Machete Aid on Twitch: il 5 giugno 12 ore di diretta su Twitch a supporto del settore musicale con tanti ospiti speciali...

Me Next, Machete Productions e Machete Gaming

presentano

Machete Aid on Twitch

12 h live streaming 

VENERDÌ 5 GIUGNO 2020 dalle h 15

SU TWITCH @MACHETETV

a supporto del settore musicale italiano

Il team di Machete – crew ed etichetta discografica create da Salmo, Slait ed Hell Raton nel 2010 - è lieto di annunciare Machete Aid on Twitch, una diretta streaming di beneficenza della durata di 12 ore in programma venerdì 5 giugno 2020 dalle ore 15 sul canale @MacheteTV di Twitch per raccogliere fondi a supporto del settore musicale italiano, messo a dura prova dall'emergenza sanitaria causata dal COVID-19. Durante la diretta interverranno vari artisti e personalità provenienti dal mondo della musica, dello spettacolo, dell'eSport, della cultura e delle istituzioni. Tutti daranno il loro contributo con performance originali.

Tra i primi artisti che hanno aderito a Machete Aid on Twitch e parteciperanno alla diretta streaming ci sono: Anastasio, Carl Brave, Bugo, Fadi, Lazza, Luna, Francesca Michielin, Nitro, Selton Joan Thiele, Sofia Tornambene, Twenti, Africa Unite, Margherita Vicario e Rose Villain.

L'elenco dei partecipanti sarà aggiornato giorno per giorno sulla pagina Instagram.

I fondi raccolti durante la diretta saranno destinati al progetto "Covid-19 Sosteniamo la Musica", ideato da Spotify in collaborazione con organizzazioni che aiutano gli artisti, i professionisti e i lavoratori del settore musicale più bisognosi in tutto il mondo. In Italia i proventi di questa iniziativa verranno devoluti al fondo istituito da Music Innovation Hub spa (MIH), un'impresa sociale che crede nella musica come strumento di emancipazione, inclusione e integrazione, forma espressiva in grado di sprigionare nuove energie e rompere le barriere sociali. Al fianco di Spotify e di Music Innovation Hub scendono in campo anche le principali associazioni del settore musicale, come FIMI (Federazione Industria Musicale Italiana), AFI (Associazione Fonografici Italiani), PMI (Produttori Musicali Indipendenti), Nuovo IMAIE, Assomusica con la collaborazione di Comune di Milano e Milano Music Week. Per ogni euro donato a MIH attraverso la pagina Spotify COVID-19 Sosteniamo la Musica, Spotify ne donerà un altro, fino a un totale complessivo di 10 milioni di dollari a livello globale (includendo tutte le organizzazioni partner).

Machete, in questo 2020 compie dieci anni ed è reduce da un 2019 ricco di successi. Nel corso dell'ultimo anno, infatti, ha pubblicato "Machete Mixtape 4", disco che ha battuto ogni record piazzandosi per 8 settimane di fila al primo posto della classifica FIMI/GFK, ha lanciato il progetto Machete Gaming, punto di incontro unico tra il mondo della musica e quello dei videogiochi, e ha prodotto l'evento Mic Tyson, nuovo format sulle battle di freestyle ideato da Nitro e DJ MS e trasmesso in diretta streaming su Twitch dove ha totalizzato 52mila spettatori unici. In parallelo, Slait ed Hell Raton hanno curato la produzione artistica e creativa dei nuovi album di due artisti del roster del loro management Me Next, Lazza e tha Supreme, diventati due protagonisti assoluti della scena musicale italiana. Grazie a questi exploit e all'esperienza acquisita negli anni nel campo musicale, della produzione di video ed eventi e, ultimamente, anche del gaming, forte del supporto di Twitch e dando seguito ad altre iniziative sociali e benefiche prese negli scorsi anni, ha deciso di impegnarsi per sostenere tutti i lavoratori del mondo musicale in questo momento di grande difficoltà collettiva.

Twitch è sembrato il partner ideale per questa iniziativa benefica sia per come valorizza ogni utente, invogliato a partecipare attivamente alle dirette tramite la chat in cui sono attivi anche gli streamer, sia, soprattutto, per la modalità trasparente con cui permette di raccogliere i fondi e convogliarli direttamente al beneficiario.

Machete Aid on Twitch è organizzato da Machete in collaborazione con Spotify, Music Innovation Hub e Comune di Milano.

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Kaso - Esce oggi "Funziona", il nuovo album che omaggia il rap classico

Kaso

ESCE OGGI "FUNZIONA", IL NUOVO ALBUM

 

Esce oggi "Funziona", il nuovo album di Kaso per Rhythm and Muse Records LLP e distribuito da The Orchard: 9 tracce piene di groove che omaggiano il rap classico con un approccio moderno. Da mercoledì 27 maggio 2020, il disco è disponibile online. 

Il rapper di Varese attivo dagli anni '90 e noto sia per i suoi lavori con Maxi B sia per il suo disco solista "Oro giallo" (2005), dopo un'esperienza con un gruppo funk nel 2011, vari featuring e un periodo di pausa, da poco più di un anno ha ricominciato a pubblicare musica con regolarità e questo suo secondo album solista contiene i singoli usciti negli ultimi mesi e diversi inediti.

La composizione e la produzione musicale del disco sono curate da Kaso insieme al musicista di formazione jazz-funk Mauro Banfi ed è un concentrato di groove, una ripresa dell'hip hop classico intriso di suoni della tradizione black, soprattutto funk e jazz ma anche soul e gospel. A parte questo contributo musicale fondamentale, l'album ha solo due ospiti: Maxi B e Mr Dailom. Oltre alla volontà di concentrarsi su se stesso, Kaso, infatti, ha voluto coinvolgere due artisti a lui vicini: il suo storico socio musicale (presente nella title-track), con cui si è fatto conoscere dal pubblico a partire dalla fine degli anni '90, e il rapper del varesotto che ha seguito per anni e formato.

Kaso ha scelto come titolo dell'album "Funziona" perché convinto che sia una parola che identifica bene i tempi che stiamo vivendo e molti comportamenti diffusi: "Le cose hanno senso se funzionano, non perché siano più o meno giuste - racconta il rapper. Giustifichiamo un po' tutto purché funzioni. Mi sembra che l'etica abbia perso e sia completamente impotente rispetto all'efficienza e alla tecnica... noi tutti vogliamo funzionare al meglio, puntiamo alla performance ma, non essendo macchine, siamo vittime di molti cortocircuiti. La mia scrittura credo che indaghi proprio questi ingranaggi (da qui il mio logo), ossia le contraddizioni, i contrasti che vedo nella società, nelle storie che vivo in prima persona e racconto".

La copertina del disco nasce da una foto scattata a Varese apparsa sui media locali nel periodo in cui le parole "immigrazione" ed "emergenza" erano continuamente accostate e vuole rappresentare i cortocircuiti della società: mentre due ragazzi africani tentano di estrarre dei vestiti da un contenitore di raccolta abiti destinati proprio all'Africa, un uomo gli scatta una foto per poi mandarla ai giornali, sicuro di scatenare un moto d'indignazione collettiva…

"Funziona" è un disco in cui il rap prende vita su suoni per lo più prodotti da musicisti e con dei testi conscious. Kaso con queste 9 tracce ha voluto portare avanti una concezione di hip hop classico che in Italia, negli ultimi anni, è stata per lo più snobbata, omaggiare la scuola che lo ha formato mettendo in risalto due qualità fondamentali del rap come la musicalità e il messaggio.  

