANTANTE, poiché hanno in
comune l’amore universale e la bellezza.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="mso-fareast-language: IT;">Il secondo sogno
inizia a realizzarsi nel 2009 con la partecipazione ad X FACTOR, con il giudice
Claudia Mori e nel 2014 sempre ad X Factor con i giudici Fedez, Victoria
Cabello, Mika e Morgan. Ma si concretizza nel 2016 quando, sempre ad X FACTOR,
canta il <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>primo inedito “FINALMENTE
AMORE” dove ottenne la standing ovation del pubblico ed i quattro “sì” dei
giudici Fedez, Arisa, Manuel Agnelli ed Alvaro Soler.<br />
Seguono il secondo inedito "UN RAGGIO DI SOLE" (canzone contro la
violenza), il terzo inedito "IL GIRO DEL MONDO" (che canta la libertà
di vivere appieno la propria sessualità), il quarto inedito "VOGLIO
VIVERE" (inno alla vita ed esortazione ad uscire dalla solitudine, male di
vivere del secolo, superando l'orgoglio ed andando alla ricerca attiva
dell'amore essendo la felicità un diritto di ognuno).<br />
Segue il quinto inedito "SEMPRE ROSSO" (che canta la sacralità di
ognuno di noi a prescindere dal sesso, dal colore della pelle, dalla cultura,
dal ruolo che ha nella società, dal posto dove vive e dall'età. Essendo tutti
diversi ma tutti uguali e rigorosamente unici e sacri! Dunque una canzone di
pace ed amore universale con l’augurio di aiutarci a vicenda essendo tutti
gocce nella marea!)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing">Il sesto inedito è "CHE BELLO!", scritto da
Sinforosa e dal giovane cantautore Vittorio Valenti, un inno alla bellezza come
salvezza di se stesso e del mondo (bellezza = amore, pace, musica, danza, arte
sotto tutte le sue forme, libertà dalla schiavitù della droga, amore per il
proprio lavoro…). "CHE BELLO!" dunque è tra l'altro un chiaro
messaggio CONTRO LA DROGA, grande piaga sociale! Che rende le persone fragili
ma con delirio di onnipotenza ed insensibili (ecco spiegato perché commettono
spesso cose mostruose!!!).<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>“LA FELICITA’ NON
SI TOCCA”: In un periodo in cui l'intera umanità vive incertezze sanitarie,
economiche e sociali, Sinforosa ha sentito il bisogno di cantare la felicità
come diritto che niente e nessuno ci deve mai portare via! La felicità è una
scintilla divina che è dentro di noi anche nei momenti più bui e ci esorta a
rimboccarci le maniche per costruire un mondo migliore che è nelle mani di
ognuno di noi.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">Ottavo inedito: "LA DANZA DEI SENSI", parla
dell'amore vero, quello ideale dove c'è attrazione fisica e mentale, sensualità
e grande affettuosità, complicità e dedizione reciproca. Solo
l'amore vero fa toccare il cielo con un dito con un'esplosione gioiosa di
tutti i sensi e ci manda in estasi. 'La danza dei sensi' parlando dell'amore
vero dove c'è erotismo ed immensa dolcezza ed affettuosità reciproca che crea
un legame forte ma libero, indirettamente, porta un messaggio contro la
violenza sulle donne!!! Parla dunque di un legame forte ma libero:
l'amore vero!<o:p></o:p></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-37688734954259118062021-11-23T17:26:00.000+01:002021-11-23T17:26:00.086+01:00DJ Fala in tutti gli store digitali il primo brano “Hold me Tighter”<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0SE1S9w9fieNsa0iAhmP-R19xd4yKE_VDj5KNjN3ieS2Pado8BL10XOGYuD_fjqiv5rlTVzkh7GRya0HpOJ6DaYtx6t3u6UajWoj9OP5I77gkwpJgzqL_nJ876ZKw_O6ytGa6a5J0d8BP/s600/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0SE1S9w9fieNsa0iAhmP-R19xd4yKE_VDj5KNjN3ieS2Pado8BL10XOGYuD_fjqiv5rlTVzkh7GRya0HpOJ6DaYtx6t3u6UajWoj9OP5I77gkwpJgzqL_nJ876ZKw_O6ytGa6a5J0d8BP/s320/1.jpg" width="320" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNoSpacing">“Hold me Tighter” è il primo brano prodotto da DJ Fala
(Christian Falavigna), singolo che vede la collaborazione con la talentuosa
cantante milanese Sofia Fragile, figlia del noto hitmaker Nicolò Fragile. <o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">La canzone, già disponibile in tutti gli store digitali,
vede la melodia ed il beat composte dal DJ reggiano e rielaborate dal famoso producer
di fama internazionale. Il testo è semplice, composto da 11 parole che si
