THE DOLLY’S LEGEND: LA MUSICA COME DENUNCIA!

 

Fari puntati su un grande tabù della nostra società, attraverso il nuovo singolo firmato TDL.

Nuovo singolo e video per i bolognesi THE DOLLY’S LEGEND, la formazione, capitanata da Francesco “Frank” Nobile, ci regala il terzo estratto dal loro ultimo album THE SCAR NEEDS TIME, intitolato HOLE IN THE WATER.

Un brano, e relativo videoclip, che tratta un argomento molto delicato e spesso ignorato nella nostra società: la depressione… ma lo fa in pieno stile TDL!

Prosegue inoltre il THE SCAR NEEDS TOUR della band, con date in continuo aggiornamento.

HOLE IN THE WATER (official video)
http://www.youtube.com/watch?v=Ij6yByBERPc

THE DOLLY’S LEGEND
http://www.facebook.com/thedollyslegend

Ufficio stampa:

DIG UP AGENCY
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Duran Duran, arriva la biografia sulla band icona pop generazionale

Duran Duran, arriva la biografia sulla band icona pop generazionale

"Please please tell me now" di Stephen Davis in libreria dal 9 novembre

"Please please tel me now. La storia dei Duran Duran" sarà in libreria dal 9 novembre, pubblicata in Italia da Il Castello marchio Chinaski Edizioni. Il libro firmato dal celebre giornalista Stephen Davis (già autore del best seller "Il martello degli dei. La saga dei Led Zeppelin"), attraverso interviste esclusive ai membri del gruppo, amici e collaboratori, ricostruisce dettagliatamente la loro storia dagli esordi nel 1978 fino ai giorni nostri.

Appassionati di artisti glam e synth pop del periodo come Roxy Music, David Bowie e Ultravox, LeBon e soci si misero alla ricerca di sound inedito per l'epoca: "E se i Velvet Underground fossero prodotti da Giorgio Moroder? Potremmo avere un sound di quel tipo?".
Belli, giovani e sfrontati, sin dagli esordi sono stati capaci di realizzare musica raffinata e muoversi nei circo­li più glamour: Nick Rhodes era vicino ad Andy Warhol ("Oh, amo quel Nick…", confidò ad Andy Taylor, "e a casa ho una sua foto, come prova!"), Simon Le Bon molto legato alla principessa Diana ("Qualcuno aveva confidato a Simon che era lui il preferito di Diana!") e John Taylor in intimità con la celebre "bad girl" inglese Amanda De Cadenet.

Dagli esordi a Birmingham il gruppo attirò presto l'attenzione della discografia e dei mass media, rendendoli una delle prime band a ricevere un'esposizione mediatica mai accaduta nella musica. Questo soprattutto grazie all'uso massiccio del videoclip come strumento promozionale, ma anche allo sfruttamento del merchandise ("Il loro merchandising rivolto ai teenager comprendeva vestiti, accessori, astucci e scatole per il pranzo, cosmetici, caramelle").

Moda e arte poi sono da sempre due degli elementi che hanno contribuito alla loro affermazione. Sin dall'inizio della loro carriera, i Duran Duran iniziarono a collaborare con stilisti quali Perry Haines, Kahn & Bell e Anthony Price, in grado di dare al gruppo un'immagine raffinata ed elegante che recuperava i canoni neo romantici dell'epoca. Questa attenzione per l'estetica interessò numerose riviste giovanili e musicali britanniche e americane, che iniziarono a ritrarre i loro look puliti e aggressivi allo stesso tempo.

John Taylor, Nick Rhodes, Roger Taylor, Andy Taylor e Simon Le Bon raccontano di come siano diventati una delle rock band più influenti del pianeta, con oltre cento milioni di dischi in tutto il mondo e tour sempre sold out.

Nel volume sono documentati anche la prima scissione del 1985 passando per le varie reunion fino agli ultimi anni, con tutte le vicissitudini personali, la sopravvivenza della band rispetto ai vari matrimoni dei componenti e il rapporto con i nuovi social media. Con successi senza tempo come "Hun­gry Like the Wolf", "Girls on Film", "Rio", "Save a Prayer" e "A View to A kill" la musica li ha consacrati come i più significativi rappresentanti della musica degli Anni '80, non meno sono diventati anche in Italia un'icona generazionale e un punto di riferimento della cultura di massa.