TRACKLIST

01 Niente da dire

02 Questo bimbo

03 Molto easy

04 Il consiglio del guerriero feat. Mr Dailom

05 Sono a casa mamma

06 Funziona feat. Maxi B

07 Non è la coca

08 Sei tu

09 Aretha

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Luca Capizzi “Mariposa” è il nuovo singolo del cantante italo-svizzero. Già disponibile nei digital store

«Mariposa» (di Marco Canigiula e Marco La Terza) è il titolo del nuovo singolo estivo di Luca Capizzi, già dispinibile in tutti gli store digitali. Una produzione CantieriSonori (Roma) di Marco Canigiula e Pietro La Terza. Con questo singolo l’artista non solo ritorna sulle scene musicali con una veste completamente nuova, ma festeggia anche i suoi 5 anni di musica. Mariposa si avvicina molto al genere musicale, di moda tra i giovani, un mix tra Pop-Reggaeton.

“Mariposa”, che è un termine spagnolo, significa “Farfalla”.

“Il brano spiega della libertà di amare o di essere liberi come una farfalla. Siamo liberi di amare, di essere ciò che vogliamo senza catene”.

Il videoclip è stato girato tra il lago maggiore e l’isola Bella da VideoPro24 (Salvatore Billeci) con la presenza di due ex concorrenti del Grande Fratello, Siria De Fazio e Laura Drzewicka. A completare il cast il modello Antonio Palmentieri.

Dopo The Voice UK e Tu si que vales, il nuovo singolo “Singing Revolution” di Kalon Rae

Da The Voice UK 2018 e Tu sí que vales, Kalon Rae è un cantante Cantautore italiano residente a Londra con uno stile contemporaneo unico, che unisce il pop antemico ad influenze indie, urbane e cinematiche.

Ha lavorato ad eventi come la cerimonia  di chiusura delle olimpiadi di Londra 2012, I Bafta e vari programmi televisivi Italiani e non. È sua la voce che apre il pezzo “Zero il Folle”, nell'eponimo album di Renato Zero.

Attualmente lavora in tour con il leggendario produttore Trevor Horn, che lo ha scoperto lavorando all'album di Renato Zero.

In qualità di corista e direttore musicale ha lavorato con artisti come Sarah Jane Morris, George Michael, gli Who, Muse, I Coldplay, Rita Ora, Andrea Bocelli, Lionel Richie, Gary Barlow, il compositore David Arnold, Labyrinth e tanti altri.

“Singing revolution” è un pezzo di speranza. In un momento così nuovo e difficile è fondamentale che impariamo ad apprezzare e rispettarci gli uni con gli altri per ciò che siamo e a lavorare insieme.

“Iniziamo una rivoluzione cantata. Che le nostre voci siano le onde che cambieranno la marea. Il pezzo l'ho scritto ispirato alla mia esperienza in Italia (che ho descritto nel programma Tu sí que vales) ed in Inghilterra al programma The Voice UK.

Nel mio ultimo episodio indossai un abito con la gonna e la cosa fece scalpore in Inghilterra. Mi ritrovai sommerso di messaggi in cui mi chiamavano, tra varie cose,  "weirdo", "camp tart". Quindi reagii e reagisco tuttora con una campagna di  RAK - per ogni cattivo messaggio che ricevo io effettuo un Random Act of Kindness a nome della persona che mi ha mandato quel messaggio. Poi glielo faccio sapere. E 8 volte su 10 la persona  si scusa e diventa un/a fan. Il titolo viene dalla Singing Revolution avvenuta nei paesi baltici ai tempi del l'invasione sovietica.

Devo anche dire che la risposta che ho avuto dal pubblico Italiano, dopo la mia apparizione a Tu Sì Que Vales (in replica giovedi 28 Maggio) è stata veramente fantastica. Ho ricevuto migliaia di messaggi di supporto e di amore. Ai (pochi) che hanno deciso di rispondere negativamente dedico, come sempre, affetto incondizionato. Ora, dopo Tu sí que Vales faccio parte della scuderia della Divas Music Production, la mia etichetta discografica per questo singolo e per il mio prossimo album."

Egreen - Montero - Falcao è l'atto conclusivo di Fine primo tempo

EGREEN

IL NUOVO SINGOLO DIGITALE

"MONTERO – FALCAO"

Feat. Rico Mendossa

IL RAPPER RILANCIA LA METAFORA SUL CALCIO… 

"MONTERO - FALCAO" è il nuovo singolo di Egreen, atto conclusivo del suo ultimo album "Fine primo tempo" (Sony Music).

Egreen continua il suo percorso iniziato con l'ultimo disco "Fine primo tempo" rappando su sonorità moderne e attuali e riprendendo la metafora calcistica con un testo che strizza l'occhio a grandi campioni senza tempo, entrati nella storia di questo sport. Il rapper per l'occasione è supportato dal torinese Rico Mendossa: i due, agevolati dalla produzione del giovane MOREA, danno alla traccia un ritmo incalzante e un sapore estivo.

Dopo essere diventato un'istituzione della scena rap indipendente, Nicolas Fantini, vero nome dell'artista classe 1984, ha archiviato i suoi precedenti lavori - 17 dischi tra album, mixtape ed EP – e, con l'ultimo album, "Fine primo tempo", ha dimostrato di avere la maturità per guardare con consapevolezza il suo percorso, mettere in discussione le etichette attribuitegli, dissacrare il credo dell'ambiente di provenienza e rinnovare il proprio stile. Il titolo del disco, "Fine primo tempo", ha sottolineato proprio la conclusione di un'esperienza e, soprattutto, fissato l'inizio di un nuovo ciclo artistico che ora prosegue con "Montero – Falcao".  
 

BIO

Nicolas Fantini, in arte Egreen, nasce a Bogotà (Colombia) nel 1984. Dopo varie esperienze di vita a cavallo tra Stati Uniti, Sud America ed Europa, in adolescenza si stabilisce in Italia dove inizia la sua produzione artistica nei primi anni 2000.

Carattere forte, sofferenza, street knowledge. Un mostruoso live performer con centinaia di date all'attivo tra live club e festival in tutta Italia e 17 dischi usciti da uno studio di registrazione in 16 anni di attività granitica: da nuovi "instant classic" per l'hip hop italiano come "Il Cuore e La Fame", passando a dimostrazioni di forza che gli hanno permesso di realizzare numeri da major rimanendo un artista indipendente ("Beats & Hate" è, a oggi, record di crowdfunding in ambito musicale), fino ad "OG's" con la leggenda newyorkese CRAIG G o la collaborazione con Masta Killa del Wu-Tang Clan che evidenziano la grande credibilità che gode nella scena anche oltreoceano. A fine 2019, Egreen si mette nuovamente in discussione siglando il suo primo accordo con una major, Sony Music: "Ho sbagliato" è il primo singolo di un nuovo corso, dal contenuto autocritico e riflessivo. È il preludio di un nuovo album che arriva a fine febbraio 2020, "Fine primo tempo".

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Marco Leo in radio con il nuovo singolo Vedrai Che Passerà

Una canzone scritta nei primi giorni di isolamento!

<<Un modo per “evadere” da questa situazione che a tratti sembra essere troppo stretta, chiudere gli occhi e andare sulla Luna o nel posto più lontano possibile in buona compagnia, con una chitarra e il maglione più caldo…Una canzone malinconica ma positiva e speranzosa al tempo stesso. “Un’istantanea” per ricordarci che questa vicenda finirà e in quel momento potremmo tornare alla nostra solita routine dando ancora più valore alla liberà che dà vita ai nostri sogni e ci permette di costruire il presente ed il futuro…>>

Biografia

Marco Leo, cantautore e polistrumentista di origine sarda, si fa apprezzare dal grande pubblico nel 2014, tra i 10 finalisti del Festival di Castrocaro dove propone l’inedito “Ecco così” e interpreta “Canzone” di Lucio Dalla. Il suo amore per la musica nasce molto presto, a sei anni inizia a studiare pianoforte e dopo tre anni decide di darsi completamente al suo strumento preferito: la batteria.