ripetono durante le strofe (Hold me Tighter / Forever more / All I got to do
is). <o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">Christian: <i>“All’inizio ero un po’ titubante ad
intraprendere questa esperienza, perché non sapevo cosa aspettarmi ma, anche
grazie al sostegno dei miei genitori, ho capito che devo approcciarmi in modo
positivo ed in totale serenità, per vivere ogni momento di questa nuova
avventura. Sicuramente l’obiettivo primario che mi pongo è quello di farmi
conoscere sotto questa nuova veste, di far conoscere la mia musica coltivando
una passione che ho sempre avuto e che sarebbe bello poter portare avanti il
più possibile.”<o:p></o:p></i></p>
<p class="MsoNoSpacing"><i><o:p> </o:p></i></p>
<p class="MsoNoSpacing"><b>Biografia<o:p></o:p></b></p>
<p class="MsoNoSpacing">Christian Falavigna, in arte DJ Fala, nasce il 22
novembre 2000 a Guastalla (RE). Da bambino si avvicina alla musica frequentando
corsi di chitarra acustica ed elettrica nella scuola di musica del paese di
residenza fino al 2014. <o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">Nel 2012 si avvicina al mondo della street dance,
frequentando corsi di danza hip hop e break dance, privilegiando però la prima
disciplina. <o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">Si avvicina al mondo della musica dance nel 2016 grazie
alla radiovisione di una nota radio nazionale. Dopo soli tre anni, grazie alle
influenze di un suo amico, decide di intraprendere un’avventura nel mondo del
djing, introducendovisi mentre porta avanti gli studi delle scuole superiori. <o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">Per approfondire le sue abilità in questo campo,
nell’estate 2019 decide di iscriversi a corsi dj di una scuola di musica che
porta avanti tutt’ora. Le sue principali influenze sono David Guetta, Bob
Sinclar, Avicii, Calvin Harris, Purple Disco Machine, Gigi D’Agostino. <o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">L’occasione di produrre la sua musica nasce da un’idea
del padre che ha lo scopo di incoraggiare il figlio e farsi conoscere ed arriva
a conoscere di uno dei più celebri hitmaker d’Italia che lo aiuta a mettere in
campo tutte le sue abilità e ad esprimere tutto se stesso. <o:p></o:p></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-18918323680134777152021-11-21T18:12:00.002+01:002021-11-21T18:12:38.598+01:00Gianni Testa – Produttore in ascesa, oggi direttore artistico di due importanti realtà discografiche, Joseba Publishing e Joseba Label.<p><br /></p>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaDQDPvkFkY4CG35meURBlLr7MrTcyBcwG7qXpiEglhwH4HwTEdKm1sDd8rdWwH4ZRkwner_B5gNF2GiYvNP2FNSvQpqityIUcr4xCmhgmcN8Zc2ypEPp7izM0PiyujsKAEIVG1unDDAuQ/s1024/258555694_4476709185759050_8407389023691162987_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="682" data-original-width="1024" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaDQDPvkFkY4CG35meURBlLr7MrTcyBcwG7qXpiEglhwH4HwTEdKm1sDd8rdWwH4ZRkwner_B5gNF2GiYvNP2FNSvQpqityIUcr4xCmhgmcN8Zc2ypEPp7izM0PiyujsKAEIVG1unDDAuQ/w400-h266/258555694_4476709185759050_8407389023691162987_n.jpg" width="400" /></a></div><br /><p class="MsoNormal"><br /></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Gianni Testa è un giovane ma già
noto produttore discografico italiano. La sua esperienza spazia dal grande
teatro con Massimo Ranieri, passando dai programmi più importanti delle reti
Rai, fino ad approdare alla direzione artistica ed alle commissioni dei più
grandi festival e talent italiani, in primis Area Sanremo. Attualmente è
il direttore artistico di Joseba Label e Joseba Publishing, diventate in poco
tempo solide realtà musicali, producendo tantissimi giovani emergenti, nomi del
calibro di H.E.R. (vincitrice di Musicultura e di Una voce per Amnesty
International), Valeria Marini, Federico Fashion Style (attualmente personaggio
di punta della trasmissione “Ballando con le stelle”) e molti altri artisti
indipendenti. Collabora con Chiara Stroia (autrice di Ricky Martin, Annalisa,
Carla Morrison), Andy dei Bluvertigo, Vittorio De Scalzi (leader dei New
Trolls) ed attualmente è impegnato in qualità di Presidente di Commissione, nel
nuovo format “Performer Italian Cup” che andrà in onda su Rai 2, ideato da