Stephen Davis è il giornalista e bio­grafo rock più famoso d'America, autore di numerosi bestseller, tra cui il grande successo "Il Martello degli Dei", dedicato ai Led Zeppelin. Ha an­che collaborato con i leggendari musicisti Levon Helm e Mick Fleetwood per le loro autobiografie. Vive a Bo­ston.

Anthia - l'album di debutto "Gaslighter"

 

Uno splendido coleottero predatore del deserto ha contribuito casualmente con il suo nome alla formazione Progressive Death Metal situata a Krefeld, in Germania.

Creata solo alla fine del 2019, Anthia non ha altra storia a parte la biografia personale della sua mente, cantautore e chitarrista Herman Rigmant (Anthia) e anche musicisti che hanno contribuito con le loro abilità al progetto: Sergey Serg Baidikov (voce) e Sergey Serhio Karshev (basso).

Le radici musicali di Herman Rigmant risalgono agli anni '90, quando era un membro della band death metal tecnica lettone Neglected Fields. Questa formazione di un piccolo paese che ha appena riconquistato l'indipendenza dall'Unione Sovietica ha ottenuto riconoscimenti in Europa in questi giorni che hanno portato a contratti discografici con etichette discografiche come Eldethorn UK (da Neat Metal), Scarlet(It) e Pony Canion (Giappone).

Hanno suonato in molti spettacoli condividendo il palco con mostri come Cannibal Corpse, Napalm Death, Dimmu Borgir, Destruction, Therion.

Dopo aver lasciato la band nel 2002, Herman è diventato produttore, manager e chitarrista del cantante gotico Vic Anselmo (Bochum. Germania). Con lei ha pubblicato 2 album e ha girato l'Europa e la Cina. Vic Anselmo ha preso parte a molti dei più grandi eventi goth come WGT, Amphi Festival, Castle Fest, Mera Luna. Nel 2010 hanno supportato tutti gli spettacoli del tour europeo della famosa band tedesca Deine Lakaien. Vic Anselmo conosciuta anche come cantante femminile ospite, anche tastierista di Anneke van Giersbergen, Liv Kristine, Anthimatter, Samsas Traum, Excrementory Grindfuckers, Das Ich.

Nel 2013 Herman si è trasferito a Krefeld (Germania) dove lavora come sound guy nei City Teather e scrive anche musiche per diverse produzioni teatrali.

Alla fine del 2019 ha fondato Anthia.

L'album di debutto "Gaslighter"

L'album di debutto “Gaslighter” è stato pubblicato il 15 settembre del 2022. È stato creato in un momento di agitazione. Guerre, rivoluzioni, pandemia di COVID-19 e tempesta di personalità della mente di Anthia, Herman, e delle persone intorno a testi e musica profondamente alterati.

Gaslighter è una specie di diario che raccoglie pensieri intimi e non condivisi su eventi sopra menzionati.

L'idea che uno slolution di tutte le dislocazioni del mondo sia proprio vicino, ma allo stesso tempo non raggiunto, risplende in tutto l'album.

Link per lo streaming:

https://anthia.bandcamp.com/album/gaslighter

Il nuovo singolo di Love Ghost: “Pulp”

 

Conosciuti per le loro canzoni iper-espressive, Love Ghost è composto da Finnegan Bell (voce solista, chitarra), Ryan Stevens (basso, cori), Daniel Alcala (chitarra, cori ingegnere), Cory Batchler (tastiere, cori) e Daniel Gallardo (batteria, cori).

Il nuovo singolo di Love Ghost, “Pulp”, parla della relazione di un tossicodipendente con Dio. La canzone è stata ispirata da Charles Bukowski e dal suo romanzo Pulp, e dalle lotte della band contro la depressione, la solitudine, la dipendenza da droghe e alcol. Il gancio di Pulp ci ricorda che tutti noi lottiamo per trovare la pace dentro di noi.

"Pulp" segue una serie di uscite consecutive di singoli per Love Ghost elogiati da Rolling Stone, American Songwriter, FLAUNT, Alternative Press e altri.

Love Ghost è appena tornata da un tour europeo in cui hanno suonato al Rockpalast in Germania, insieme a spettacoli a Londra (The Black Heart), Praga (Café V Lese), Paesi Bassi (Duycker) e numerosi spettacoli in Germania.