Gli anni passano e Marco cresce musicalmente sempre di più, fino a trasformare la passione in lavoro e ad essere impegnato come turnista e collaboratore di diversi artisti. Nel frattempo scopre la passione per la scrittura, per il canto e per l’arrangiamento e intraprende così il suo percorso da cantautore. L’amore per la sua Sardegna lo porta da diversi anni a esibirsi live in tante piazze.

Nel 2016 pubblica il suo primo singolo “Il Mio Sorrido Esplode” edito BattitoRumore sotto la guida di Alberto Rapetti.

Negli ultimi anni ha fatto una grande ricerca su ogni singolo dettaglio, a partire dai contenuti con i quali descrive le proprie verità nel modo più cristallino possibile, facendo rispecchiare tutto questo nelle sonorità dei brani, fino ad arrivare all’aspetto estetico, rappresentato dal tema spaziale e la collage art.

Il 18.11.2019 in concomitanza dello sciame meteorico chiamato Leonidi fa uscire il suo primo EP chiamato appunto “Leonidi”.

“Vedrai Che Passerà!” brano scritto durante il periodo di isolamento è il prossimo singolo!

Un’istantanea per ricordarci che questa vicenda finirà e in quel momento potremmo tornare alla nostra solita routine, dando ancora più valore alla liberà che dà vita ai nostri sogni e ci permette di costruire il presente ed il futuro.

Umberto Alongi in radio con il nuovo singolo Tutta la notte

Ormai al suo terzo album, il cantautore siciliano che ha raggiunto il podio della classifica radio indipendente con “Pura Follia” ed “Il futuro si è perso”, torna in radio con un singolo dai toni estivi.

Un brano moderno che lancia uno sguardo ai giovani, alle notti d’estate e alla movida cittadina.
Dopo la pandemia ed il distacco sociale forzato, “Tutta la notte” suona come una speranza, l’attesa di ritrovarsi e sorridere ancora tra le note di un brano orecchiabile e fresco. Quel richiamo alle melodie latine ci riportano in un viaggio verso le isole iberiche, le discoteche all’aperto ed i falò in spiaggia.
La consapevolezza è che ogni singola esperienza della vita, che consideravamo normale e scontata, adesso sia qualcosa di nuovo e forse diverso, che ci costringerà a rivedere il nostro approccio l’uno con l’altro. Ovviamente il desiderio è che il bacio di un amore estivo ed un ballo sensuale possano presto ritornare.
Il brano, cosi come l’EP, è prodotto da Roxy Studio - Warner Music Official Supplier di Fabio Castorino.
Umberto Alongi risiede in Svizzera Italiana, nazione che lui considera ormai seconda casa e che, grazie all’appoggio delle radio locali, lo ha visto affermarsi negli anni tra gli artisti di lingua italiana più suonati e ascoltati degli ultimi anni.

Alex Castelli in radio e negli store digitali con il brano “Gabriele”

Il cantautore bergamasco Alex Castelli presenta “Gabriele”, il terzo singolo accompagnato dal videoclip estratto dall’album “Caduti liberi” pubblicato per ACR Music e distribuito da iMusician. La canzone racconta del classico furbetto italiano, ignorante e arrogante, che approfitta degli altri per trarre qualunque tipo di vantaggio personale, soprattutto economico, senza farsi troppi problemi morali. Fatti e persone raccontati in questa canzone sono di pura fantasia.

L’album “Caduti liberi” è stato pubblicato grazie a fondi della Camera di Commercio di Bergamo ed è disponibile formato CD e distribuito sui più importanti digital store.

Il rap sbarca su RaiGulp, Kento spiega l’Hip-Hop agli studenti della scuola primaria

Il rap sbarca su RaiGulp, Kento spiega l'Hip-Hop agli studenti della scuola primaria

 

Al via lunedì 18 maggio "Entra Nel Cerchio", la serie di lezioni dedicata alla musica rap e alla cultura Hip-Hop a cura di Kento sul canale tematico RaiGulp (DT 42) e RaiPlay.

Un ciclo di cinque puntate dal 18 al 22 maggio alle ore 11.20 all'interno de "La Banda dei Fuoriclasse", contenitore del progetto Rai di didattica a distanza #lascuolanonsiferma, in cui il rapper Kento racconterà agli studenti della scuola primaria le basi della musica rap, le rime, gli accenti e le sonorità che hanno attraversato il genere dagli esordi alla trap dei nostri giorni. Durante le lezioni in diretta Skype, col supporto del conduttore Mario Acampa, il rapper reggino spiegherà teoria e tecnica della materia, proponendo anche esercizi pratici per affacciarsi alla scrittura e alle prime prove di esibizione. Dalla stesura dei testi, alla scelta delle basi, dalle metriche alla pratica dell'home recording molto pratica in questo periodo di quarantena.

Musica e parole, ma anche storia e cultura. Nelle puntate, infatti, sono previsti anche racconti sulle quattro discipline alla base della cultura Hip-Hop: MCing, DJing, Writing (graffiti) e B-Boying (breakdance). "Finalmente il rap entra nei canali ufficiali della didattica a distanza -dichiara Kento- e non posso che ringraziare la Rai di questa opportunità. Cercherò di esserne all'altezza e di raccontare al meglio l'Hip-Hop e le sue forme di espressione, fondamentali per capire e raccontare la società dei nostri anni". Nel corso delle lezioni anche un focus sul tema della legalità in vista dell'omonima Giornata Nazionale che viene celebrata il 23 maggio.

Kento ha da poco pubblicato "Te Lo Dico In Rap", il primo libro italiano per ragazzi dedicato a questo genere musicale per Editrice Il Castoro, collabora abitualmente con scuole, carceri minorili e comunità̀ di recupero nella realizzazione di laboratori didattici e per la sensibilizzazione antimafia, è autore di una rubrica sul il Fatto Quotidiano.

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Sethu - Esce oggi il primo singolo dell'artista savonese per Virgin Records

SETHU

ESCE OGGI - VENERDÌ 22 MAGGIO - IN DIGITALE "BLACKLIST"

IL PRIMO SINGOLO DELL'ARTISTA SAVONESE

PER VIRGIN RECORDS

Milano, 22 maggio 2020. Esce oggi in digitale "Blacklist", il nuovo singolo di SETHU, il primo dell'artista classe 1997 per Virgin Records (Universal Music Italia).

"Blacklist" è uno sfogo, un brano tenebroso con un flow teso e una serie di esplosioni di energia che rispecchia perfettamente il lavoro che il giovane savonese sta facendo sulla sua musica, grazie a cui arriva a tirare fuori, senza filtri, vari aspetti della sua indole.

Già negli ultimi due anni, nel percorso da indipendente, Sethu ha messo in luce la sua versatilità artistica, una predisposizione naturale verso quella che definisce "liquidità musicale", qualità quanto mai contemporanea che gli permette di esprimere liberamente vari umori e stati d'animo.
"Blacklist" è un brano "urlato" che rappresenta una delle sue anime: "Se guardo al mio recente passato e penso al mio prossimo futuro – racconta l'artista - ho una visione artistica che non amo collocare. Preso singolarmente, se proprio si vuole dare una definizione, questo pezzo è trap, ma amo la varietà musicale e questo stile semplicemente si sposava bene con l'umore che volevo esprimere in questo brano".