Valentina Spampinato e condotto dalla stessa con Garrison
Rochelle. Parallelamente, direttore artistico di Fuoriclasse Talent, dei
patron Ivano Trau e Catiuscia Siddi. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Courier New"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Gianni Testa ne ha fatta tanta di
gavetta, la musica è sempre stata al centro della sua vita, partendo dalle sue
partecipazioni a Castrocaro negli anni 90 ed al Cet di Mogol, passando come
performer teatrale, approdando nelle trasmissioni di punta targate Rai come
vocalist (I Raccomandati, I migliori anni, L’anno che verrà, ecc.), fino ad arrivare
a far parte della ambita commissione di Area Sanremo, per ben due anni. <o:p></o:p></span></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-13278353294450299562021-11-18T17:45:00.002+01:002021-11-18T17:45:27.710+01:00Inesorabile Andare il nuovo singolo della band lodigiana Vetro in tutti gli store digitali<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7GwOQz213MgXosNgmzGTx5PIznEBfQK4x4MzuM3xU0FS-yKMT8DYILy_xpfLynwPvU2oteYxVKpWMLBy5l2k3-ItGz9AeqbUDadfxGWxkRTgK9Z_V5jvhi4tBpqX3H7vw7xjVpeokZtPL/s600/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="400" data-original-width="600" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7GwOQz213MgXosNgmzGTx5PIznEBfQK4x4MzuM3xU0FS-yKMT8DYILy_xpfLynwPvU2oteYxVKpWMLBy5l2k3-ItGz9AeqbUDadfxGWxkRTgK9Z_V5jvhi4tBpqX3H7vw7xjVpeokZtPL/s320/1.jpg" width="320" /></a></div><br /><p><br /></p><p>I <strong>Vetro</strong> presentano il nuovo singolo “Inesorabile andare”,
co-prodotto da <strong>Rosso al Tramonto srl</strong> e già disponibile su
tutte le piattaforme di streaming.<o:p></o:p></p>
<p>Il brano <strong>nasce nel 2012</strong> ma torna alla luce grazie
all'apporto del team di produzione dell’etichetta. Il testo prende ispirazione
dalla canzone “<strong>Come passa il tempo</strong>” (1993 – Vandelli, Dik Dik,
Camaleonti), che descrive le sensazioni delle persone che ripercorrono la loro
vita con accezione malinconica e nostalgica (“ci credevamo eterni, ci credevamo
eroi, ma il tempo se ne frega e passa su di noi”). “Inesorabile andare” <strong>riprende
il tema del tempo che scorre</strong>, appunto, inesorabile, ma attraverso gli
occhi di giovani ragazzi che percepiscono il futuro come <strong>un’opportunità
da cogliere</strong>, consapevoli di essere immersi nel cambiamento senza
rendersene conto del tutto. Il brano vuole essere una risposta e uno stimolo
per chi, rimanendo immobile, perde l’occasione di non aver rimpianti.<o:p></o:p></p>
<p>Un’esibizione live di “Inesorabile andare” andrà in onda all’interno del
programma “<strong>UpMusic Live</strong>”, trasmesso da <strong>Gold TV</strong>.<o:p></o:p></p>
<p>Insieme alla canzone, sarà pubblicato anche il <strong>videoclip</strong>,
co-prodotto da Rosso al Tramonto srl in collaborazione con <strong>BSA STUDIOS</strong>
e sotto la direzione artistica di <strong>Beppe Gallo</strong>. Il video, in
bianco e nero dalle forme essenziali ed eleganti, ritrae i membri della band
che si esibiscono individualmente e in gruppo.<o:p></o:p></p>
<p><strong>Biografia</strong><o:p></o:p></p>
<p>Fondata nel 2015 dai lodigiani Luca Boccalari (cantante) ed Alberto Uggè (chitarrista),
la band inizia il suo percorso artistico proponendo canzoni inedite in chiave
acustica, testi e musiche originali che si rifanno al mondo cantautorale. Con
la progressiva evoluzione del progetto, nasce l'esigenza di un'apertura a
sonorità diverse e mature.<o:p></o:p></p>
<p>Ai due fondatori si aggiungono quindi altri quattro musicisti, che
introducono nuova energia e nuove idee, conservando però l'identità
cantautorale ben definita del gruppo. È in questo contesto che nel 2018 Vetro
esordisce a Lodi con la nuova formazione completa che comprende Christian
Belloni (tastierista), Laura Cella (cantante), Elias Gandini (bassista) e Mario
Malta (batterista).<o:p></o:p></p>
<p>La band inizia a muoversi sul territorio lodigiano e milanese esibendosi in
locali, festival ed eventi, proponendo un genere che reinterpreta il
cantautorato italiano in chiave moderna, influenzato dalla nuova scena pop ed
ispirato dal panorama indie contemporaneo.<o:p></o:p></p>
<p>Dopo pochi mesi, nell'aprile del 2019, il gruppo produce in modo