Love Ghost continuerà a pubblicare nuova musica nel 2022. “La nuova musica che viene da Love Ghost è solo la nostra narrazione delle cose che accadono nelle nostre vite in questo momento", dice il frontman della band Finnegan Bell. “Queste canzoni, per me, sono davvero tutte legate dal tempo. Siamo in un periodo folle della storia, e quindi stiamo scrivendo della musica folle".

Link video: https://www.youtube.com/watch?v=HFguWjXkpvM

Love Ghost – è uscito il video di “Big Dog”

 

“Big Dog” dei Love Ghost è una traccia forte, audace e feroce sulla scia di Linkin Park e Korn.

Dal cantautore Finn Bell: “Big Dog è in realtà un'ode al mio cane che è morto di recente. È un inno tosto pieno di forza sull'essere il GRANDE CANE e sul non tirarsi indietro da nessuno o niente”.

"Big Dog" segue una serie di singoli consecutivi per Love Ghost elogiati da Rolling Stone, American Songwriter, FLAUNT, Alternative Press e altri. I Love Ghost sono appena tornati da un tour europeo in cui hanno suonato al Rockpalast in Germania, insieme a spettacoli a Londra (The Black Heart), Praga (Café V Lese), Paesi Bassi (Duycker) e numerosi spettacoli in Germania.

Love Ghost continuerà a pubblicare nuova musica nel 2022. “La nuova musica che viene da Love Ghost è solo la nostra narrazione delle cose che accadono nelle nostre vite in questo momento", dice il frontman della band Finnegan Bell. “Queste canzoni, per me, sono davvero tutte legate dal tempo. Siamo in un periodo folle della storia e quindi stiamo scrivendo della musica folle”.

Conosciuti per le loro canzoni iper-espressive, Love Ghost è composto da Finnegan Bell (voce solista, chitarra), Ryan Stevens (basso, cori), Daniel Alcala (chitarra, cori ingegnere), Cory Batchler (tastiere, cori) e Daniel Gallardo (batteria, cori).

Nel video vediamo i componenti della band in uno sfasciacarrozze. Il senso di decandenza che trasmette questo luogo e gli effetti visivi allucinanti rendono il video alquanto underground e figo allo stesso tempo. Protagonista è il “grande cane” quasi sempre al centro della scena insieme ai ragazzi. Privilegiata questa inquadratura frontale con zoom in avanti e indietro.

Video link: https://www.youtube.com/watch?v=XgxQgzUjovY

Love Ghost – è uscito il loro singolo “November”

L’Emo-Trap Rock di Love Ghost combina chitarra, basso e batteria dal vivo con ritmi trap 808 ed elementi elettronici. La loro musica si muove in uno spazio tra il grunge etereo e l’hip-hop.

La band è stata oggetto di numerose pubblicazioni, in particolare Rolling Stone Magazine, Alternative Press, American Songwriter, V13, Huffington Post, Vent, UPROXX, Yellow & Black, The Deli Magazine, New Noise, Ghettoblaster Magazine, American Pancake, Grimygoods, XSNoize, Cheers to the Viking e molti altri. Sono stati presenti nelle playlist ufficiali su Spotify (New Noise numerose volte, Industrial metal, All New Rock, Smells Like Stream Spirit e Alternative Beats), Apple Music (Breaking Hard Rock ripetutamente, New in Rock ripetutamente, Fresh Blood e Rise and Grind), SoundCloud (Fresh Pressed, Amped Rock e Rock for Running) e Pandora (New Punk Now, numerose volte).
Sono stati presenti nelle classifiche radiofoniche alternative statunitensi per 2 mesi nel 2020 e di nuovo nel 2021.

Le loro canzoni hanno generato milioni di stream e visualizzazioni su tutte le piattaforme. La band ha girato l’Irlanda, il Giappone e l’Ecuador (il tutto mentre erano ancora al liceo).

I loro video musicali hanno vinto oltre un cento migliori riconoscimenti di festival cinematografici.

Conosciuti per le loro canzoni iper-espressive la band che porta il nome Love Ghost è composta da Finnegan Bell (voce solista, chitarra), Ryan Stevens (basso, voce), Daniel Alcala (chitarra, ingegnere, cori) Cory Batchler (tastiere, produzione, cori) e Danielle Gallardo (batteria e cori).

Alcune parole su “November”:

Sulla scia di Cold Play e Harry Styles, novembre parla del ritorno da una persona che sai non si preoccupa per te allo stesso modo.

video link: https://www.youtube.com/watch?v=7K8K5Vs3iT4