A "Blacklist", così come ai brani precedenti, SETHU ha lavorato insieme al suo fratello gemello JIZ, produttore musicale con cui Sethu ha una sintonia e una complementarietà unica, agevolate dal loro rapporto molto stretto.

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Il trash punk dei Paura Lausini bullizza Valeria Rossi, ma questa volta la cover è anche video

Il trash punk dei Paura Lausini bullizza Valeria Rossi, ma questa volta la cover è anche video

 

Torna il trash punk dei Paura Lausini, la band bresciana che da anni prende di mira i tormentoni della musica italiana e internazionale coverizzandoli con il loro inconfondibile stile LOL trash punk.

Dopo aver stravolto "T'Appartengo" di Ambra e ridicolizzato "Doctor Jones" degli Aqua, tornano con la cover di un classico del bubblegum pop italiano: la celebre "Tre Parole" di Valeria Rossi, da martedì 19 maggio in tutte le piattaforme digitali. Ma questa volta i nostri eroi non si sono limitati alla sola canzone, hanno anche reinterpretano il videoclip originale del 2001. Nelle immagini un'ape, una coccinella, un uomo blu, un robot e una splendida fanciulla ci riportano alla raffinata atmosfera del video originale, ripercorrendolo passo dopo passo nel suo splendore. Ritmiche serrate, distorsioni improbabili e coretti discutibili sbeffeggiano testi sdolcinati e arrangiamenti prevedibili. Rasco Vossi (batteria), Pabry Gonte (chitarra), Pax Mezzali (basso), Bucio Lattisti (chitarra) e Ducio Lalla (voce) non si piegano ai poteri forti e tra chitarre urlanti e ambiguità sessuali gratuite ribadiscono la loro simbolica crociata contro la musica pop. Già dal nome che hanno scelto per autorappresentarsi, Paura Lausini, si può capire il loro manifesto programmatico.

"Tre Parole" è il terzo singolo estratto dal primo album pubblicato lo scorso anno per La M.U.O.R.I. Dischi.

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Piotta, nel nuovo singolo Vengo dal Colosseo 20.20 edition cantano anche le statue dell'antica Roma

Piotta, nel nuovo singolo "Vengo dal Colosseo 20.20 edition" cantano anche le statue dell'antica Roma

A vent'anni dalla pubblicazione, Piotta prende di nuovo in prestito un classico della tradizione orale della Capitale (quel famoso e popolare "Vengo da Primavalle"), come già fatto nella sua vecchia hit "Il mambo del Giubileo", e ne crea una nuova instant song dal titolo "Vengo dal Colosseo 20.20 edition" disponibile da venerdì 22 maggio su tutte le piattaforme digitali.

Se nel 2000 si parlava della calda estate del Giubileo, ora racconta -sempre con la tipica ironia sorniona romana- un periodo così particolare, tra la quarantena e l'atteso ritorno a quella normalità fatta di concerti e di voglia d'estate.

Il tappeto sonoro è firmato dal multioro Swan (già con Ghali, Emis Killa, Clementino, Rochelle e molti altri), che coniuga in un'atmosfera molto UK urban e jungle. Il singolo fa parte dell'omonimo EP e contiene anche un secondo remix dal sapore più latin e nu-cumbia, prodotto dal chitarrista Giuliano Cantini, ma, anche la versione strumentale e a cappella.

Contestualmente, per la regia di Glauco Citati, esce il video del brano pensato con il coinvolgimento in chiave "Toga party" delle amicizie di UDKD (Un discretissimo karaoke domenicale, format ideato dalla performer Lilith Primavera che compare anche nel video) e di #casaZanello, programma nato nei giorni di quarantena, e che ha visto Tommaso Piotta intrattenere i suoi follower su Instagram con tutta la propria vastissima collezione di vinili. Un'idea concepita in leggerezza e sarcasmo, con la semplicità dei pochi mezzi disponibili durante il lockdown, ma, con la voglia di pensare al futuro con ottimismo. Nel videoclip, il visual artist Angelo Di Nicola attraverso una tecnica di animazione digitale 3D, riesce a far cantare a tempo di musica le più celebri statue della Capitale: dalla Bocca della Verità a Ottaviano Augusto, dal Giordano Bruno di Campo dei Fiori al San Paolo Apostolo di Piazza San Pietro finanche Giulio Cesare.

Quella Roma che l'artista racconta da vent'anni, sempre in sella suo vespino: "Durante questa quarantena sono riuscito a far cantare persino le statue -così afferma sorridendo Tommaso Zanello alias Piotta-, ad un certo punto sono saltati tutti i programmi, da un mega evento al Teatro Sistina con l'Orchestra Sinfonica di Roma su cui lavoravo da mesi, fino al singolo estivo previsto ma rimasto ancora da mixare. Ne è nata questa idea, in una notte di quarantena in cui non riuscivo a prender sonno. Cotta e mangiata come si dice, una vera instant song!"

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“Fuori dalla scia”in radio il nuovo singolo di Alessandro Innocenti

“Fuori dalla Scia” è il nuovo singolo di Alessandro innocenti, un brano che tratta dell’incomunicabilità che porta alla difficoltà di convincere anche le persone a noi più vicine che abbiamo acquisito una certa empatia col prossimo, anche se sembriamo assenti. Tale acquisizione è frutto di una lotta interiore, un percorso di formazione fuori dal coro, fuori dalla scia. 

Le differenze con “Dimmi come fai” nella canzone precedente, contava più l'apparire che l'essere, un comportamento istrionico per conquistare il cuore di una donna che non se lo meritava.
Alessandro Innocenti è nato a Massa e Cozzile, un piccolo paese situato nella bellissima Valdinievole in provincia di Pistoia, nelle belle colline Toscane. Fin da piccolo ha sempre coltivato la passione per la musica, ascoltando dischi Rock e cantautori. Nel tempo libero, ha sempre composto canzoni arricchendo il suo repertorio musicale e dopo una breve parentesi con il gruppo hard rock dei"Glas" con il quale ha sviluppato alcune delle loro canzoni, Alessandro non si è fermato alla composizione di musiche in Italia ma insieme al gruppo country rock "Ontario", in Svizzera ha registrato il disco "Toscana-Berna Connection", di cui fa parte la sua composizione “Isabelle”, inserita anche nel suo nuovo album. Il progetto dell'album “Fuori dalla Scia”, il cui nome omonimo all'interno dello stesso, è nato dalla voglia di esprimere delle emozioni che da troppo tempo l'artista teneva dentro di se; le composizioni dello stesso sono nate nel corso di alcuni anni.

Erika in radio e nei digital store con il singolo Vodka alla pesca

Esce “Vodka alla pesca” Il terzo singolo Scritto dalla modella e cantautrice Erika.
Questo nuovo inedito è stato scritto e prodotto ai Jericho Studios.
-In questa canzone, -racconta Erika- ,ho dovuto parlare faccia a faccia con la ME del passato. Tutti noi abbiamo quella parte oscura, una specie di ombra che ti segue ogni giorno e che pian piano ti cambia, ti fa vedere il mondo con occhi diversi, più realistici. Questo cambiamento può essere apprezzato o meno e la persona che può non condividerlo, come in questo caso, sei tu, al passato. Spesso mi guardo allo specchio e mi sento diversa, giusta ma nel posto sbagliato, ci ho messo tanto per apprezzarmi ma finalmente mi sono ritrovata. Quella Erika del passato, si è resa conto che a volte, essere più forti e duri con se stessi è l’arma vincente-.