indipendente un EP, “Quasi per niente”, contenente cinque brani inediti: La
sabbia è il tempo, Il bruco sulla foglia, Quasi per niente, L'ordine degli
eventi, Piazza dei fiori.<o:p></o:p></p>
<p>Grazie alla promozione di questo EP, i Vetro nel luglio del 2019
intraprendono una collaborazione con l’etichetta milanese Rosso al Tramonto
producendo il singolo “Inesorabile Andare”.<o:p></o:p></p>
<p>Parallelamente alle attività di promozione proposte dall’etichetta, la band
mantiene viva l’attenzione sui contenuti musicali producendo nel 2021 tre
singoli inediti (Idee di passaggio, San Pietroburgo, ¼ di the) e un EP
(“D’inverno si gira”, contenente due brani inediti: Rissa in galleria e
Messico), quest’ultimo proposto alle selezioni dell’edizione di Musicultura
2022.<o:p></o:p></p>
<p>Attualmente i Vetro stanno lavorando ad un nuovo album di brani inediti, che
verrà pubblicato nel 2022.<o:p></o:p></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-55857389784315988172021-11-18T16:58:00.002+01:002021-11-18T16:58:10.690+01:00Christian Chiricò in tutti i digital store il nuovo singolo “Dimmi se sto sognando”<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-gD6JXPGnWnjCUtATCSAvvAbmqvke47wmz05mPe5VKsW5VMkdeXnreF8aL5coct2dduEZpTdpLUtJJhBkCMsDn4oaM_uB-DYWhXZupfcLY2NW3PcC04yzT5UIj3ohKDs_TcWn8d7rHlRB/s768/258745415_233539385540120_6647518382244857778_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="768" data-original-width="768" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-gD6JXPGnWnjCUtATCSAvvAbmqvke47wmz05mPe5VKsW5VMkdeXnreF8aL5coct2dduEZpTdpLUtJJhBkCMsDn4oaM_uB-DYWhXZupfcLY2NW3PcC04yzT5UIj3ohKDs_TcWn8d7rHlRB/s320/258745415_233539385540120_6647518382244857778_n.jpg" width="320" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNoSpacing">“Dimmi se sto sognando” è il nuovo singolo del cantautore
Christian Chiricò, un brano che racconta di un uomo che ha commesso molti
errori, a cui viene data una seconda possibilità ricevendo uno dei doni più
grandi della vita, il Per"dono". Una ballad pop, intensa, nata dalla
collaborazione con Sabatino Salvati e Diego Parisi, che rappresenta in pieno lo
stile dell’artista. Presentata Domenica 31 Ottobre agli studi di Gold TV,
attraverso un evento organizzato dagli studi Upmusic, la canzone è già
disponibile su tutte le piattaforme digitali.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">Christian Chiricò di anni 37, inizia la sua carriera
cantando e suonando per eventi e cerimonie in duo musicale. Successivamente
continua il suo personaggio come solista presso strutture turistiche nazionali
ed internazionali. Ha iniziato a studiare pianoforte all'età di 14 anni,
proseguendo sino ai 20, dove raggiunge il 5° grado di pianoforte presso il
conservatorio Royal School Of Music di Londra (Inghilterra).</p><p class="MsoNoSpacing"><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">Prendendo solamente qualche lezione, si migliora sul
canto nell'attività di pianobar.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">Nel 2004 fa la sua partecipazione al tour Miss Italia
Lombardia, come pianista, suonando musica classica e moderna. Successivamente
nel 2006 si esibisce ad Antenna 3 alla trasmissione FESTA IN PIAZZA.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">Nel 2012 scrive il suo inedito Energia arrangiato da
Sabatino Salvati, il quale fu presentato sui digital store.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">Nel 2013 lavora come barista e intrattenitore nel suo
locale di famiglia Cafè Barraca, e in collaborazione con Sabatino Salvati e
Diego Parisi nasce DIMMI SE STO SOGNANDO.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">A Dicembre del 2019 partecipa al concerto Natalizio,
organizzato dagli studi Upmusic, dove si esibirono come ospiti Bobby Solo e
Fausto Leali.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">Bravo artigiano, definito dai suoi "l'estetista
dell'edilizia" porta avanti, insieme al fratello maggiore Vincenzo, il
lavoro del papà venuto a mancare nel 2014. Prendendosi cura delle finiture.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">Secondo fratello di tre, viene anche chiamato
"l'artista della famiglia" il più sensibile e al contempo estroverso.
Un anno fa viene contagiato dal COVID 19, e in quei momenti di preoccupazioni e
paure, fa una grande introspezione e capisce che è arrivato il momento, per non
avere rimpianti, di esternare le sue passioni, la sua voce e le sue canzoni.
Fortunatamente guarito, contatta l'amico di tante avventure Sabatino Salvati,
il quale si rende subito disponibile nell'aiutarlo a realizzare questo suo
piccolo desiderio.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing">“DIMMI SE STO SOGNANDO” Un brano che racconta di un uomo
che ha commesso molti errori, a cui viene data una seconda possibilità.
Ricevendo uno dei doni più grandi della vita… Il Per"dono".<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing"><o:p> </o:p></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-84682209259456591252021-11-18T16:20:00.002+01:002021-11-18T16:20:41.712+01:00Una Marmellata di emozioni il nuovo singolo di Davide Borri fotografa il momento quando e la sua ripartenza<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBy6tMaqV9wo4avAQj8mTEuJVJ3bG3fVdOibtgFs41sfBbALhghBdRNYgZHLBDSedOKAK7Zz-_Htf8uTp3-EZWklSYZhSWn_SK6XIWcFBnw5KTKNPQgxQ6joxzUVucmp_ikItjDgwOPprX/s600/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBy6tMaqV9wo4avAQj8mTEuJVJ3bG3fVdOibtgFs41sfBbALhghBdRNYgZHLBDSedOKAK7Zz-_Htf8uTp3-EZWklSYZhSWn_SK6XIWcFBnw5KTKNPQgxQ6joxzUVucmp_ikItjDgwOPprX/s320/1.jpg" width="320" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNoSpacing"><span style="font-family: "Calibri",sans-serif; font-size: 11.0pt;">Già
disponibile su tutti gli store online “Marmellata”, il nuovo singolo di Davide
Borri. <a name="page45R_mcid9"></a>Accompagnato da un video di grande spessore
cinematografico, grazie all’idea di Mudimbi e alla regia di Alessandro Marconi,
si pone come inno di rilancio dell’artista, dopo un periodo di silenzio dettato
dalla situazione attuale e da una ricerca di consapevolezza personale.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><a name="page45R_mcid10"></a><a name="page45R_mcid11"></a><i><span style="font-family: "Calibri",sans-serif; font-size: 11.0pt;">“Hai detto che non ho
nessuna regola, che non sono mai cambiato di una virgola”.<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNoSpacing"><a name="page45R_mcid12"></a><a name="page45R_mcid14"></a><a name="page45R_mcid13"></a><span style="font-family: "Calibri",sans-serif; font-size: 11.0pt;">Il
pezzo, che contiene la grande citazione a un suono, un cantante, un periodo, ha
il sapore dolce-amaro del momento in cui qualcosa finisce. Quel punto di
equilibrio dove i ricordi sono una stanza vuota, la vita torna nel suo grigiore
e, facendolo, forse ci porta a sognare di nuovo. <a name="page45R_mcid15"></a>Retaggio
di vecchi film nazionali, domeniche scialbe e solitudine. È musica italiana nel
suono e nelle parole, ma con influenze latine grazie allo splendido beat di
Luca D’Angelo.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><a name="page45R_mcid16"></a><a name="page45R_mcid17"></a><span style="font-family: "Calibri",sans-serif; font-size: 11.0pt;">Un progetto breve,
veloce come la durata della canzone (meno di tre minuti, precisamente 2’59”) ma
intenso nella sua identità, merito anche dell’apporto artistico di Luca Scalia
nel disegno della cover, che non si ferma alla musica ma sceglie la dolcezza,
grazie alle confetture realizzate ad hoc e regalate ai fan.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="font-family: "Calibri",sans-serif; font-size: 11.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><b><span style="font-family: "Calibri",sans-serif; font-size: 11.0pt;">Biografia<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing"><a name="page45R_mcid22"></a><a name="page45R_mcid23"></a><span style="font-family: "Calibri",sans-serif; font-size: 11.0pt;">Cantautore
indipendente<a name="page45R_mcid24"></a>. Dal record di puntate su M2O con la
sua CNN da strada, nella quale ha restituito al rap la sua importanza sociale,
fino alla poesia di A Milano c’è un mare bellissimo, l’artista romano è da
sempre attento alle tendenze sociali e di costume, interpretando con la sua
musica i sentimenti delle persone che incontra. Lo stile di Davide Borri
attinge alla tradizione cantautorale italiana, da Califano a Daniele Silvestri,
e al rap newyorkese di Nas e Jay-Z.<a name="page45R_mcid25"></a> È ideatore del
Full Clip Studio, studio di registrazione, laboratorio musicale e <a name="page45R_mcid26"></a>punto d’incontro.<o:p></o:p></span></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-25806848551201665552021-11-17T11:13:00.000+01:002021-11-17T11:13:03.296+01:00Aleandro Solari; L'albumAleandro Solari é un cantautore di origini Napoletane, torinese di adozione.