Biografia:
Erika Stevanato 17 anni vive Massanzago nella provincia di Padova. La sua più grande passione è la Musica, suona il pianoforte da dieci anni e studia canto da due anni.
Un’altra grande passione è la moda diventata attualmente il suo lavoro proclamandosi la fascia di Miss per diversi brand in eventi molto importanti. Non nasconde l’idea di partecipare a Miss Italia e al talent Amici.

-Ho cominciato a scrivere canzoni da due anni -spiega Erika-, nei laboratori di Song writing che si tengono ai Jericho Studios situati nella sede della etichetta discografica, la MMline Production Records è lì che ho conosciuto la discografica Maria Totaro che mi ha spronato a scrivere e a credere in me stessa ....Mi piace scrivere sentire il bisogno di esprimere le mie emozioni e non tenersi tutto dentro. Noi ragazzi dovremmo avere sempre qualcuno o qualcosa come valvola di sfogo-.

Siamo tutti sulla stessa barca il nuovo singolo di Gerardo Carmine Gargiulo

Esce il nuovo singolo di Gerardo Carmine Gargiulo “Siamo tutti sulla stessa barca”. Lo storico autore e compositore de "Una gita sul Po", torna in radio con questo brano dal sapore allegro, ma che nasconde una riflessione molto importante di fondo. Dopo i fortunati singoli, "Barcellona sembrava Parigi", "Cosa sarebbe il mondo senza la musica" e il suo ultimo passaggio tra le fila di Xfactor, GCG torna anche su tutti gli store digitali con questo brano accompagnato da un video, che vuole anche essere un omaggio a tutti coloro i quali in questo periodo stanno dando una grandissima mano al nostro paese, ossia gli infermieri ed i medici di tutta la penisola.

Riflessioni dell'artista:
Siamo tutti sulla stessa barca e tutto andrà Bene! Omnia Vincit Amor l’Amore vince su tutto!
“Nel mezzo del cammin di nostra vita mi ritrovai sopra una Barca al buio”…
Cosa rappresenta la Barca? Anzitutto la Barca della nostra vita, sempre incerta e travagliata: naviga la Barca della mia vita fra il buio e le ombre della notte, e non vedo alcun approdo. Sono in balia del mare profondo. La più piccola tempesta potrebbe affondarmi, sprofondando la mia barca nel vortice delle onde. Non bastiamo a noi stessi, abbiamo bisogno di “smascherare” la nostra autosufficienza, di superare le nostre chiusure, di ritornare piccoli dentro, semplici ed entusiasti, pieni di slancio verso Dio e di amore per il prossimo. Poi c’è la Barca della nostra bella Italia sempre più tra i flutti; «Ahi serva Italia, di dolore ostello, nave senza nocchiere in gran tempesta, non donna di provincie, ma bordello!» Dante Alighieri scrisse questi versi sette secoli fa nel sesto canto del Purgatorio della Divina Commedia ma a quanto pare non è cambiato molto. L‘invettiva di Dante contro l’Italia dimora di sofferenza, nave alla deriva senza timoniere nel pieno della tempesta, non più dominatrice dei popoli dell'Impero Romano ma luogo di prostituzione ove nessuno faceva rispettare la legge, in balia dei particolarismi e di scontri intestini ove i signori locali approfittavano per trarne ricchezza e potere. L’Italia di allora come oggi trascinata da una corrente su una barca senza guida, senza controllo né pilota? Si lascia navigare verso gli scogli col rischio di un’inevitabile disfacimento e sprofondare verso l’abisso? Nessuno a bordo sa più che fare? “Comandante qui si affonda se tu molli il comando chi mai si salverà? Il timore che di non riuscire ad avere uno standard di vita decente e che i propri figli non riescano a costruirsi una famiglia. La paura del futuro: questo è oggi il virus dell’anima. «Dovunque, l’uomo evita d’essere toccato da ciò che gli è estraneo». La pandemia si è diffusa nel mondo, generando una sindrome del contagio universale, il sistema di interconnessione planetaria dell’umanità ci fa sperimentare una condizione paradossale: l’Apocalisse è a portata di mano! Scattano gli anticorpi, che impazziscono e si trasformano in sistema immunitario nei confronti di tutto ciò che temiamo di non riuscire a controllare. Il virus è ormai da tempo figura dell’immaginario: sin dalle piaghe bibliche fino alla peste dei Promessi Sposi e agli attacchi informatici, i confini dell’anima si restringono con la scoperta della nostra vulnerabilità, dell’insicurezza e dell’ansia, sintomi e simboli di una più generale condizione di paura che ci portiamo dentro. Quali paure? Il primo effetto del contagio da “virus della paura” è l’anima arida, la desolazione. Come se ne esce? La crisi che attraversa l’Italia e l’Europa ha profonde radici “morali e spirituali”, connesse ad uno “stile di vita” imposto attraverso i media negli ultimi anni. Riscoprire la forza della verità e preferirla sempre alla vanità appare una salutare medicina, ispirata alle parole di Gesù e al Suo Vangelo: 'La verità vi fara' liberi' E Poi c’è la Barca del “mondo globalizzato” con tutti i problemi sanitari, di pace, fame e giustizia. Chi la governa? Che ne sarà di lei e dunque di noi? Nessuno è del tutto certo di cosa stia accadendo e in quale direzione il mondo stia andando. E la cosa più confortante è che siamo tutti sulla stessa barca, Sette miliardi e passa di Ulisse, pieni di ansie, in mezzo all’oceano della globalizzazione..e 50 milioni di persone patiscono e muoiono di fame. Una persona su nove non ha di che nutrire se stessa e la sua famiglia. Da una parte ci siamo noi e dall’altra ci sono loro, la fame che uccide molto più delle malattie come Aids, malaria e tubercolosi: in Italia in un anno nel 2019 sono stati buttati dai 10 ai 20 milioni di tonnellate di cibo, che sarebbero serviti per sfamare circa 44 milioni di persone e nei paesi industrializzati 222 milioni di tonnellate di cibo commestibile ogni anno. I popoli della fame interpellano oggi in maniera drammatica i popoli dell’opulenza. Una società che spende centinaia di miliardi in armamenti e consente che ogni anno muoiano di fame milioni di bambini è una società malata di egoismo e di indifferenza. La predicazione di Gesù ci presenta queste opere di misericordia corporale: dare da mangiare agli affamati, dare da bere agli assetati, vestire gli ignudi [Mt 25,40]. Le opere di misericordia, sia corporale che spirituale «sono azioni caritatevoli con le quali soccorriamo il nostro prossimo» Infine c’è la Barca di Pietro, la Chiesa cattolica fondata da Gesù di Nazareth su Simon Pietro, al quale Gesù ha fatto una promessa dopo che Pietro lo aveva riconosciuto. Disse loro: «Voi chi dite che io sia?». Rispose Simon Pietro: «Tu sei il Cristo, il Figlio del Dio vivente». E Gesù: «Beato te, Simone figlio di Giona, perché né la carne né il sangue te l’hanno rivelato, ma il Padre mio che sta nei cieli. E io ti dico: Tu sei Pietro e su questa pietra edificherò la mia chiesa e le porte degli inferi non prevarranno contro di essa. A te darò le chiavi del regno dei cieli, e tutto ciò che legherai sulla terra sarà legato nei cieli, e tutto ciò che scioglierai sulla terra sarà sciolto nei cieli» [Mt16,17-19]. La Chiesa è la Barca di Pietro in piena tempesta che procede da due millenni tra i flutti vorticosi della storia e la paura che si rovesci è sempre presente. Scriveva S. Ambrogio “Hai ricevuto il sacerdozio e, stando a poppa della Chiesa, tu guidi la barca sui flutti. Tieni saldo il timone della Fede in modo che le violente tempeste di questo mondo non possano turbare il suo corso. Il mare è davvero grande, sconfinato; ma non aver paura”.