Fin da piccolo si appassiona alla musica e al canto, tanto da portarlo a frequentare la scuola di canto F.A. Vallotti di Vercelli.
Questo lo porterà a pubblicare un album cover dal titolo “Le Mie Emozioni” e ad iscriversi alla SIAE in qualità di autore.
Aleandro inizia così il suo percorso musicale: tra concerti, ospitate e la scrittura dei suoi primi inediti.
Nel 2020, dopo aver scritto 20 brani inediti, contatta Alberto Soraci (Heva Recording) il quale diventerà il suo attuale produttore.
Nasce così l’album “La Regola del Cuore”, dal quale viene estratto il singolo “Senza Te” in collaborazione con Lotus Music Production.
A luglio 2021 esce il videoclip di “ Bullo Omofobo Razzista”, girato interamente a Torino.
A settembre dello stesso anno viene pubblicato il video ufficiale de “La Regola del Cuore” in collaborazione con la cantante Alice Viglioglia.
L’album “La Regola del Cuore” é disponibile in tutti i digital store.
“La Regola del Cuore” non é solo un album per Alessandro Solari, ma il suo coming out.
Con questo album vuole spronare il suo pubblico a dichiarasi e ad essere fieri di quello che sono. Nonostante la società moderna possa fare paura, nessuno deve vergognarsi del proprio essere.
BUONA GIORNATA
E’ un brano dal ritmo allegro ed energetico.
Una sorta di inno all’ottimismo e al non abbattersi mai. Perché dopo la tempesta esce sempre il sole.
LA REGOLA DEL CUORE
Brano in collaborazione con la cantante Alice Viglioglia.
Parla di un amore finito, forzato verso una strada che non era la sua. E della libertà del cantautore di poter finalmente vivere una relazione con la persona che ama.
MARCO
Marco é un adolescente che vuole vivere la vita a modo suo, ma questo non viene accettato ne dalla sua famiglia né dai suoi amici, portandolo a togliersi la vita.
Una pesante critica alla società odierna che sembra temere il diverso e di conseguenza prova ad opprimerlo.
STORIA FINITA
Parla di una storia d’amore terminata per colpa di un tradimento.
Il rapporto tra i due sembrava perfetto ma si scopre che era tutta una finzione.
Aleandro ferito, sa che il suo ex compagno prima o poi proverà il dolore che ha provato lui.
SENZA TE
Brano struggente in cui il cantautore pensa alla sua relazione finita e alla quale non riesce a smettere di pensare.
Consapevole, però, che un giorno sarà ancora più forte e potrà ricominciare.
BULLO OMOFOBO RAZZISTA
Uno vero e proprio manifesto contro l’omofobia e la discriminazione.
Spesso chi non sa accettare le diversità altrui é chi ha paura della diversità stessa e si nasconde dietro ad una maschera di prepotenza e rabbia.
FRAGILE
Parla di un rapporto che si é quasi consumato.
All’inizio é facile stare bene, ma con il tempo c’é il rischio di allontanarsi e di non riuscire più ad avere quella serenità iniziale.
NUOVAMENTE INNAMORATO
Un brano allegro e dal mood spensierato.
Il protagonista, dopo diverse delusioni d’amore, si sente pronto a rincominciare e a poter amare di nuovo.
A MIO FIGLIO
E’ una sorta di lettera ad un figlio mai esistito.
In Italia é difficile per una coppia gay poter adottare un bambino e Aleandro immagina come potrebbe essere da padre anche se in cuor suo é consapevole che questa cosa potrebbe non accadere mai.
HOLA
Un brano completamente diverso da tutti gli altri.