Esperia - il nuovo singolo “Nel fashion string quartet”

“Nel fashion string quartet” è il terzo singolo uscito per la band proveniente dalle Marche che porta il nome Esperia (dopo la pubblicazione di ben 4 album). 

Questa volta gli Esperia hanno fatto le cose in una veste insolita per il loro genere (alternative rock). Essi si presentano con una line up nuova.  Infatti, la band è ricorsa ad un vero e proprio quartetto d'archi. 

Il testo di questo ultimo singolo è stato scritto da Tommaso Gentili. “Nel fashion string quartet” è la versione di un loro brano precedente, appunto “Nel fashion”, uscito nell'ultimo cd "Tutti al party". 

“Nel fashion string quartet” è stata un'autentica scommessa: i quattro componenti per finanziare questo loro progetto musicale hanno usato la nota piattaforma di crowdfunding Musicraiser. 

Così, grazie all'aiuto di amici e fans, grazie alle tante donazioni pervenute, essi hanno potuto fare uscire “Nel fashion string quartet”, che loro considerano una sorta di piccola perla musicale. La band è senza dubbio molto soddisfatta del risultato ottenuto. Inoltre, sul video igtv del social instagram, un piccolo riconoscimento è arrivato dal grande maestro Carlo Ponti. Il figlio della grandissima Sophia Loren ha apprezzato questo brano, e questo è stato motivo di ulteriore soddisfazione per la band marchigiana. 

Link al video:
https://www.youtube.com/watch?v=COqDnFLBFNg

Credits e line up:

Testo di Tommaso Gentili

Composto e arrangiato da Francesco Ripanti e Lorenzo Cecconi

Registrato al “The Convent recording studio” di Livio Boccioni

Violino: Federica Bassani

Violino e Viola: Michele Bartolucci

Violoncello: Gabriele Felici

web links:

official site : www.esperiaonline.it

facebook : https://www.facebook.com/esperiaonline

instagram : https://www.instagram.com/esperiaonline/

Ma Michelle - Esce Sista, brano R&B che celebra l’amicizia delle sorelle acquisite

MA MICHELLE
ESCE GIOVEDI' 23 APRILE - IN DIGITALE
IL NUOVO SINGOLO

"SISTA"

Esce oggi in digitale per MVPmusic distribuito da The Orchard, "Sista", il nuovo singolo di Ma Michelle. Il brano della cantante lombarda classe '97 dalla voce nu soul è un tributo a una figura femminile che supera il grado di migliore amica e raggiunge quello di sorella acquisita. Con la produzione musicale di Diuha - già fondatore del progetto Thug For Less - il singolo ha delle atmosfere R&B romantiche su cui spicca una scrittura influenzata dal linguaggio hip hop.

"Quando ho ascoltato per la prima volta il beat mi è piaciuto molto l'immaginario emotivo a cui mi riportava – racconta Ma Michelle, nome d'arte di Michela Barbieri -, ma non sono subito partita con l'idea di fare un tributo alla mia migliore amica. Solitamente, quando scrivo, cerco di fissare prima il flow rispetto al contenuto che, poi, diventa una conseguenza del processo creativo. Ho centinaia di note audio sul telefono dove accompagno i beat con versi e parole incomprensibili, che però fungono da scheletro per costruire la melodia del testo. Il ritornello è arrivato così, per caso: mi piaceva il fatto che in ogni take di prova mi ostinassi a farfugliare 'si sta bene come noi', ma dovevo trovare un soggetto per quel 'noi', così è nato il gioco di parole tra SI-STA BENE e SISTA. E tutto ha assunto un significato preciso: quando io e la mia 'sista" siamo insieme esorcizziamo i pensieri negativi l'una dell'altra, annullandoli. Insieme siamo libere".

Il singolo di Ma Michelle esce per MVPmusic (dove MVP sta per Music Vision Power), etichetta indipendente con base a Venezia nata per valorizzare i talenti della musica urban della zona mettendo a disposizione dei propri artisti una squadra creativa e professionale composto da producer, videomaker, fotografi, grafici e booking agent.

Da domani sarà disponibile su YouTube il videoclip ufficiale di "Sista".

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Youngboyfran - Esce RA, singolo ispirato al soggiorno del rapper negli USA

Esce in digitale per MVPmusic, distribuito da The Orchard, "RA", il nuovo singolo di Youngboyfran. 

Youngboyfran, nome d'arte di Francesco De Majo, è un rapper classe '94 originario di Venezia che, nonostante la giovane età, ha già vissuto in molte città, trasportato dalla musica e dalla sua attività di designer. Dal 2012 a oggi, infatti, ha abitato a Milano, Barcellona, Londra e, fino a circa un anno fa, a Los Angeles. Queste esperienze di vita hanno contribuito in maniera determinante a creare un immaginario musicale che ha attinto da vari stili, dalla dancehall anglo-caraibica fino alla trap americana. L'ispirazione da cui è nata "RA" arriva proprio dall'esperienza negli Stati Uniti: "Quando ascolto un beat per la prima volta, mi piace viaggiare con la mente – racconta il rapper. Intendo nel senso stretto, immaginare di essere da qualche parte. Il mio stile musicale attuale è nato proprio durante il mio soggiorno a Los Angeles e, in qualche modo, 'RA' è una canzone americana. Di certo, non suona come nulla che io abbia mai sentito in lingua italiana".

Gli fa eco Diuha, produttore musicale del pezzo: "Ho spulciato tra i miei sample – racconta – alla ricerca di un'idea e mi sono imbattuto in questo loop melodico che non ricordavo di avere. Quando Youngboyfran è entrato in cabina, davanti al mic non ha avuto esitazioni: dopo circa un'ora 'RA' era finita e abbiamo iniziato a viaggiare in un nuovo mondo musicale per il resto della notte. Abbiamo creato qualcosa di nuovo che in Italia, a parer nostro, non esisteva ancora, un mondo in cui il protagonista è il nostro io interiore…".

"RA" esce per MVPmusic (dove MVP sta per Music Vision Power), etichetta indipendente con base a Venezia nata per valorizzare i talenti della musica urban della zona mettendo a disposizione dei propri artisti una squadra creativa e professionale composto da producer, videomaker, fotografi, grafici e booking agent.

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Nerone e Warez – DM EP è la prima uscita ufficiale in coppia

Esce giovedì 30 aprile 2020, per Guna "DM EP", primo lavoro ufficiale in coppia di Nerone e Warez. Il progetto, ideato e realizzato durante la quarantena attuata per l'emergenza sanitaria, è nato grazie alla sintonia tra i due artisti e all'amicizia che li lega anni. 

Dopo aver collaborato per varie tracce dell'uno e dell'altro, dallo scorso 1° aprile Warez e Nerone hanno pubblicato sulle loro pagine ufficiali di Instagram 4 brani inediti, uno a settimana, ogni mercoledì, lanciando l'hashtag #SmartWorKINGS e dimostrando che la loro ispirazione non si è bloccata a causa della quarantena. Come richiesto da molti fan, da oggi questi 4 singoli "spoilerati" sui social sono disponibili su tutti gli store digitali insieme a 2 inediti, così "DM EP" diventa il primo, atteso, lavoro ufficiale in coppia dei due rapper milanesi già noti per le qualità tecniche, per essere i pionieri dello slang "riocontra" e per l'intensità delle loro performance dal vivo.