Un mood dallo stile caraibico che fa venire voglia di ballare.
DEDICATA A TE
In questo pezzo, Aleandro parla di sua madre.
Di quello che ha dovuto subire per colpa del padre e di quello che hanno affrontato insieme. Il cantautore le dedica un brano delicato e dolce, dove le promette che nonostante tutto le sarà sempre vicino.
SIN TI
E’ la versione spagnola del brano “ Senza TE”.
Creata per poter raggiungere altre parti del mondo.
<div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgp-3QpV7cxMJdN_S2ej39X-ZPTp1HThMWTDEt0k47JDigwh0h7ABYiqTmF94Tid_P7w0r_QSNVg-gs9y9M-6XMyRxuot8hof1Z1L7kEBGr8bFOqtbnUg0t3DwTyY1aZltMbmEPay4NLZs/s2048/copertina+album.tiff" style="display: block; padding: 1em 0; text-align: center; "><img alt="" border="0" width="320" data-original-height="2048" data-original-width="2048" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgp-3QpV7cxMJdN_S2ej39X-ZPTp1HThMWTDEt0k47JDigwh0h7ABYiqTmF94Tid_P7w0r_QSNVg-gs9y9M-6XMyRxuot8hof1Z1L7kEBGr8bFOqtbnUg0t3DwTyY1aZltMbmEPay4NLZs/s320/copertina+album.tiff"/></a></div>
<div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Andrea PIzzicallantehttp://www.blogger.com/profile/06704915966645050686noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-57297566022166485522021-11-15T18:17:00.004+01:002021-11-15T18:17:38.949+01:00Matteo Gallina il brano “Deja vu” è la sigla del format Tv “Performer Italian Cup” in onda su Rai 2<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiToLM9B-ig1mmCdD-oMK5f0e9HOSgDoa2hntUBvHuaeVqwSzCdgtmnB4rVgEOiapKt3ADHG69opvPEXqLAJAV6U4lYNuzs_3idItQ6KvCc515Ays51GWjvZd3lgbfIiVx6hLfuIJVO7hc5/s1024/257523051_2012317605604957_3490003043326289330_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="682" data-original-width="1024" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiToLM9B-ig1mmCdD-oMK5f0e9HOSgDoa2hntUBvHuaeVqwSzCdgtmnB4rVgEOiapKt3ADHG69opvPEXqLAJAV6U4lYNuzs_3idItQ6KvCc515Ays51GWjvZd3lgbfIiVx6hLfuIJVO7hc5/w400-h266/257523051_2012317605604957_3490003043326289330_n.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNormal"><span lang="EN-US" style="font-family: "Courier New";">“Deja
vù”, è il singolo di Matteo Gallina stato scelto come sigla del nuovo format
televisivo <b>“Performer Italian Cup”, </b>in onda su <b>Rai 2</b> il 15, 22 e
29 Novembre, un talent rivoluzionario<b> </b><span style="color: #1f1f1e;">condotto
da <b>Valentina Spampinato</b>, che ricopre il ruolo anche di direttore
artistico, assieme al ballerino e coreografo <b>Garrison Rochelle</b>, per la
regia di <b>Luigi Antonini</b>. Il programma racconta e presenta gli artisti in
quanto atleti, puntando tutto sul connubio naturale tra arte e sport. La
trasmissione</span> ha un <span style="color: #1f1f1e;">obbiettivo: formare la
nazionale italiana performer. </span><b><o:p></o:p></b></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-autospace: none;"><span lang="EN-US" style="color: #1f1f1e; font-family: "Courier New"; mso-fareast-language: IT;">Ma non
mancheranno altri nomi d’accezione e di alto valore professionale come quello
del presidente della giuria</span><span lang="EN-US" style="color: black; font-family: "Courier New"; mso-fareast-language: IT;"> </span><span lang="EN-US" style="color: #1f1f1e; font-family: "Courier New"; mso-fareast-language: IT;">tecnica, <b>Gianni Testa </b>e
del direttore artistico di giuria tecnica, <b>Massimo Cotto</b>. </span><span lang="EN-US" style="color: black; font-family: "Courier New"; mso-fareast-language: IT;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="EN-US" style="font-family: "Courier New";"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="EN-US" style="font-family: "Courier New";">Una
grande soddisfazione quindi per il cantautore di Borgorese Matteo Gallina, che
con questo brano è rimasto per settimane nelle classifiche indipendenti
radiofoniche.<b> </b>“Deja vù” è scritto dallo stesso cantautore in
collaborazione con <b>Francesco Greco</b> e <b>Marco Abete </b>(in arte<b>