Il titolo dell'EP, "DM", corrisponde alle iniziali dei veri nomi dei due artisti - Davide (Warez) e Max (Nerone) - ma, come noto, è anche l'acronimo di Direct Message, metodo che i due usano quotidianamente per comunicare.

I produttori musicali delle 6 tracce sono Synthetic Beats, Motogucci, Biggie Paul, Hysterism & Swan e Sick Budd. L'unico featuring è quello di G. Nano, presente nella title-track, brano che gli artisti hanno concepito qualche anno fa, eseguito spesso dal vivo e che i fan, dal primo ascolto, hanno chiesto a più riprese di rendere disponibile sugli store.

Per Nerone e Warez realizzare le tracce di "DM EP" ha rappresentato anche uno svago in questo periodo difficile, perciò i testi sono semplici e leggeri più di altre volte.

TRACKLIST

01 DM feat. G. Nano (prod. Synthetic Beats)

02 Foschi al zzoca (prod. Motogucci)

03 Swipe (prod. Biggie Paul) 

04 Give me the watch (prod. Biggie Paul)

05 Non ho chiesto (prod. Hysterism & Swan)

06 TNFG pt.2 (prod. Sick Budd)

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Zollo featuring Lil Jolie e Pretty Solero: Ora vado è il nuovo singolo estratto da Spermatozollo

ZOLLO

ESCE IN DIGITALE IL NUOVO SINGOLO

"ORA VADO"

FEAT. LIL JOLIE E PRETTY SOLERO

DISPONIBILE DA GIOVEDÌ 30 APRILE

 

Esce in digitale "Ora vado", il nuovo singolo estratto da "Spermatozollo", il primo progetto discografico solista di Zollo, produttore, compositore e ingegnere del suono classe 87 che condensa in questo lavoro un anno di incontri e sessioni in studio con vari artisti. A dare voce al brano, questa volta ci sono Lil Jolie e Pretty Solero (membro della Love Gang – CXXVI).

Così Zollo parla del brano: "Collaborando per 'Romanzo rosa', il Solero mi ha permesso di iniziare a fare sul serio. Lil Jolie, invece, mi ha permesso di avere ancora più speranza nella mia terra. Nel brano entrambi raccontano quello che si prova quando si sale a Milano: dinamiche che conosco molto bene. Se siete dei noob preparatevi a perdere un po' di 1up… i gamer mi hanno capito ma intendo dire che Milano per gli artisti è faticosa come il livello dei videogame in cui la musica diventa dissonante e tetra e i mostri hanno le facce più brutte".

"Ora vado" arriva dopo le uscite di tre singoli - con i featuring di Joe Scacchi, Garage Gang e Ketama126 – e fa parte di "Spermatozollo", "collana discografica" – come la definisce Zollo – che racchiude esperienza e sentimento.

Grazie alla lunga esperienza come fonico di sala di artisti come Calibro 35 (che ha seguito per 10 anni), Cosmo, Calcutta, Diodato e tanti altri, Zollo negli anni ha creato una rete di rapporti umani e professionali unica nell'ambiente musicale che lo ha portato a collaborare a vari progetti, anche come musicista e produttore. Per esempio, l'incontro con la Love Gang – CXXVI è stato molto fruttuoso e lo ha portato a dare un contributo importante a "Kety" (2019), album di Ketama126 uscito per Sony Music.  

Zollo, grazie al suo background, si ispira a suoni di vari tempi e culture unendole e filtrandole con il filo conduttore della contemporaneità ed evocando un mood diverso a settimana come l'immaginario delle library degli anni '60 e '70 che, concepite come commenti ai film, restituivano, traccia per traccia, stati d'animo molto diversi. L'uscita dei brani che compongono questo lavoro, infatti, è spalmata di settimana in settimana.

ZOLLO
Zollo, aka Carlo Zollo, originario della provincia di Benevento, inizia a lavorare molto giovane alla produzione di dischi di vario genere, tra cui jazz, metal, punk, stoner e dub. L'incontro con i Calibro 35, con cui lavora per 10 anni come F.O.H. (fonico di sala), lo porta a Roma, e qui inizia a collaborare ad altri progetti tra cui Zeus e Fuzz Orchestra. Nel 2012 si trasferisce a Milano dove partecipa ai progetti "UPM - Unità di produzione musicale" e "The Winstons" di Enrico Gabrielli, alla nuova versione di "Hai paura del buio?" degli Afterhours e ai tour di Cosmo ("L'ultima festa") e di Calcutta ("Mainstream"). Nel 2017 inizia il lavoro con il Red Bull Studio dove incontra Ghemon, Ensi, Joan Thiele e Giorgio Poi, e partecipa al tour di Diodato, "Diodato Live". Nel 2018 nascono le sue prime composizioni, in particolare collabora con Myss Keta per il brano "Spleen Queen" e con i membri della Love Gang – CXXVI, per esempio all'album "Romanzo Rosa" di Pretty Solero e a "Emoregner" di Generic Animal. Nello stesso anno inizia un'intensa collaborazione con Ketama126, mettendo mano prima ai brani "Lucciole" e "Rehab" e, nel 2019, anche a buona parte dell'album "Kety". Tra le altre sue collaborazioni ci sono quelle con Tauro Boys, Garage Gang, Lil Jolie e con i BLISTERZ (NinoBrown, NKO), band di cui è chitarrista. "Spermatozollo" è il suo primo progetto discografico solista, una "collana discografica", come la definisce lui, con vari ospiti vocali. 

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Kaso annuncia l’album Funziona e pubblica il nuovo singolo "Sono a casa mamma".

Esce in digitale, distribuito da The Orchard, "Sono a casa mamma", singolo di Kaso che anticipa l'uscita del suo nuovo album, "Funziona", prevista per mercoledì 27 maggio. Il rapper attivo dagli anni '90 - e noto sia per i suoi lavori con Maxi B sia per il suo disco solista "Oro giallo" - da un anno ha ricominciato a pubblicare musica con regolarità e oggi annuncia il suo secondo album solista in contemporanea con l'uscita di questo nuovo singolo. 

"Sono a casa mamma" è un omaggio alla musica hip hop, che Kaso descrive come una madre che accoglie tutti i suoi "figli". Così il rapper racconta la genesi del brano: "Quando ho scritto il pezzo, ho subito pensato che la metafora della 'mamma' fosse la più calzante per descrivere cosa ha rappresentato questa musica per me, perché ha contribuito alla mia identità ma è anche un 'luogo' musicale che posso chiamare 'casa'. Nel testo, la musica hip hop diventa una mamma che ti aspetta cucinando o a notte fonda quando rincasi oppure che ti consola. La cultura hip hop è stata una grande porta d'ingresso per la creatività di molti/e ragazzi/e che poi, magari, hanno preso strade più o meno diverse (musica, arti grafiche, ballo…) e questo è il mio riconoscimento".

La produzione musicale del brano è di Kaso e del musicista di formazione jazz-funk Mauro Banfi: i due, visto che il brano parla di hip hop, hanno optato per una base classica strutturata quasi interamente su un mix di campionamenti. Il brano rappresenta al meglio lo stile musicale di Kaso che fonde il rap ai suoni della tradizione black, soprattutto del versante funk, anche grazie all'apporto di una band di musicisti. L'album "Funziona" rappresenterà queste due anime musicali…

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Inkline, classe 2001, pubblica "Jenny", singolo prodotto da JWar per MVPmusic

INKLINE

prod. JWAR

Esce giovedì 14 maggio - il nuovo singolo "Jenny"

Un brano raffinato che racconta emozioni quotidiane

Esce in digitale per MVPmusic, distribuito da The Orchard, "Jenny", il nuovo singolo di Inkline, cantante veneziano classe 2001 che ama raccontare storie quotidiane ed esperienze di formazione che chiunque sta vivendo o ha vissuto.