Zarat</b>) ed è prodotto da Gianni Testa per Joseba Publishing. Arrangiamento a
cura di <b>Matteo Caretto</b> presso Scene Music Studio.<b><o:p></o:p></b></span></p><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1716076928873388869.post-63121626236994552552021-11-04T17:44:00.005+01:002021-11-04T17:44:57.008+01:00Nicolò Sergio in radio con “Polvere Magica”<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEG1HZBu-MqTWFNUzmx1tFRp-iHfknjVMW20SnonqTaP3ZjxZHf0KKjpdphkzzHz3dHbh7mwhTZ-ni_qU_bLjahyphenhyphenQmHIj7kZwsL3saC1fr5sEp_dTtzFrBRDsLKh0wz4gJt0u8bAWiRs9G/s600/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="516" data-original-width="600" height="275" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEG1HZBu-MqTWFNUzmx1tFRp-iHfknjVMW20SnonqTaP3ZjxZHf0KKjpdphkzzHz3dHbh7mwhTZ-ni_qU_bLjahyphenhyphenQmHIj7kZwsL3saC1fr5sEp_dTtzFrBRDsLKh0wz4gJt0u8bAWiRs9G/s320/1.jpg" width="320" /></a></div><br /><p></p><p>Nicolò Sergio, cantautore bolognese (classe 1988). Dopo aver
concluso a Milano un progetto di registrazione di 4 brani con Osvaldo di Dio
(chitarrista di Cristiano de André, Franco Battiato) e collaborato con
l'arrangiatore Giorgio Cavalli (già chitarrista di Vinicio Capossela) alla
produzione di diversi brani, è entrato in contatto con l’Etichetta Discografica
“Madamadorè”, con cui ha inciso e pubblicato nel 2021 il suo primo album,
“Polvere Magica”.</p><p class="Standard">
Il disco contiene 9 tracce originali scritte, composte e interpretate da Nicolò
Sergio e arrangiate da Marco Natali. Fondamentale è il contribuito dei
musicisti Giorgio Cavalli e Fabrizio Nardini.<br />
Si tratta di un concept album molto vario e colorato sia dal punto di vista
stilistico, sia per i temi trattati.<o:p></o:p></p>
<p class="Standard"><o:p> </o:p></p>
<p class="Standard">Se il punto di partenza del disco risiede nell’importanza dei
contenuti dei testi tipica del cantautorato, le scelte stilistiche e le
sonorità sono molteplici: <br />
si passa dall’ironica teatralità propria del teatro-canzone, al dinamismo del
pop, all’energia brillante della musica folk, con echi di funky e (perché no?)
di liscio romagnolo, che rendono alcuni pezzi ballabili. <br />
Perché si parla di concept album? Se si
ascoltano le tracce in sequenza, si può intuire il filo conduttore che le
collega le une alle altre. <br />
L’album è la narrazione di un viaggio di crescita a cui l’ascoltatore, se
vuole, può unirsi e partecipare in prima persona nelle sue progressive tappe.<o:p></o:p></p>
<p class="Standard"><o:p> </o:p></p>
<p class="Standard">Il tuo Segreto, primo singolo estratto dall’album Polvere
Magica, parla dell’Ombra, ovvero di tutte le parti di noi – talenti inespressi,
bisogni non considerati – che rifiutiamo o nascondiamo a noi stessi. <br />
Una volta che lo abbiamo ascoltato, riconosciuto e accettato, il Buio, l’Ombra,
come insegna Jung, diventa Luce, risorsa interiore, prezioso alleato per la
nostra trasformazione interiore e per la nostra rinascita.<o:p></o:p></p>
<p class="Standard"><o:p> </o:p></p>
<span style="font-family: "Liberation Serif",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: IT; mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-language: HI; mso-fareast-font-family: NSimSun; mso-fareast-language: ZH-CN;">Il videoclip musicale del brano Il tuo Segreto,
realizzato dal videomaker e noto drone-operator Mirko Cesena con utilizzo di
drone acrobatico per le riprese, è stato pubblicato sul canale VEVO
dell’artista. Il video, che vede la partecipazione di Chiara Cesena come
protagonista, vuole suggerire il tema dell’Ombra junghiana già presentato nel
testo della canzone.<br />
<!--[if !supportLineBreakNewLine]--><br />
<!--[endif]--></span><div class="blogger-post-footer">Questa informazione è diffusa dal CorrieredelWeb.it e ogni diritto è riservato. ©
All rights reserved. Copyright CorrieredelWeb.it ©</div>Unknownnoreply@blogger.com0