Sin da piccolo, Inkline si dedica alla sua grande passione, la musica, ma dopo aver studiato la batteria, negli ultimi anni sente il bisogno di esprimere le proprie emozioni con il canto. Il suo scopo è quello di far stare bene le persone, anche solo per qualche minuto, il tempo di una canzone. "Jenny" rispecchia in pieno questa volontà celebrando piccoli gesti ed emozioni d'amore che hanno a che fare con il quotidiano.

Così l'artista racconta il brano: "Immagina il sogno più grande che hai, sommalo con la ragazza più bella che tu abbia visto, aggiungici un po' di felicità, spensieratezza, un pizzico di amore e una spolverata di perfezione. Dicono che non esista la perfezione ma non sono d'accordo. Ognuno di noi è perfetto così com'è anche se, il più delle volte, è difficile accettarsi. 'Jenny' non è semplicemente la ragazza che segue il tuo corso e di cui sei innamorato da anni, è musica, è adrenalina... è frenesia in un mondo monotono".

Ad aiutare Inkline a trovare la giusta atmosfera per rendere questo brano "una di quelle canzoni che possono cantare tutti" (come dice l'artista) è stato JWar che, negli ultimi anni, si è soffermato molto sulle varie sfumature prodotte dall'incontro tra rap e pop e in questo caso ha creato una produzione musicale eterea e raffinata.

"Jenny" esce per MVPmusic (dove MVP sta per Music Vision Power), etichetta con base a Venezia nata per valorizzare i talenti della musica urban della zona mettendo a disposizione dei propri artisti una squadra creativa e professionale composto da producer, videomaker, fotografi, grafici e booking agent.

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Highsnob feat. Junior Cally ed Enzo Dong: esce "WANNABE VOL. 3", la saga continua.

HIGHSNOB

ESCE VENERDÌ 15 MAGGIO - IN DIGITALE 

IL NUOVO SINGOLO

"WANNABE VOL. 3"

CON I FEATURING DI JUNIOR CALLY ED ENZO DONG!

 

Esce venerdì 15 maggio, in digitale, "WANNABE VOL. 3", il nuovo singolo di Highsnob, il suo primo dopo la recente firma per Sony Music. Per questo terzo capitolo della saga "Wannabe", "concept track" ideata nel 2018, il rapper non solo rinnova la fruttuosa collaborazione con Junior Cally ma, per l'occasione, è affiancato anche da Enzo Dong.

Dopo essersi affermato in questi ultimi anni come uno dei rapper indipendenti più seguiti e rispettati della scena, Highsnob inaugura questo nuovo corso della sua carriera pubblicando il terzo capitolo di uno dei suoi marchi di fabbrica, "Wannabe", i cui primi due episodi, nel 2018 e 2019, lo hanno visto duettare con il collega e amico Junior Cally, creando una saga di culto tra i fan di rap e trap. Per "WANNABE VOL. 3" i due rappano su un beat electro dell'esordiente Iv Eight e lasciano la strofa di chiusura a un rapper che, come loro, parla in maniera chiara e diretta: Enzo Dong. Il risultato è un assoluto club banger che rinnova la saga e mette in mostra l'abilità di tutti e tre gli artisti di misurarsi anche con sonorità atipiche per l'hip hop ma del tutto contemporanee. 

HIGHSNOB cresce a La Spezia e si appassiona al rap al termine degli studi. Nel quartiere di periferia in cui vive comincia a comporre i primi pezzi ma è quando si trasferisce a Milano che inizia a pubblicarli, prima con il progetto Bushwaka, poi, dal 2016, da solista. Il suo primo singolo, "Harley Quinn" (certificato disco d'oro) evidenzia la sua capacità di fondere le sonorità della trap con la potenza di rime e contenuti del rap classico. Lo stile di Highsnob, con i successivi brani, andrà a delinearsi sempre meglio, fino a tradursi nel suo primo EP, "PrettyBoy" (2017), di cui fa parte "Fa volare" e in cui si fanno notare i featuring con Ernia e Livio Cori. Il suo 2018 inizia con la pubblicazione di "WANNABE" in coppia con Junior Cally che farà parte, insieme all'altro singolo "La migliore vendetta", del suo primo progetto da indipendente, "Bipopular". Nel 2019 bissa il successo pubblicando "WANNABE VOL. 2" sempre con Junior Cally che consacra il brano come una saga di culto tra il pubblico urban. A questo seguono l'hit "23 coltellate" feat. Mambolosco e l'EP "Yin". Subito dopo si concentra sulla scrittura del suo primo album ufficiale.

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Papa Seng (2000): la trap che prende le distanze dai beni materiali. Esce "Fenice"

PAPA SENG & DIUHA

Esce oggi - giovedì 21 maggio - "Fenice"

Trap che prende le distanze dai beni materiali…

 
Esce oggi in digitale per MVPmusic, distribuito da The Orchard, "Fenice", il nuovo singolo di Papa Seng prodotto da Diuha. Un pezzo trap che prende le distanze dai beni materiali e celebra valori e sentimenti. 

Papa Seng è un rapper padovano classe 2000 che ha pubblicato il suo primo singolo ufficiale nel 2018. Dall'inizio del suo percorso artistico, il suo producer è Diuha, che considera come "un fratello maggiore", anche visto il confronto continuo che hanno fuori e dentro lo studio. "Fenice" è un brano nato durante il periodo di quarantena causato dall'emergenza sanitaria in corso, dunque i due artisti hanno interagito a distanza.  

Papa Seng racconta così la nascita del brano: "In questi anni ho imparato a scrivere testi semplici cercando di dare sempre un significato e parlando di cose che appartengono alla mia vita. 'Fenice' parla di come non sia mai stato attaccato ai beni materiali: perderei tutto piuttosto che perdere una sola persona che mi vuole bene (come mia madre, che mi ha cresciuto e cerco di citare in ogni brano, o mio fratello), anche perché sono poche e, chiaramente, valgono molto più dei soldi. Nel ritornello lo dico in maniera molto chiara: 'ormai tutti vogliono la stessa cosa, collane e gioielli, ma io penso ad altro, belli quei soldi e la macchina nuova ma per averli hai perso chi avevi a fianco'. Oggi tanti fanno successo ma, mi chiedo, a cosa o chi hanno rinunciato per avere la compagnia del denaro? La canzone parla dei veri valori della vita e rappresenta la mia rinascita dopo un periodo difficile".

Gli fa eco Diuha: "Mi premeva far tornare Papa Seng al lavoro, dato che nell'ultimo periodo si era un po' lasciato andare per problemi non inerenti alla musica. Lui mi ha mandato i vocali dopo aver registrato su un type beat e ho sentito il bisogno di rendere il pezzo maestoso, dato l'argomento trattato. Essere tradito dagli amici e poter contare su poche persone sono fatti da cui siamo passati tutti, anch'io. In 'Fenice' i cori sono la cosa più importante, danno maestosità al pezzo, e gli stacchi tra il basso e l'808 creano una crescita costante e un'evoluzione continua".

L'artwork di copertina - come molte altre grafiche riguardanti l'artista - è ispirato agli anime giapponesi perché Papa Seng è affascinato da quell'estetica.

"Fenice" esce per MVPmusic (MVP sta per Music Vision Power), etichetta indipendente con base a Venezia nata per valorizzare i talenti della musica urban della zona mettendo a disposizione dei propri artisti una squadra creativa e professionale composto da producer, videomaker, fotografi, grafici e booking agent.

 

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